本文內容為2026《回家抱抱》新書對談會活動紀錄
當繪本不只是用來「讀」，還可以翻、可以玩，甚至邀請讀者透過一個個挖洞，看見意想不到的風景，閱讀會產生什麼不同的可能？
《回家抱抱》是吳欣芷第一次挑戰互動書的創作，在與詩人夏夏的對談中，她也分享從文字翻譯、機關製作到讀者回饋的創作幕後，看一本繪本如何從閱讀延伸成遊戲，也讓孩子在圖像與互動之間，找到自己對「家」的想像。
Q－夏夏｜A－吳欣芷
Q：這本書英文版是在今年三月左右出版的，現在我們看到的是中文版。因為兩個版本的文字都是你自己處理的，你覺得英文和中文在文字上有什麼差別？
Ａ：我覺得翻譯其實是另外一個學問。
我們理解中文文字的方式，跟英文還是有一點不一樣。英文在寫的時候通常比較直接，比如直接寫「他怎麼了」；但我們後來跟編輯討論翻譯時，就會去思考，怎麼呈現才會比較自然，不是看到什麼就一個字一個字翻出來，而是希望把情境也放進去。
比如有一頁是在說，可以給我們呼呼和抱抱的地方。英文原本直接寫的是「Where sadness is comforted」，但我們討論很久，不希望只是把單字翻出來，而是希望呈現出一種氛圍。
因為這本書最後翻成《回家抱抱》，我也會想，「抱」這件事情是不是可以在書裡出現好幾次。我甚至會想像朋友跟小朋友一起讀到這裡的時候，也許可以來一個「抱抱」。
我覺得那會是一個很棒、也很親密的閱讀體驗。
Q：欣芷提到很多一開始從顏色、圖像、構圖與形狀的探索，然後慢慢講到他這次探索的主題《回家抱抱》，也就是關於「家」這件事情。
Ａ：我自己最喜歡的其實是這一頁：「不管去到哪裡，家都和我們在一起。」
對我來說，最吸引我的地方，是因為畫面裡的人全部都像超人一樣在飛行，身上背著自己的家。我覺得這呼應到了我對家的想像——我們到了某個階段，都必須去尋找屬於自己的家，或是學習成為自己的家，而不是永遠依靠別人給你一個家。
Ｑ：如何成為自己的家這件事情，我覺得欣芷在這裡面好像做了一些示範。欣芷要不要跟我們講一下這一頁的初衷？
A：我自己畫這一頁的時候，其實想到的是以前去英國讀書。那時候在一個地方只有自己一個人，這也讓我開始覺得，有時候人可能需要一點距離，才會開始思考自己，也才有空間去想「家對你的意義」。
我畫這張的時候，想像的是「家」到最後好像已經內化到我們身上。
我們每一個人，其實都有家的力量，那個力量最後會變成我們的一部分。我也覺得它很像一個翅膀，讓我們有勇氣飛到任何自己想去的地方。
因為有來自家的力量，我們才有機會獨立、擁有自己的家，也才能夠去到任何地方。那些力量，其實都已經內化在我們身上了。
Q：我覺得這本書無形中展現了一段探索心靈的過程——從思考什麼是家，到「家如何反映在自己身上」。所以它不只是一本兒童繪本，也很適合成人閱讀。
除了文字與視覺上的表達，剛剛也提到出版社建議加入翻翻書、挖洞這些設計。想請你分享一下，你過去對這類機關書有什麼閱讀經驗？在設計《回家抱抱》的過程中，又做了哪些有趣的探索？
Ａ：當初出版社提出要做「翻翻書」和「挖洞」這些設計時，因為我之前沒有嘗試過，所以覺得是一個蠻有趣的挑戰，就想說：「那就來試試看吧！」
因為一開始沒有經驗，出版社也推薦我一些作品。我自己平常也很喜歡收藏繪本，所以也找出幾本在過程中給我很多啟發的書。
我自己很喜歡的學習方式，是去理解作品背後的邏輯——為什麼這個設計會這麼棒？理解之後，再把這個原則運用到自己的創作裡。
第一本讓我思考很多的是「挖洞」到底有什麼意義。我後來覺得，它其實是在創造翻頁時的驚喜和轉折。
比如翻開《Grey》這一頁，看到洞裡露出黃色，可能以為是天空，但翻過去才發現：「啊，原來是太陽！」這種意想不到的轉換，就是挖洞帶給讀者的驚喜。
所以我在設計《回家抱抱》的時候，也會一直思考前後頁要有什麼差別，以及這個洞出現的意義。
像新書第一頁有一個圓形的洞，這一頁看起來是工地上的一盞燈，照亮工作現場；翻過去之後，才發現它其實是一朵花。
而且這個圓形的洞剛好嵌著工地主任的頭。大家仔細看會發現，那個工地主任其實代表我，因為他抱著我的貓。
第二本給我很多啟發的，是我研究所同學做的剪頭髮主題繪本。它很厲害的地方，是那個洞可以貫穿整本書。
因為很多小朋友第一次剪頭髮會緊張，作者就透過這個洞，讓讀者可以把手伸進去互動。雖然畫面很簡單，但要讓一個洞貫穿整本書，又能配合劇情，其實非常不容易。
