桃園有個「襲園美術館」，你知道嗎？
身為桃園的女兒，又是從事藝術出版，桃園多了家私人美術館，我竟然一無所知。些許懊惱，便隨團走了趟桃園，一探究竟。果然在桃園青埔高鐵站附近，找到一幢挺拔鵠立的清水模建築，面對社區小公園，清新脫俗。
人人可以是藝術家、家家可以是美術館
「用時間養出來的建築，可以過日子的美術館」，看到這樣的標題，令人心嚮神往之，於是，我們參觀了位於桃園青埔高鐵站附近的「襲園」美術館。襲園，英文是「A. Heritage」 ，意思是遺產，指流傳下來的具有歷史意義的傳統、語言、建築等。該建築被形容說是為了日光而存在，整棟房子，以六道厚實、高低參差的牆體，架構出一座山勢的姿態。
他們描述說，當東方第一道光升起的同時，襲園就用一整棟清水模建築，記錄著日出至日落的軌跡。而夜間的襲園，由於透過外牆的間接打光，讓輕薄的屋簷，呈現出輕盈待飛的樣貌。從室內透出的燈光，搭配室外彰顯建築輪廓的戶外照明，厚實的清水模建築，也顯得晶瑩剔透，美不勝收。
就在2樓，有個凸出來的露台，上面立著一尊抱貓的女人像，寧靜自在。這件銅雕作品叫《愛貓的女人》，是張也的作品。瞬間凝結的動態美感，溢於言表。
襲園建築，善用錯層設計，全景的落地玻璃窗與玻璃圍欄，讓視覺更通透。人行道以不規則的安山岩片，拼成冰裂紋，細膩工法是建築的意匠之在，而轉角的鳥踏木，更是都市暫留的節點。
襲園以觀照內在的寧靜，把南側與西側，以牆圍塑，保護了內在空間的舒適感。一座深幽的山林谷地，營造屬於自己的理想境界。襲園向外伸展，彷彿又回到內在世界。
而構築迴遊建築的動線，也是特色所在。地下及地面層的天井，巍峨險峻，站在該建築之山的懸崖，一支鋼構的樓梯自空間最深處飛騰直上，襲園以1/2錯層轉折的動線，走走停停，彷彿是為求道者鋪陳一條趣味盎然的知識之路。
有如該美術館的介紹用語，「 上樓下樓移動中，盡是風景」、「走進清水模的骨架與肌里」， 原來，這幢建築的主人，叫李靜敏，是僕人建築空間負責人。
長年遊學日本，師法建築職人
李靜敏出身眷村家庭，中國技術學院建築工程科畢業，曾在台北建築事務所上班。而後返回桃園，開個人工作室，等到基礎壯大後，正式開公司，迄今已18年。在競爭激烈的北台灣建築界，一步一腳印，闖出了名號。
在我們抵達位於桃園青埔的「襲人美術館」時，李靜敏正忙著在辦公空間開會，忙完後他立即上樓跟大家打招呼。中等身材，一臉俊秀，比實際年齡年輕許多，帶著濃濃的文青氣息，像是2、30年代喜歡舞文弄墨，推動時潮的青年。李靜敏謙遜有禮，他仰慕日本文化，以安藤忠雄為師，作品偏重清水模的素雅簡約，禪意十足。
近十幾年間，李靜敏經常到日本遊學，甚至跟隨日本建築職人工作，像古代修行人，找一個武功高強的哲人，拜師學藝，也領悟人生。他已學得一身好品味，以及東洋式氣質，同時對於日本文化中的堅持、精準、低調與謙卑，心領神會，並逐一化為行動。
李靜敏說，他從小希望有個寬敞舒適的家。愛旅行的他，有回走訪日本京都鄉下社區美術館，那個社區美術館出入的人都是在地人，有小農、藝術家、老師、退休公務員⋯，他們喜歡穿梭在美術館裡，把美術館當作後花園，互動平台，藉以品味人生，平衡自己。當時他深深被眼前的景象所感動，也因此不斷捫心自問，倘若有一天，有能力做一件事，或者成立一家公司，他最想付諸行動的是蓋一棟可以用藝術和社區居民結緣的美術館。
