今年夏天,倫敦泰特不列顛美術館(Tate Britain)將舉辦旅居倫敦的臺灣藝術家黃麗音(Steph Huang)個展「Art Now: Steph Huang: See, See, Sea」,展期自2024年7月12日至2025年1月12日。
為了探索生產和商業循環對文化和環境的影響,黃麗音將利用雕塑、聲音、現成物品和錄像創作,反思日常飲食系統(吃什麼、如何吃、在哪裡吃)的影響條件。展覽以傳統童謠「水手出海歌」為名,突顯海上貿易在我們日常生活中留下的痕跡,促使觀者思考我們與食物消費和海洋生態系統的關係。
泰特不列顛 Art Now 系列的免費展覽中,是以展示聚焦英國當代藝術的新興藝術家之最新發展為主要方向。黃麗音將展示一系列新作,這些作品借鑒了她對食品業正在進行的研究。自2022年以來,藝術家走訪了英國各地的海濱小鎮和魚市,了解全球貿易對當地漁業和社區的威脅,以及由此對消費者造成的影響。一部新的錄像作品《See, See, Sea, 2024》展示了德文郡(Devon )的一個小型漁業社區,其潛水捕捉扇貝、捕撈鯖魚、編織龍蝦和蟹籠以及拖網捕魚的場景,該作品將成為一系列呼應錄像作品的手工吹製玻璃雕塑和現成物件裝置。
黃麗音曾獲得2022年臺北市立美術館「臺北美術獎」首獎,她對材料有一種趣味性的態度,經常選擇矛盾性質的媒介,來解決對食品生產和浪費的擔憂。藝術家用食品罐和包裝以及壓碎的超市手推車製作的雕塑,將散佈在畫廊地板上,而牆上掛著一個暗示高檔餐廳的霓虹燈標誌,呼應著當前食品消費主義造成的浪費與積累。扇貝殼的青銅鑄件將出現在整個展示過程中,精緻的無花果鑄件將點綴在鋼製手推車框架中。這些貝殼代表了消費者很少見到的食品工業廢品,而無花果則讓人想起從城市果樹上未採摘下來後留在倫敦人行道上腐爛的農產品。
在超市貨架上隨處可見來自世界各地的包裝產品的世界裡,黃麗音的作品調查了人與食物之間日益脫節的情況。該演講將探討她對英國最大的魚市場比林斯蓋特(Billingsgate)和食品公司史密斯菲爾德(Smithfield)等食品市場的搬遷,將對倫敦人產生的影響的擔憂。藝術家認為,這些商業和消費者混合的獨特民主空間喪失,減少了人們在直接接觸食物的行為背後豐富的文化交流。
自 1990 年代以來,泰特英國美術館的 Art Now 已成為國際藝術界新興與知名藝術創作者的國際起步平台。該系列最近的展覽帶來了 Zeinab Saleh、Rhea Dillon、Hannah Quinlan 和 Rosie Hastings 以及 Shawanda Corbett 等藝術家的作品。