Massimo De Carlo畫廊
第二度參加「2018台北國際藝術博覽會」（簡稱「ART TAIPEI」）的義大利MDC畫廊（Massimo De Carlo），以多位西方戰後藝術大師與當代知名華人藝術家作品為組合，亮點熠熠。嚴培明新近創作的大幅帕布洛．畢卡索（Pablo Picasso）肖像側像醒目結合了藝術家標誌性的單色肖像創作技巧與畢卡索的人物光芒；去年去世的「貧窮藝術先驅」庫奈里斯（Jannis Kounellis）單人床大小的作品《無題Senza Titolo》（2010）蘊含生命、愛與死亡的多重課題；李希特（Gerhard Richter）創作於其尚未開始色彩作畫時期的《灰色》（Gray，1970）在展位中散發著迷人氣息，藝術家以手指滑過厚重油彩的痕跡清晰可辨。除王郁洋、邱世華這樣不同世代華人藝術家的大幅作品外，也別錯過展位小隔間內李傑近年來所專注的獨特創作類型：融合繪畫與影像的空間裝置《A Perfect Emotion》。
義大利MDC畫廊（Massimo De Carlo）展位現場。（本刊資料室）
尊彩藝術中心
多年來深耕台灣當代藝術的尊彩藝術中心，本屆首日VIP預展前已開出亮麗紅盤，成交金額高達百萬，其中台灣新銳藝術家黃頤勝的五件作品在開展前一日即已銷售一空。以政治、社會議題為創作主軸的黃頤勝，在看似唯美溫馨的筆尖之下回應的是對世界權力的反諷。黃頤勝每年都會推出一件以「獅子」為題材的作品，而且深受市場歡迎，其中，如去年在海外成交的「動物系列—－獅子」一作，即是對美國扮演世界警察的角色所提出批判，此作最終納入歐洲藏家的典藏。如今位於展牆外的「獅子」作品則是今年的新作、更是熱門的搶手之作。
今年的買氣暢旺，除了台灣當代年輕輩藝術家在布展前即已開出紅盤外，前輩藝術家李重重、楚戈等人的作品也都繳出亮麗成績。尊彩藝術中心總經理陳菁螢觀察指出，今年在佈展前即已有多件作品成交，再次肯定ART TAIPEI是一個屬於大眾的藝術博覽會；除了吸引大眾走進藝博會外，依然是藏家、拍賣公司負責人等到場選購的重點。
教育部次長范巽綠在尊彩藝術中心總經理陳菁螢引薦認識藝術家周代俊的作品。（本刊資料室）
台灣藝術家黃頤勝的作品開展前即已完售，「獅子」主題此作為熱門搶手作品。本刊資料室）
也趣畫廊
走進也趣畫廊的展位，一時間可能會疑惑藝術品在哪？在看似空蕩的展區中，抬頭一看才赫然發現彷彿自嫩黃色牆面悄然而生的，是日本藝術家須田悅弘（Yoshihiro Suda）的《Camellia》，一株含苞待放的山茶花，在熱鬧的展場中散發出寧靜的氛圍。也趣藝廊在本次ART TAIPEI推出「本日藝術家計畫」（Daily Artist)，顧名思義即每天更換藝術品，使觀眾在展會期間都有不同的驚喜。在今日（10/25）的VIP預展現場，推出三位日本雕塑藝術家。除了須田悅弘之外，小泉悟（Satoru Koizumi）以及土屋仁應（Yoshimasa Tsuchiya）的動物木雕也都以溫潤可親的造型，呈現出生命的純粹與美好。
日本藝術家須田悅弘（Yoshihiro Suda）的《Camellia》，小巧的山茶花散發著幽靜氛圍。（本刊資料室）
土屋仁應（Yoshimasa Tsuchiya）《Bear》。（本刊資料室）
日動畫廊
以經營歐洲先鋒藝術家與日本新銳藝術家為主的日動畫廊，去年推出巴黎畫派藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita）展覽引起熱烈關注，今年日動畫廊帶來同樣也是巴黎畫派畫家莫里斯 ‧ 德 ‧ 烏拉曼克（Maurice de Vlaminck,1876-1958）、莫里斯 ‧ 尤特里羅（Maurice Utrillo, 1883-1955），以及戰後表現主義代表貝爾納 ‧ 畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）的作品。位於獨立展間中兩件畢費不同時期的油畫作品，展現畢費簡潔剛硬的線條風格，呈現的分別是常見的1980年代的靜物畫，與難得一見的「城堡」系列之作，此作為1969年的《阿澤勒麗多城堡》，日動畫廊以兩種不同主題之作呈現藝術家多元的樣貌。除了歐洲經典大師之作外，日動畫廊長年推廣的日本新銳藝術家也是吸睛焦點，吸引不少藏家探詢，包括吉川龍（Roy Yoshikawa）、仁戶田典子（Noriko Nieda）、吉武弘樹（Hiroki Yoshitake)等。其中吉川龍在多年推廣之下卓然有成，以精湛技術與色彩的掌握著稱，並且深獲台灣藏家喜愛；此外仁戶田典子充滿想像力的人物與充豐富構圖及繽紛色彩也是此次展會中的一大亮點。
