當島嶼重新意識到海洋：地景探索、港都文史、風景靜物與愛情數據
過去的長期影響，造成了當代大眾對海洋文化的陌生。不過或許因為這樣的疏離，反倒讓許多意識到過去那壓迫時代的藝術創作者試著以海洋為主題與媒介，重新去探索自身與這座島嶼的關係，本文將從楊順發的超現實「水沒」地景、張致中的文史論述、劉致宏的風景靜物，以及倪灝的海洋與愛情數據，透過這四位藝術家的創作經驗，提供觀者另一種觀看海洋的探索方向。
垂直偽造．巴別塔
MVRDV聲明稿駁斥劉真蓉與夫婿的專業資歷，我們的策展國家隊到底發生什麼事？
荷蘭MVRDV建築事務所，昨（9）日私下發函給相關媒體的聲明稿，針對近年來在大量公部門策展標案常勝軍的衍序規劃設計顧問有限公司，策展人劉真蓉及其夫婿陳漢儒在多項報導出版物所記述與MVRDV事務所的專業經歷，指出兩人相關資歷均為不實。
視覺藝術與流行音樂的新變革，從藝術家遇上音樂人舒米恩、蛋堡等人談起
以科技與流行音樂為定位的台北流行音樂中心是否已經準備好成為台灣流行音樂重鎮？周邊的公共藝術計畫，透過與流行音樂的結合，是否可以更進一步培養出潛在的聽眾？在近年來，從點狀的視覺藝術與流行音樂的跨界合作已慢慢發展成常態，或許從最近幾個合作案例中，觀察到視覺藝術如何讓流行音樂更上一層樓的蛛絲馬跡。
「地方」的現代性，林之助的風格變奏
林之助對於現代風格的探索與嘗試，就這樣成為獨特而神祕的存在。在「不朽的青春」特展中，除了感受臺灣藝術家在年輕時期獻身創作的崇高之外，求新求變的勇氣與企圖，面對新時代到來的探索與嘗試，亦可在林之助的作品當中感受一二。
C-LAB率藝術家展台灣新媒體藝術實力，參與南法CHRONIQUES數位藝術雙年展
「CHRONIQUES數位藝術雙年展」，是歐洲相當年輕的獨立展覽團隊，負責參與「CHRONIQUES數位藝術雙年展」台灣策畫內容的C-LAB策展人吳達坤表示，展覽統合以「永恆 ETERNITY」作為主題，並與11組台灣新媒體藝術家組成了台灣科技藝術團隊代表。
在迫降中著陸的展演生產模式 從「再現危機」測探第12屆臺北雙年展
在過去五、六年間，當「人類世」漸漸成為藝術世界廣泛討論的關鍵詞之時，台灣自解嚴後興起的生態藝術創作，也在台北雙年展（以下簡稱北雙）「國際化」的潮流下，一併攪入全球生態政治思辨的漩渦裡。
人類世在台發展的三個區段
我們可將人類世理論於台灣當代藝術界這近十五年的發展以展覽暨總體計畫史的角度分為三區段。第一個區段是2008-2009年於鳳甲美術館舉辦的台灣國際錄像藝術展區段，第二個區段是2012-2020年的台北雙年展（以下簡稱「北雙」）區段，第三個區段則是2018年以降的台灣美術雙年展（以下簡稱「台雙」）、亞洲藝術雙年展（以下簡稱「亞雙」）與在地藝術計畫區段。
肉體叛亂者拒絕檔案的美學與存在再問：EX!T10—陳界仁《再現空白》與「奶．精儀式」時期的泛實驗影像
邁入第十屆的「EX!T—臺灣國際實驗媒體藝術展」，延續十年來對「歷史—美學—現場」的考掘，本屆由劉永晧策展，以1980年代的「奶．精儀式」之「泛實驗影像」為對象，試圖以「事件—創作—在場」進行回應，尋得邵懿德的三部實驗電影，並邀請「奶．精儀式」成員陳界仁製作 電影表演《再現空白》。影展拒絕展出任何陳界仁於「奶．精儀式」的影像或文字紀錄，在「反檔案」的否定之餘，從新作中「空白」／「śūnyatā」（空性觀）之命名巧思，可想像其欲彰顯的「再現」姿態。
林珮淳：書寫一部賽伯格演化寓言集
近期臺南市美術館（南美館）「夏娃克隆啟示錄—林珮淳+數位藝術實驗室創作展」，以及同期於台南B.B. ART舉辦的「數據×創造—新媒體藝術展」中林珮淳的展呈部分，在相當的程度上可謂是其「夏娃克隆」系列在媒材多樣性與意涵層次上一次集大成式的展示。
