巴塞爾藝術展登陸卡達：藝術市場新興版圖成型？
有關巴塞爾考慮在中東設立新展會的傳聞自去年底就已開始流傳，巴塞爾藝術展的母公司MCH Group於上週宣布，將於2026年2月在卡達杜哈推出巴塞爾藝術展。這將是巴塞爾在全球的第五個展會，外界普遍關注此舉將如何重塑全球藝術市場版圖，並提振卡達的文化勢力。
新的杜哈展會將落在12月邁阿密展結束後約兩個月，又僅僅早3月香港展幾週的時間。將與其主要競爭對手Frieze藝術展在洛杉磯的展會時間接近，全球藝術展檔期更加擁擠，引發擔憂。
在展會策略上，巴塞爾卡達展初期規模預計僅邀請約50家畫廊參展，但目標在未來幾年內擴增至200多家。此外，杜哈展會採用獨特的合作模式，其合作夥伴包括由政府運營、曾肩負2022年世界盃的卡達體育投資公司（QSI）以及卡達博物館旗下的商業實體QC+。具體的合作細項並未公開。
美國、歐洲和中國等主要市場的藝術品拍賣總成交額在過去兩年內收縮至少20%，巴塞爾藝術總監Vincenzo de Bellis表示，海灣地區因其低稅收、高資產人口集中且相對年輕，成為國際藝術展品牌尋求新收入來源的重要標的。在卡達博物館的推動下，卡達近年文化基礎設施取得顯著發展，透過10億美元的投資計畫吸引新業務、促進經濟多元化。巴塞爾的入駐，無疑將鞏固卡達作為藝術市場重鎮的地位，至少與其他海灣國家並駕齊驅。
巴塞爾藝術獎公布36位首屆得獎者
由巴塞爾藝術展與時尚品牌BOSS合作設立的「巴塞爾藝術獎」（Art Basel Awards）近日揭曉首屆36位獲獎者名單，涵蓋藝術家、策展人、藝術機構、贊助人、媒體與幕後推手等多元角色，展現當代藝術生態的多樣性與跨域合作精神。
該獎項共分為九大類別，包括典範藝術家、成就藝術家、新銳藝術家、跨領域創作者、贊助人、美術館與藝術機構、策展人、藝術推動者與媒體敘事者。評審團由九位國際藝壇重量級人物組成，包括沙迦藝術基金會總監胡爾．凱西米、M+館長華安雅、巴塞爾美術館館長愛琳娜．菲利波維奇等人。
在典範藝術家類別中，獲獎者包括美國觀念藝術先驅David Hammons、英國特納獎得主Lubaina Himid，以及近年獲得威尼斯雙年展終身成就獎的Cecilia Vicuña。成就藝術家類別則囊括雕塑家Nairy Baghramian、中國藝術家曹斐與新加坡藝術家何子彥等。
新銳藝術家方面，巴塞爾藝術獎特別表彰了來自中東、非洲與亞洲的六位新星，包括Meriem Bennani、潘岱靜與Mohammad Alfaraj。跨領域創作者獎則頒予義大利設計組合Formafantasma、文化研究學者Saidiya Hartman與時尚設計師Grace Wales Bonner。
其他獲獎者還包括贊助人Shane Akeroyd與Joel Wachs、機構如迪拜賈米爾藝術中心與RAW Material Company、策展人Candice Hopkins，以及藝術倡議組織Art Handlxrs*與藝術寫作期刊《The Journal of Curatorial Studies》。
這36位獲獎者【完整得獎名單】將於6月19日在瑞士巴塞爾藝術展期間接受表彰，並參與首屆巴塞爾藝術獎頒獎峰會（Art Basel Awards Summit）。年底前，獲獎者將啟動同行評選程序，選出最多12位金獎得主，分享近30萬美元的獎金與資源。金獎得主名單將於2025年12月在邁阿密海灘巴塞爾藝術展官方之夜揭曉。
史迪奇雕像進駐義大利學院美術館向《大衛》致敬