社長長谷川德七與副社長長谷川智惠子與巴黎畫派藝術家貝爾納 ‧ 畢費（Bernard Buffet作品合影。（本刊資料室）
龍門雅集
延續龍門雅集在上海推出丁雄泉「採花大盜全山水－千山獨行」個展，在今年的ART TAIPEI中，龍門雅集再以「個展」形式呈現，推出令人驚豔的丁雄泉山水系列、數十幅大小尺寸不一之作。走進展間映入眼簾的是一幅1980年代的兩聯屏半的《金色山水圖》，悠悠山頭在丁雄泉減筆的勾勒下更顯恬靜。龍門雅集負責人李亞俐表示，「山水」系列是丁雄泉在美女鮮花之餘，陶冶心性之作，因此每次畫完，他就收起來，幾乎鮮少人知曉。「因為是自己的心境寫照，所以每一幅畫幾乎都是隨心所欲之作，沒有一件構圖是重複。」事實上，丁雄泉的「山水」系列並非首度於台北曝光，早在1992年龍門雅集在台北時即已舉辦過個展，對台灣藏家而言並不陌生。由於此系列在上海展出時即深受藏家、藝評的熱烈討論，此次李亞俐特地帶回台北展出，除了重溫舊夢外，也希望測試市場的水溫。
二度亮相的丁雄泉於1980年代創作的《金色山水圖》。（本刊資料室）
藝．凱旋畫廊
連續第11年參與ART TAIPEI的藝．凱旋畫廊，可以說是最堅定支持ART TAIPEI的北京畫廊，這些年的耕耘，培養一批穩定的亞洲區藏家。今午的VIP預展，一幅定價約123萬新台幣的楊黎明去年的作品《時空流韵R16 No.26》，旋即有藏家購藏，而每年參展都會為台灣藏家準備的張凱油畫，今年藝．凱旋也準備兩幅等候藏家。
近年，藝．凱旋是中國當代領軍人物方力鈞的合作畫廊，方力鈞的新作均是色彩繽紛的版畫作品，迥異於過往的黑白色系，本次亦帶來四組不同的創作，定價約3萬5千人民幣。而近期藝．凱旋亦主推許宏翔作品，他極具個人特色的表現主義山水，是這些年中國私人美術館入藏的選擇，繼去年帶來台北藝博後，今年持續帶來新作，與台灣藏家相約ART TAIPEI。
藝．凱旋畫廊銷售總監吳慧玉與許宏翔作品《倒影》合影。（本刊資料室）
魏畫廊 Amanda Wei Gallery
今年首度參與ART TAIPEI的魏畫廊（Amanda Wei Gallery），是去年9月甫於香港成立的新畫廊，以ART TAIPEI前三大展位面積的氣勢，加上葉永青、周春芽與傅慶豊三位藝術家作品的搭配，讓參與的嘉賓很難忘懷。魏畫廊創辦人魏麗洋（Amanda Wei），相當重視這次參與ART TAIPEI，帶來她六年前即購藏的周春芽山石與桃花佳作，這兩幅作品市場行情均逾千萬港元，展現畫廊實力。魏麗洋即是一位從喜愛藝術的收藏家，轉而成為畫廊主。
今屆，她邀請葉永青，帶來人們熟悉的葉永青「鳥」符碼的近期新作，大作品到中小尺幅作品皆有，加上西南藝術團體大佬的葉帥親自到場，展場人氣滿滿。同樣在巴黎、北京創作的傅慶豊，此次畫廊現場展出其多幅逾三公尺的大畫，從過往時期到最新作品皆不吝運費從北京運來，讓傅慶豊強調的「後表現主義的概念」創作心得，得以透過作品展現。久違台北的傅慶豊，亦是展位內的人氣藝術家。此次，魏畫廊以強大的企圖心與展覽作品品質，讓人們從此記住這家畫廊。
葉永青此次亦於魏畫廊展出多幅作品。（本刊資料室）
僑福芳草地畫廊
在兩岸三地皆有據點的僑福芳草地畫廊，本次在芳草地文化藝術部總經理呂恒順的策劃下，「以老帶新」，過往持續推廣的鄭路雕塑、毛栗子油畫等人們熟悉的芳草地藝術家，帶出新銳的藝術家，例如呂恒順大力推薦的中國當代新銳藝術家，1990年次的叢雲峰。
這位不到30歲的新銳創作者，此次帶來借鑑中國文人山水畫作，挪用、轉化為自身語言的作品，裡頭的山川大地，全部是他一筆一畫，用「0」與「1」轉化而成。遠看山水，近看才知是電腦程式語言而組而成的文化數據。另外，叢雲峰還擅長結合阿拉拍的花紋圖騰，結合中國傳統國畫的花卉造型，重新幾何分割，創造了一系列達24件的作品，對應堪輿學的24山、24個方位。呂恒順十分贊許這位新興藝術家，更將是芳草地持續推廣的中國當代藝術面向。
芳草地文化藝術部總經理呂恒順（左）與台北畫廊經理呂智豪，於叢雲峰作品合影。（本刊資料室）
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