歐文．沃姆（Erwin Wurm）經典作品《一分鐘雕塑》（One Minute Sculptures），讓人在意想不到的場景或日常的物件中擺好為時一分鐘的姿勢，讓觀眾重新思考雕塑的定義。（©Erwin Wurm）
聽到奧地利藝術家歐文．沃姆（Erwin Wurm）今春要在臺北市立美術館（簡稱北美館）舉辦個展，心中滿是期待，真希望近距離品賞他「荒謬」性的創作。據了解，沃姆也是期待滿滿，準備飛來臺北，主持他的荒謬展覽，機票飯店都訂好，只是疫情當頭，飛不飛得成，就得看老天賞機會。（相關閱讀：北美館2020年度展覽計畫）
歐文．沃姆（Erwin Wurm）。（©Erwin Wurm）
今年66歲的沃姆，出生於奧地利布魯克穆爾河畔，現工作、生活於維也納。他被公認是「荒謬」觀念藝術家，也是大膽的激浪派 （Fluxus）擁護者。所謂激浪派，是指1960年代至1970年代間活躍的一個激進的國際文藝流派。他們提出了一些新的藝術主張，如迪克．希金斯（Dick Higgins）的「中介藝術」（intermediate art）、亨利．弗林特（Henry Flynt）的「觀念藝術」（Conceptual art）和白南准（Nam June Paik）和沃爾夫．福斯特爾（Wolf Vostell）的「錄像藝術」（Video Art）。他們普遍是受到美籍法藝術家馬塞爾．杜象（Marcel Duchamp）的影響，大多數激浪派藝術家以反商業和反藝術為己任，強調概念而非成品的重要性。
臺北市立美術館2020展覽「歐文．沃姆個展」（ Erwin Wurm: Solo Exhibition）將呈現歐文．沃姆「荒謬」性的創作。歐文．沃姆《室內／戶外雕塑》，2000。（臺北市立美術館提供）
Erwin Wurm《熱狗巴士》（Hot Dog Bus），220 x 250 x 550 cm，2015。（圖片由藝術家、香港K11 藝術基金會、柏林國王畫廊(König Galerie)、立木畫廊( Lehmann Maupin)提供，攝影／Liz Ligon）
從1980年代起，沃姆開始推出他的雕塑概念，然而，在漫長的創生涯中，他不停的探討、實施並企圖讓雕塑的定義，更為寬泛，因而帶來無奇不有的創作方式與作品樣態，果真荒謬有餘。沃姆習慣將建築、影像、現成品、攝影、美術館的參觀者，整合融入到荒誕而令人耳目一新的互動雕塑中。通過各種幽默好玩的作品，以輕鬆的方式進入，不需要嚴肅看待，不需要認真考慮，這是他作品的最核心。
歐文．沃姆（Erwin Wurm）於維也納現代藝術博物館的作品 《House Attack》，2006。（©Museum Moderner Kunst）
這回，究竟給疫情肆虐的世界，帶來什麼荒謬新創意，希望沃姆來台順利，可以在北美館先賭為快。喜迎沃姆來訪的此時此刻，先找找他的舊作，預作暖身，適應他的「荒謬」感覺！
歐文．沃姆（Erwin Wurm）《Gurken》，2011。（©薩爾茲堡基金會／G. Breitegger）
歐文．沃姆（Erwin Wurm）《胖汽車》（Fat Car）。（©wikipedia）