還有一本《Hullet》是在挪威書店買到的北歐圖像小說。故事裡的主角搬到新家後，發現家裡居然有一個洞。他想盡辦法把洞封起來，甚至拿紙箱蓋住、帶著洞去實驗室找專家，但最後都沒有辦法。
作者很聰明，讓這個洞跟著主角出現在不同場景裡，像是路邊施工的洞、紅綠燈等等。最後主角選擇接受這個洞，繼續生活。
這本書雖然沒有太多文字，但圖像跟洞之間的互動非常有趣。
另外還有一本小老鼠系列的翻翻書，我們那時候比較是在研究「結構」。因為《回家抱抱》裡也有像蘋果翻開這樣的設計，所以要去理解它怎麼運作，比如形狀要對稱、翻開的角度要合適等等。
這些作品雖然形式都不一樣，但我覺得它們都有一個共同的核心：透過挖洞或結構，在翻頁的時候帶給讀者驚喜。
我就是把這個原則，運用到自己的創作裡。
Q：整本書裡，有沒有哪一個機關是你自己特別喜歡的？
Ａ：我自己覺得最有趣、也最喜歡的 idea，是「家有不同的聲音」這一頁。
最初的版本其實沒有機關，我只是畫了一個分裂的家，兩個人背對背在生氣。
後來出版社建議加入機關，我就想到：一個人其實有很多面向，我們會生氣、會開心，各種情緒都代表我們的一部分，沒有絕對的好或壞。就是因為有這麼多面向，最後才構成了「我們」。
所以我設計了可以轉動、翻折的機關，讓兩個人一開始背對背生氣，翻過來之後又和好了。
我覺得家就是一個可以包容一切的地方。就算有時候大家非常不開心，但家人還是愛著你。
生氣沒關係，但不要生氣太久，總會有人先破涕為笑，然後我們又回到相親相愛。
如果父母跟小孩一起讀這一頁，也可以一起玩這個機關。爸媽可以跟孩子說：「雖然有時候我會生氣，但那不代表我不愛你，我很快又會回到愛你的狀態。」
對小孩來說也是一樣，就算對父母有意見、生氣，我相信在心裡還是深愛著彼此。
Q：這個機關在製作上是不是也花了很多時間？
Ａ：對，這一頁我花了很多時間跟出版社解釋，甚至快要印刷的時候，工廠都還有點搞不清楚要怎麼貼。
因為這種機關都需要工廠手工去貼，非常不容易。我們做了很多手作樣書給工廠參考，說明每一個地方要怎麼對位、怎麼黏貼。
對我來說，這是一次跟以前很不一樣的嘗試。以前比較單純是在畫畫，這次更偏向實體設計，也有很多動手做的機會。
雖然辛苦，但真的很好玩，也是一段很棒的學習過程。
Ｑ：我今天也帶了一本我自己從小就很喜歡的翻翻書——五味太郎的《爸爸走丟了》。這本書的主題就是小朋友跟爸爸去百貨公司，結果爸爸走丟了！因為百貨公司對小孩來說很複雜，作者就用了很精彩的設計：一翻頁，鏡頭切換，小朋友轉頭找不到爸爸，就開始滿場找。看到柱子後面以為是爸爸，翻過來發現這個爸爸比較胖；看到鞋子以為是爸爸過來，結果是假人！這整本書就在玩各種造型。小時候我在這本書得到很大樂趣，對我來說它已經不只是閱讀，它就是一本遊戲書！
欣芷的《回家抱抱》其實也很有這種感覺。對小孩子來說它不只是一本書，更是一個遊戲，充滿了機關。
最後也想問一下欣芷，在這本書出版以後，有沒有什麼比較特別的讀者回饋？
Ａ：出版之後，大家常常會在 Instagram 上 tag 我，讓我看到很多家庭一起閱讀的場景。
最一開始有一個很有趣的回饋，是一位家長跟我說，他家小朋友看這本書花了非常非常多時間，因為他們想要仔細看畫面裡的各種細節。
這其實很呼應我當初創作時的想法——我希望在圖像裡放進一些文字不一定有提到的東西。
因為不是每個看繪本的小朋友都已經看得懂文字，有些年紀還很小，只能看圖。但我覺得小朋友讀圖的能力其實常常勝過大人。
所以看到孩子很享受看圖，光是一頁就可以找到很多樂趣，我就覺得非常開心。
還有一個是前幾天看到的，我覺得特別溫馨。
書裡有一頁的挖洞是愛心。我原本的設定裡，愛心只是花瓣的一部分，並沒有特別想強調它是一個愛心。
但我看到一位媽媽分享，她跟小孩一起討論「家的感覺」時，小朋友把那一頁翻起來，透過那個愛心的洞看著媽媽說：「這就是我眼中的家。」
因為媽媽是他非常愛的人。
看到這個分享，我真的很感動。這完全是我在創作時沒有想過的。
小朋友果然非常天馬行空，也有屬於自己的詮釋。如果書裡這麼微小的一個細節，可以帶給孩子和家庭一點點溫暖，對我來說就是最棒、也最印象深刻的事情了。
《回家抱抱》
每一次回家，都有大大的擁抱等著你
溫暖圖像 × 互動設計
輕觸心中最柔軟的角落
你想像中的「家」是什麼樣子？
它可能是鋼筋水泥建造的房子，
也可能是一個紙箱、一顆蘋果，
或是一把為你遮風避雨的大傘。
而「家」，為什麼會稱為「家」呢？
