ONE ART Taipei 藝術台北盛大揭幕，打造飯博型藝博新指標

藝術台北ONE ART Taipei於昨日在西華飯店正式啟動。甫進入西華飯店大廳，迎面即可看到美國藝術家謝帕德．費爾雷（Shepard Fairey）的版畫作品，展現鮮活的藝術能量。集結亞太區69間畫廊，展出近500位藝術家、逾2千件作品的「藝術台北」將展間區分為三大類型，看藝術台北如何打造飯店型藝博會的新指標？

晴山藝術中心展出邱奕寧細緻的水墨作品，呈現當代思考。（本刊資料室）

在開展前一週即舉辦暖身預展的首屆「藝術台北ONE ART Taipei」（簡稱「藝術台北」）於昨（18）日在西華飯店正式啟動。在是日開幕午宴中，執行董事王瑞棋充滿信心地表示，這將會是亞太地區最優質的飯店行博覽會之一，而作為本屆「藝術台北」焦點之一的「新賞獎」也由擔任評審會主持人的國家文化藝術基金會董事長林曼麗公布最後優選獎及入選獎名單，獲得優選的藝術家為日本藝術家古賀充（Mitsuru Koga）、小林萬里子（Mariko Kobayashi）與台灣藝術家邱奕寧，而入選獎則有日本藝術家國本泰英（Yasuhide Kunimoto）、台灣藝術家駱志豪以及韓國藝術家權能（Kwon Neu），在洋溢著祝福與慶賀的氛圍中掀起了藝博會的序幕。

Gallery Seek以古賀充（Mitsuru Koga）的鉛筆速寫與原田武（Takeshi Harada）的雕塑，打造出雅致一景。（本刊資料室）

甫進入西華飯店大廳，迎面即可看到美國藝術家謝帕德．費爾雷（Shepard Fairey）的版畫作品，展現鮮活的藝術能量。集結亞太區69間畫廊，展出近500位藝術家、逾2千件作品的「藝術台北」將展間區分為三大類型，分別為「藝術無限」（Unlimited）專區、專屬於35歲以下的年輕藝術家創作的「發現藝術」（Discovery）專區以及形式多元的「媒體藝術」（Media Art）專區。而因應飯店型博覽會的調性，也多以名家小品的概念來呈現本次展出。

「「藝術台北　ONE ART Taipei」」以藝術家謝帕德．費爾雷（Shepard Fairey）作品迎接參觀民眾。左為《Imperial Glory》、右為《Power》。（本刊資料室）

也趣藝廊的展間運量大量植栽打造出濃厚的綠意，穿插在其間的作品也均選取動物與植物題材，而其中最華美搶眼的即是日本攝影藝術家蜷川實花（Mika Ninagawa）執導的電影《惡女花魁》之相關創作《MN-Sakuran-06-22》，成為本次飯博中最吸睛的作品之一。德鴻畫廊呈現多組日本攝影師柴田敏雄（Toshio Shibata）所拍攝的靜謐畫面，而在立體作品方面則帶來英國藝術家班克西（Banksy）的雕塑以及藝術家朱利安．奧匹（Julian Opie）的經典人物作品，以簡化線條創造出予以立體化的作品，反映其在日常生活中發掘的小趣味。朝代畫廊帶來草間彌生（Yayoi Kusama）、奈良美智（Yoshitomo Nara）、舟越桂（Katsura Funakoshi）、村上隆（Takashi Murakami）等名家的版畫作品，而在展場當中更展出一件村上隆繪於2004年的原作，吸引眼力精明的藏家熱烈詢問；另外也呈現一系列藝術家王永衢的小尺寸作品，也為即將於3月參加香港Art Central所規劃的個展進行暖身。晴山藝術中心展出的台灣藝術家邱奕寧走出傳統水墨的構圖，以繁密筆墨線條描繪出有如針筆般細緻效果的作品，畫廊也表示在昨日的開幕酒會中宣布她獲得本屆新賞獎優選後旋即吸引藏家立刻購藏。日帝藝術也帶來多達八位的台灣新銳藝術家，分別以不同媒材呈現對當前環境的觀察與體會，而藝術家曾冠雄的二件照相寫實作品在首日即受藏家青睞。

也趣藝廊以植栽搭配作品，相當吸睛。圖為蜷川實花（Mika Ninagawa）《MN-Sakuran-06-22》。（本刊資料室）

德鴻畫廊帶來朱利安．奧匹（Julian Opie）的小件青銅作品，左為《Melbourne Statuettes : Plastic Bag》、右為《Melbourne Statuettes : Cardigan》。（本刊資料室）