隨著迪士尼即將推出真人版電影《星際寶貝》，一場結合動畫角色與義大利文藝復興經典的奇妙合作正在佛羅倫斯展開。由華特迪士尼公司義大利分部與義大利文化部、學院美術館攜手策劃，知名卡通角色「史迪奇」化身為一尊身披托加袍的全白雕像，於5月20日起正式在學院美術館展出，展期至6月20日。
這尊雕像不僅是一項藝術創作，更有豐富的敘事背景。根據迪士尼釋出的官方影片，史迪奇駕駛警用飛船墜落佛羅倫斯市區後衝入學院美術館，在古代繪畫與雕像間穿梭鬧場，甚至打擾修復人員與觀展民眾。直到他與米開朗基羅的名作《大衛》相遇，才靜默下來，並深受啟發，最終動手雕塑出屬於自己的雕像，象徵其創作魂的覺醒。展出的史迪奇雕像坐在高高的基座上，笑容燦爛，耳朵高高豎起，造型與經典雕塑形式巧妙融合，吸引遊客爭相合照，彷彿見證了一場跨越世紀的藝術對話。
這項計畫旨在透過富有感染力的角色與故事，引領各年齡層觀眾，特別是年輕世代，重新親近義大利文化遺產，讓經典與當代對話產生火花。不僅如此，史迪奇也踏上全球之旅，日前現身美國田納西州孟菲斯的雅園，進一步將這位毛茸茸的外星人從動畫螢幕帶進現實世界。這尊特別的雕像與影片不僅為《星際寶貝》真人版電影造勢，更以創意與幽默的方式，向米開朗基羅與義大利藝術致上最高敬意。
紐約大都會藝術博物館歸還三件古文物予伊拉克
紐約大都會藝術博物館（The MET）近期宣布將三件古代文物歸還伊拉克。包括一件由兩隻公羊托起的蘇美石膏瓶（約公元前2600-2500年），以及兩尊分別為男性與女性的巴比倫時期陶首（約公元前2000-1600年），總估值約50萬美元。
此次歸還是與曼哈頓地區檢察官辦公室（Manhattan DA’s Office）合作進行。據曼哈頓地區檢察辦公室新聞稿及博物館聲明，該男性陶首於1960年代自伊辛（Isin）遺址遭盜出，1971年流入英國古董商人羅賓・西姆斯（Robin Symes）手中，隔年售予紐約大都會博物館。女性陶首與公羊石膏瓶則於1989年由諾貝特・席梅爾信託基金（Norbert Schimmel Trust）贈予博物館，其中石膏瓶最早於1956年由瑞士古董商尼可拉斯・庫圖拉奇斯（Nicolas Koutoulakis）提供，號稱出土地點為烏爾（Ur）附近。該瓶曾輾轉於多位私人收藏家和經銷商手中，其中包括羅賓・西姆斯。
羅賓・賽姆斯因長期涉入非法文物交易，被多國調查並在2005年入獄，2023年過世。曼哈頓地區檢察官辦公室表示，調查西姆斯時，古物販運部門查獲了135件古物，價值超過5800萬美元，這些古物據稱被西姆斯販運到曼哈頓。檢察官小阿爾文・布拉格(Alvin L. Bragg, Jr.)：「我們將繼續追回並歸還羅賓・西姆斯販運的文物」。
面對外界對博物館收藏來源的高度關注，館長麥克斯・霍林（Max Hollein）在聲明中強調博物館致力於「負責任的藝術收藏與文化遺產的共同守護」，未來也將與伊拉克持續合作推動文化保存與研究交流。伊拉克駐美大使納扎爾・卡拉拉（Nazar Al Khirullah）則感謝美方積極協助，並稱此次歸還行動彰顯雙方共同捍衛世界文化遺產的承諾。
富藝斯宣布高層人事異動
國際拍賣公司富藝斯（Phillips）在日前宣布高層人事異動：Robert Manley晉升為現代及當代藝術部主席，而Miety Heiden則晉升為私人洽購部主席，至於原任全球主席的Cheyenne Westphal與美洲區主席暨現代及當代藝術部全球聯席主管的Jean-Paul Engelen則因個人職涯規劃，預計於春拍收官後結束職務。
