写真．SYASHIN

「写真」為日式漢語，也就是「相片」，在西方語境下也試圖特指日本攝影，強調按照日本獨有的背景及方式去觀察及理解「攝影」這概念。當代日本攝影藝術在戰後時期展現澎湃創造力，不斷破革立新，風格、技術及哲學概念層出不迭。自1960年代至今的攝影藝術家，貢獻為數豐富、多姿多彩的影像作品，獨特的視覺語言反映出當代日本文化，甚至塑造了文化的潮流。

「写真！」一展搜羅戰後經典的原始沖印照片，包括荒木經惟、森山大道和細江英公的作品。而地處於香港的展覽，焦點自然是荒木經惟的「香港之吻」（Hong Kong Kiss）系列，為荒木經惟1997年在香港時所拍攝的一系列作品，富有歷史見證，彌足珍貴。此外，本展帶來多位備受國際肯定的女攝影家作品，例如蜷川實花和川內倫子；亦精選一眾新世代後起之秀的攝影佳作，如水谷吉法、赤鹿麻耶、Kosuke以及攝影二人組合Nerhol。

「写真！」的當代攝影作品部分展現多元的風格和藝術概念，一眾年輕藝術家力求表現獨特新穎的視覺設計，當中以蜷川實花和川內倫子為首。蜷川邃濃深沉的「Noir」系列著重柔和的光影效果，與其一貫鮮艷繽紛的格調大相迥異；川內繼續在質感、光線和構圖的之間變幻遊走，捕捉平凡日子細妙的瞬間。

較晚輩的藝術家亦同樣表現出豐富的概念和美學技藝。水谷吉法的「東京鸚鵡」系列曾獲獎，超現實的奇妙風格教人著迷；其「彩色」系列則展現構圖、色彩和質感交織之間靜謐的關係。另外，Kosuke精熟多重曝光和疊印技術，營造出陰陽怪氣的沉重氛圍。在赤鹿麻耶的鏡頭下，時間彷彿另闢軌道，平常的人物景象似幽幽地懸浮在現實世界以外。日本當代攝影的作品富具意念、勇於創新，二人組合 Nerhol的人像攝影系列以時間流動為概念，融合攝影和塑像，以層次分明的視覺效果演示人的暫存狀態。

荒木經惟的「香港之吻」系列採用鉑金塗相印相技術印刷，展現其鏡頭下的城市異采。展覽中展示了此系列的52幅作品，並首次以紙本印製。這些照片記錄了香港回歸前夕的面貌，在舊有建築正被摧毀的同時，記錄下城市景觀的轉變，並生動呈現人們的戲劇人生。

1997年的春天，香港正經歷一場政治轉變，即將要從英國回歸到中國。當時，荒木經惟首度踏足香港，拍攝了香港回歸前夕的歷史性時刻。此攝影系列成為其藝術事業的轉捩點，啟發他其後走遍各大海外城市，拍下屬於自己的「旅遊攝影」。

蘇富比SI2畫廊與日本amana影像圖庫公司攜手合作，於6月26日至7月10日在「香港蘇富比藝術空間」推出「写真！日本攝影的歷史與當下」展售會。本展匯聚逾百幅日本攝影作品，全部出自過去50年的攝影名家之手。