「按•提•斡•WAR」-張禮權個展

中國齊白石藝術研究院海峽分院副院長水墨藝術家張禮權博士最新系列「按˙提˙斡˙WAR」於國父紀念館首度發表。去年才受邀回家鄉苗栗展出個展，今年在台北展出的主題延續先前創作核心-水墨如何與數位世代共存的議題。此次主題更加深化，靈感源自於全球遭受恐怖攻擊，社群媒體FB掀起了更換大頭照的從眾行為及訊息傳遞，不同立場言論轉載造成各自解讀情況。此次創作透過反恐和戰爭所激起的漣漪探討，包含台灣水墨的乘載、國際情勢以及社群媒體的虛實現象。

此次展覽榮幸邀請到北美館策展人劉永仁撰寫評論，跨界合作特別與連續三年席捲巴黎時尚界的台灣新銳設計師品牌「HOMME VAN LAB」聯名發表水墨男裝及女裝服飾，不僅如此，MAERD夢到影像工作室的動畫團隊將水墨作品製成動畫，強化作品概念。除此之外，還有一幅950x190cm的巨作呈現，希望眾多不同媒材的呈現方式，翻轉水墨的想像，並且能夠激起大眾反思世界脈動與台灣關係之議題。

「按」、「提」、「斡」是運筆的動作，正巧與”Antiwar”的讀音相似。有「按」必有「提」，當「按」到最重時，必定得「提」。如同人在權力壓迫到可承受的最大值時，必然出現反彈效應。而「按」、「提」之間的掌握造就書畫不同流派的風格呈現，同時傳達保守或激進的意識形態。在反對戰爭的過程，又衍生了許多抗爭與對抗的必要，而得出「按˙提˙斡˙WAR」的展覽名。本展覽企圖探討「台灣水墨的乘載」、「邊陲/中心」、「社群媒體的虛實現象」。

北美館策展人劉永仁評其作品：「張禮權的水墨圖像總是以全方位視野穿梭游移空間，近乎逼視水墨神話，既保有筆墨在當代突圍得可能性、又隱含弦外之音，並且透過細膩理性的指涉的優勢衍繹出另類的水墨風貌。」

此系列作品張禮權突破以往傳統水墨慣用的細長型構圖及佈局，以社群媒體常用的正方形作為創作框架，並以漂浮山水創造出虛幻的空間。如今水墨曾經乘載之重已經逐漸稀薄，山水如同失去重力般，漂浮於雲霧之中，此又緊扣當今數位世代一切雲端操作的現象。台灣的國際關係處於邊陲，而長久以來的政權轉移，也使其在邊陲與中心裡調適，部分作品中的畫面沒有固定的觀看方式，讓人思考邊陲/中心關係。此次展覽主要的黑白色調除了回歸水墨的本質，也反映是非黑白及虛實關係。畫面中置入象徵性的國旗配色（許多強權國家，都以藍、白、紅為主要配色），上述各種元素企圖去探討戰爭所衍生的媒體現象、台灣國際情勢與台灣水墨所乘載之隱晦關連還有其激起的辯證，此展覽欲傳達正向理念，強調愛與和平的普世價值，部分作品以「金剛經」、「心經」作為基底，佐以祈福的心情，希望在刺激觀者思考的同時，也能傳遞正面能量。