Robert Manley 於2016年加入富藝斯現代及當代藝術部，而後迅速晉升為該部門全球聯席主管暨副主席。他在任期間尤以2024年春季拍賣的表現最受矚目——義大利藏家弗朗西斯科．佩利齊（Francesco Pellizzi）舊藏的尚-米榭．巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）鉅作成交亮眼，分別斬獲該季紐約與香港拍賣成交桂冠。Robert Manley也是促成美國重量級普普藝術藏家邁爾斯及雪莉．菲特曼夫婦（Miles and Shirley Fiterman）珍藏拍賣的關鍵操盤手，並主導了草間彌生與羅伯特．馬瑟韋爾（Robert Motherwell）等數名重要藝術家拍賣紀錄的誕生。他於藝術拍賣市場深耕近30年，在加入富藝斯之前曾任職佳士得長達16年，期間多次帶領團隊締造紐約當代藝術晚間拍賣紀錄。
Miety Heiden自2017年加入富藝斯便是推動私洽業務的核心人物。在富藝斯與全球頂級藏家關係網絡的構建與維護上扮演關鍵角色，為各地拍賣和私人洽購甄選卓越珍罕的重要作品。在其領導下，富藝斯私洽業務的年度銷售總額達到46%的增長，並成為重要的新客戶獲取渠道，例如2024年有77%的私人洽購買家為新客戶。她任職期間，展售會的規模從2017年的8場擴展至2024年的27場，增長迅速。而在加入富藝斯之前，她曾於蘇富比擔任資深副總裁暨美洲區當代藝術私人洽購主管。
ART OSAKA 2025：也趣、朝代參展，孫松榮登壇演講
2025年6月登場的日本當代藝術博覽會——ART OSAKA 2025（大阪藝術博覽會）中，亦可以觀察到臺灣的當代藝術，以畫廊參與與學術演講，雙重面向參與其中。
也趣畫廊（AKI Gallery）與朝代畫廊（Dynasty Gallery）將代表臺灣參展。ART OSAKA成立於2002年，是日本歷史最悠久的當代藝術博覽會。本屆展會分為畫廊展區與擴展展區，涵蓋繪畫、裝置、錄像與新媒體創作。今年更首次設立影像放映單元（Screening Program），深入回顧日本自 1960 年代以來的影像藝術發展。
其中的論壇活動「看與被看：移動影像場域的探索」（To Be Being Seen: Explorations in the Field of the Moving Image）邀請臺灣學者孫松榮擔任子題「國際觀點下的日本影像作品魅力、特質與潛力」講者，與各國學者展開對話。
德國雙人藝術組合EVA & ADELE成員Eva驟逝
藝術家雙人組EVA & ADELE的其中一員Eva驚傳驟逝。她們上週於官方Instagram宣布了此噩耗，德國新聞社dpa報導稱Eva在柏林接受腰椎手術後過世。Instagram 貼文寫道Eva已「離開這個世界並進入永恆的舞台」。
Eva從未公開她的真實年齡，並選擇她與Adele結婚的大喜之日作為生日。因此，根據她們代表畫廊 Galerie Nicole Gnesa的訃聞，她的年齡是34歲1個月又10天。
EVA & ADELE以持續的行為藝術而聞名於世。她們總是以近乎相同的造型現身公開場合，精心建構出「雙胞胎般的特質」，旨在模糊個體與雙重性，形成一種引人入勝的統一體。她們的表演意圖顛覆性別二元觀念，儘管剃著光頭，卻堅持穿著極具女性化的服飾，如高跟鞋，從不穿長褲。Eva曾在2011年透過法律途徑變更性別為女性，以便能在德國以同為女性的身份與 Adele登記結婚。然而，她們都表示自己既非男性也非女性，而是屬於「自己發明的性別」。
她們是藝術界的固定面孔，經常出現在開幕式、預展和藝博會上。她們聲稱自己來自未來，並創造了「futuring」這個詞，意指「正在創造未來」。她們認為表演是生命分秒推進的每一時刻。
ARTouch編輯部( 1776篇 )