這樣的夢想，對李靜敏來說，如影隨形，他急於落實這樣的夢想，讓現代人可以把工作、飲食、季節、職人和藝術，以及生命當中的悲苦喜樂、愛恨情愁，都裝進清水模建築裡。因此，人家都說，看「襲園」房子，彷彿窺探一個人生。
李靜敏念茲在茲，希望把「襲園」當作夢想家的舞台，傳承者播灑夢想種子的園地，而且，家家都可以是美術館，人人都是藝術家。
社區美術館化 藝術推廣藏生活
目前襲園美術館除了桃園青埔館之外，在日本還有襲園美術館京都分館。
只是，漂亮的建築，就可以叫做「美術館」嗎？
傳統的印象中，美術館是指保存、展示藝術作品的設施，通常是以視覺藝術為中心，最常見的展示品是繪畫，但雕塑、攝影作品、插畫、裝置藝術，以及工藝美術作品也會被展示。而美術館主要的目的是提供展示空間，但有時也會用作舉辦其他類型的藝術活動，例如音樂會或詩歌朗誦會等。 此外美術館通常也兼具推廣與文化相關的教育、研究等功能。
但是翻遍襲園的介紹目錄，走遍襲園內部空間，叫美術館實在太輕率。可以確定的是，襲園美術館，並非一般美術館。縱使字面相同，但內涵天壤有別。倘若勉強的歸類，只能叫社區美術館。
首先，為什麼叫襲園，根據李靜敏的說法，是指傳承者夢想種子的園地。李靜敏描述，人行道與退縮綠帶上，種下了樹木，再過一甲子，大樹會見證生命的奇蹟與世代的交替。身為設計者，他們創造了空間，卻也預留伏筆給時間，讓時間得以拉出一個軸線。透過時間，可以成就那個美好，而襲園就是想要成為那樣的存在。
「建一棵房子，似看見人生」，李靜敏透過建築，創造一個屬於夢想家的舞台。他解釋，打從一開始，襲園就定義為一間美術館。而李靜敏想像中的美術館，是給職人、小農、孩子、老人家等社區型美術館，是眾多人的舞台，承載著生活以及藝術的地方。
李靜敏更觀察了前去參觀襲園者，會有不同的觀看方式。例如，年幼的孩子，到了襲園，可以自在隨坐隨臥，他們可以盡情探索，隨遇而安，才是人的本性。空間裡的每一個高度，都有不同的景色，即便是孩子，也能保有他們自己的視野。
他們想要的，是用自然建築的態度，以及跨越世代的角度，來守護該基地。建築是全新的，但骨子裡卻都是充滿歲月的老東西，以及呈現本來樣貌的素材。他再次重申，現代人應該和美術館一起過生活，家家都是美術館，人人都是藝術家。日本書道藝術家若杉叡弘（Malaya Wakasugi）曾到襲園，親筆寫下「風動之書」四個字，試圖與襲園的「山影隨形」在精神上相呼應，禪心韜意，盡在其中。
廣邀生活藝術家 提升家居品味
襲園出現許多創意公仔。例如，來自雲林的吳衍震的《肉片男孩的奇幻之旅》，以及京都的工藝之美，辻徹（Toru Tsuji）、八木隆裕（Takahiro Yagi）、以及松林佑典（Yusuke Matsubayashi）都帶著他們的作品，在襲園分享，以藝會友，具國際文化交流意涵。
李靜敏說，藝術是最寶貴的資產，可以擺脫世間所有羈絆，是精神上的。這樣的信念之下，是不是純藝術，就不是那麼重要，就像取名為「襲園美術館」一樣，增添個人與社區的幸福愉悅感。
