王明彥

典藏ARTouch編輯31 篇文章2019–2026

國立臺灣藝術大學書畫藝術學系藝術史論組博士、國立臺灣師範大學藝術史研究所東方藝術史組碩士。曾任職於中研院、故宮南院、文化部、史博館、十三行博物館、陳澄波文化基金會等單位,從事研究、教學、策展、教育推廣等相關工作。現任天主教輔仁大學藝術與文化創意學士學位學程兼任助理教授。研究領域為韓國藝術史、東亞藝術史、亞洲陶瓷交流與博物館研究,並持續從事藝術展覽與東亞美術相關評論寫作,西洋美術則屬研究興趣範圍。

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008 查爾德·哈桑《1910年7月14日,唐努街》(July Fourteenth, Rue Daunou, 1910),約1910,油彩畫布,74×50.5公分,大都會藝術博物館(Metropolitan Museum of Art)藏…
光線、城市與現代生活:旅法美國藝術家的巴黎經驗
19世紀下半葉,大量美國藝術家遠赴巴黎。對當時的美國藝術界而言,巴黎不只是學習繪畫技法的中心,也是通往國際藝術世界的重要...
006-愛德加·竇加《巴黎歌劇院的芭蕾》(Ballet-at-the-Paris-Opéra),1877,粉彩與單版印刷,35.2x70
誰在觀看?舞者、觀眾與現代巴黎
從演唱會、職業運動到社群媒體,觀看與被觀看早已成為現代生活的重要經驗。然而,這種觀看文化並非當代才出現的現象。19世紀的...
010-皮耶-奧古斯特·雷諾瓦《露台上的兩姊妹》(Two-Sisters-On-the-Terrace),1881,油彩畫布,100.5x81公分,芝加哥藝術博物館(Art-Institute-of-Chicago)藏。引自芝加哥藝術博物館…
日常的圖像化:雷諾瓦人物畫的觀看方式與現代生活
在雷諾瓦的作品中,日常生活不再只是被描繪,而是在觀看中轉化為可停留的畫面。故此,與其將雷諾瓦的作品理解為對現代生活的再現...
010 古斯塔夫·卡耶博特《巴黎街景:雨天》(Paris Street; Rainy Day),1867,油彩畫布,212.2×276.2公分,芝加哥藝術博物館(Art Institute of Chicago)藏。引自芝加哥藝術博物館典藏…
19世紀法國風景畫的轉變:從再現到觀看經驗的重構
19世紀的法國風景畫,逐漸從單純的自然再現,轉向對「觀看經驗」的探索。在巴比松畫派出現之前,風景多半作為歷史、神話與宗教...
傳統與現代之間:馬奈於1860年代的題材實驗與視覺革新
傳統與現代之間:馬奈於1860年代的題材實驗與視覺革新
1860年代馬奈對西班牙藝術的迷戀,反映當時法國對「西班牙趣味」(espagnolisme)的熱情,此風潮主要受拿破崙三...
跨國網絡與藝術消費:高麗青瓷在西方收藏圈的流通與知識化
跨國網絡與藝術消費:高麗青瓷在西方收藏圈的流通與知識化
19世紀末至20世紀初,高麗青瓷逐漸進入歐美收藏圈,並在跨國市場、外交網絡與博物館體系的推動下,從地方器物轉變為備受追捧...
殖民治理的視覺化:李王家美術館與其日本近代美術收藏
殖民治理的視覺化:李王家美術館與其日本近代美術收藏
當「美術館」被安置在皇室空間裡,它展示的往往不只是藝術品,更是一套治理的語言。李王家美術館從德壽宮石造殿出發,以日本近代...
與印象派對話,書寫自己的語言:美國畫家薩金特
與印象派對話,書寫自己的語言:美國畫家薩金特
薩金特自1874年至1885年旅居巴黎,期間幾乎涵蓋八次印象派展覽,他認識許多法國印象派畫家,亦欣賞其作品,並與其一同在...
從倫敦濃霧到夜曲之美:惠斯勒的印象時刻
從倫敦濃霧到夜曲之美:惠斯勒的印象時刻
在臺灣,多數人對惠斯勒的印象停留在《畫家之母》,但他其實是19世紀最具創新精神的畫家之一。他並未加入印象派,卻以城市景觀...
如果沒有巴黎:溫斯洛.荷馬與美國印象派的可能歷史
如果沒有巴黎:溫斯洛.荷馬與美國印象派的可能歷史
在印象派被視為源自法國並影響全球藝術之前,美國本土的畫家溫斯洛・荷馬已以獨立姿態探索光與色的關係。他未曾留歐,卻在謝弗勒...