搗亂舊秩序，轉動展演的萬花筒：C-LAB「MASHUP all the CREATORS」

「MASHUP。搗亂。」作為一組動詞，「MASHUP」的畫面感生動，仿若擲地有聲，自帶雙重驚嘆號，「搗亂」是無傷大雅的惡作劇，看著看著有砸成一鍋其樂融融之意。如果要在前身是空軍總部的空總台灣當代文化實驗場（簡稱「C-LAB」）鬧一場，剛開展的「MASHUP all the CREATORS」 （搗亂了所有的創作者）想徹底翻覆的究竟是什麼？

「MASHUP all the CREATORS」展覽源自 2018 年第一屆「CREATORS創作／研發進駐計畫」，徵件分成「實驗室主題提案」與「自主提案」，個人或團體皆可報名，挑選具備跨領域、實驗性與創造力的文化實踐計畫。從發想到行動，提供空間與經費，被選中的創作者們進駐空總三到六個月進行孵化，團隊皆配備一名陪伴觀察員，參與討論、撰寫後續報導，以便C-LAB關注生產實踐的整部過程。

第一次徵件結果涵蓋音樂、實驗聲響、錄像、舞蹈、馬戲、空氣結構與文化研究，讓創作者們把C-LAB作為扎根的地基，與空總內部歷史場域和外部公眾產生關係。謝杰廷《譯譜者：在譜間轉譯的研究創作計畫》進行對不同譜的研究與轉譯；鄒欣寧關注原住民文化的國際交流與定位；吳孟軒以身體提問《身為藝術工作者，我們如何組織自己？》；黃偉軒《沉浸式逝去影像考古計畫》與劉時棟《 「Lands」殘片文化實驗計畫》以個人創作做非典型的田野調查，探究私歷史和通用歷史與空間的互文；在地實驗《Archive or Alive：劉守曜獨舞數位典藏研發計畫》施作數位掃描技術，實踐典藏表演的方法；施懿珊針砭網路媒體與身分監控；徐業詞與余承龍以建築背景突破空氣結構；圓劇團《「悲傷ㄟ曼波」——台灣弄鐃文化的馬戲與錄像創作》與野孩子肢體劇場《表演的政治性——惹內的陽台在台灣》以社會議題與台灣民俗為基底，結合錄像與裝置敲擊表演本體；數位音像與動態影像計畫「ART SHELTER」、「噪流」以及「燧人氏」（Zuirens）在實驗場凝聚專業社群，舉辦聲光活動面向大眾。6月登場的「MASHUP all the CREATORS」即是這13組團隊的究極成果發表。

原為軍方禮堂的中正堂，是 C-LAB場址中保留最多空軍總部時期規畫的空間。挑高八公尺，精神標語林立，在威武不屈的中正堂裡，嘗試嵌入不同的議題與形式，好像打彈珠台，「碰！」的一拉，讓創作者和中正堂既有的銅牆鐵壁相互碰撞。

而「實驗」是C-LAB的一貫精神與態度；「MASHUP」則為實驗場對文化生態系的想像新向度。這次的展覽雜揉動態表演與靜態裝置，重組各個實驗計畫，解構中正堂。中正堂裡，空間的變造首先發生，在主舞台與觀眾席之間將搭建一座可以走動的平台橋，並連接一處象徵意義上的後台，破壞原有的視角規範，隨著前台與後台的分野消失，原本無隔間的大型空間將隨著不同的演出變動，表演不用只在舞台，觀者的眼睛無需盯在座位上，演出與觀看自由發揮，試圖模糊表演者與觀眾的分別，秩序標準通通逸散。

「MASHUP all the CREATORS」展覽內容區分為「迴圈」、「挖掘」、「聲相」、「回放」、「構成」五類。「迴圈」是對空軍基地的重新想像；「挖掘」藉由物件的搜集和掃描，重新排列對此地的觀看方式；「聲相」是音像實驗的聲光體驗再複習；「構成」打散重組進駐時的實體創作成果，二度詮釋；「回放」的發生在搭建的嫁接橋下，九個數位螢幕一起播放計畫期間於C-LAB舉辦的活動座談紀錄影片。展覽把動態的表演與靜態的裝置一起放進果汁機，當觀眾在現場看某一演出的同時，旁邊的事件回放也可能正在發生，看演出的視角與看展的視角同時聚焦。中正堂於是成為一個集合C-LAB文化生態系的可能舞台，雞生蛋，蛋生雞，翻覆反而幫建造鋪墊了前提。

把不可能的關係重新連接，使其產生意料之外的關聯，這正是在C-LA持續發生的實驗。去年《再基地》思考的是空軍總部的重新出發，以實驗為核，重新想像場域的此曾在與未來光景。而「MUSHUP THE CREATORS」（搗亂了所有的創作者）吞吐動態表演與靜態裝置，轉動展演的萬花筒，搗亂舊秩序，在中正堂現地解構與重組。一生滅一世界，毀滅即是創造的永劫回歸。