沂藝術呈現一系列旅美藝術家李小鏡之作品，更特別展出一系列藝術家於1980年代之早期作品，讓觀眾得以一覽藝術家超越同時期創作風格的先鋒思想，而因應豬年到來而創作以豬為造型的作品《舞者》，在本次展出也引發熱烈買氣。亞紀畫廊展出四位藝術家作品，其中藝術家吳美琪運用物件與鏡像反射所生的視覺效果，打造出嶄新的空間維度；而攝影師阮璽的「車惑」系列則以拍攝車的肖像為主題，提供重新凝視尋常車子的再思考。崇藝術空間呈現藝術家楊順發的「水沒」系列係以百張攝影組合而成，以一種奇觀的角度呈現台灣沿海的實景進而引領大眾對環境變異產生深思。絕版影像館亦呈現四位攝影藝術家之作，印度的攝影師瑟米爾．陶迪（Sameer Tawde）的「內向者的獨白」系列，在堅持拍攝實景的創作觀念下，為了在真實環境中捕捉滿意的畫面甚至願意等待數年，深切反映出自我與外界的深刻對話。而椿版畫工作室則呈現六位藝術家作品，包括藝術家姚瑞中以寵物為主題所做的「乖乖」系列一共有八件作品，敷以金箔，工序相當講究，而在展場中更難得可見向來以大型雕塑作品為人熟知的藝術家席時斌所繪製的版畫作品《The Lion》和《The Buck》。

沂藝術帶來多組李小鏡創作於1980年代之作。（本刊資料室）

亞紀畫廊帶來阮璽的「車惑」系列。（本刊資料室）

崇藝術空間展出楊順發《嘉義縣東石鄉網寮村鹽田》。（本刊資料室）

椿版畫工作室展出席時斌的版畫作品，上：《The Lion》，下：《The Buck》。（本刊資料室）

因應飯博的輕鬆調性，許多畫廊也紛紛呈現童趣小品。CC藝文空間呈現七位藝術家之作，其中尤以陶瓷創作的郭舒凡，銷售數量續速突破雙位數，而以膠彩創作的林倖安也突破大眾對膠彩畫既定的溫潤柔美風格，討論度與買氣均高。陶華灼以「當我們同在一起」之主題呈現五位年輕藝術家之作，作品在選擇上也多選擇人物和動物造型為主，其中以香港藝術家章柱基（Kila）的詼諧人物作品買氣最盛。

CC藝文空間展出的郭舒凡的作品充滿療癒氣息。（本刊資料室）

陶華灼呈現以一眾年輕藝術家作品打造「當我們同在一起」的輕鬆調性。

而在日韓畫廊方面，來台參展已有十年資歷的夫馬現代東京｜文京藝術（FUMA Contemporary Tokyo｜BUNKYO ART），以長年代理的藝術家平敬賀（Key Hiraga）為主打，而在台灣也有不小名氣的金卷芳俊（Yoshitoshi Kanemaki）亦為畫廊的主要藝術家，另再搭配畫廊經營的多位當代藝術家，其中北彩子（Ayako Kita）結合玻璃與木材的小型人物雕塑散發的靜謐風格吸引不少藏家購藏；而同樣來自東京的AF LABO在奈良美智與草間彌生的作品之外，亦呈現了多位在日本戰後藝壇極具分量的藝術家，如；物派領銜人物關根伸夫（Nobuo Sekine）的近期作品「空相——皮膚」系列，還有具體派主力成員元永定正（Sadamasa Motonaga）與田中敦子（Atsuko Tanaka）的小幅作品；此外，還有日本藝評家瀧口修造（Shuzo Takiguchi）的創作。Gallery Seek帶來的藝術家古賀充為本屆新賞獎優選得主之一，以鉛筆速寫打造幽靜的空間引人深思，而原田武（Takeshi Harada）則善用金屬不同的質感與色澤組合出尺寸精巧的動植物雕塑。椿畫廊帶來深受台灣觀眾喜愛的中村萌（Moe Nakamura）之作品，多件小型雕塑已吸引藏家出手。來自首爾的白松畫廊（Baiksong Gallery）帶來藝術家金敬姬（Kim Kyeong Hee）以傳統的刺繡所創作的「Landscape」系列，意在將隨時將消逝的城市景象銘刻於畫面之中，而Art Plus也帶來多件奈良美智、草間彌生之作。

夫馬現代東京｜文京藝術展場一景。（本刊資料室）

椿畫廊帶來深受台灣觀眾喜愛的中村萌（Moe Nakamura）作品。（本刊資料室）

「藝術台北」憑藉過去積累的豐富招商與策展經驗，打造全方位的亞洲藝術綜覽角度，在預展當日即吸引3千位藏家入場，並締造超過250件成交量，在台北這一波藝博會的熱潮中顯見長年扎根台灣的穩健實力。而觀眾除了在欣賞精采的藝術品之外，更可以留心展間的布置並參與線上投票，大會將於展會最後一日公布由專業評審與觀眾投票的「最佳呈現」的畫廊。