正在閱讀
「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」攜手60間藝廊盛大登場,推出多項創新觀展體驗

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」攜手60間藝廊盛大登場,推出多項創新觀展體驗

邁向第八屆的「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」即將於 2026年1月16日至18日於JR 東日本大飯店 台北(Hotel Metropolitan Premier Taipei)再度登場。第八屆展會執行會長劉忠河在今(18)日舉辦展前記者會暨欣賞獎頒獎典禮,宣布多項全新舉措以提升觀展體驗,也首度發表展會「TOP 10 十大亮點名單」陣容。而本屆展會而備受關注的青年藝術獎項「新賞獎 ONE ART Award」,則由年僅23歲的日本藝術家朝井颯志獲選。

邁向第八屆的「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」(以下簡稱ONE ART Taipei)即將於 2026年1月16日至18日於JR 東日本大飯店 台北(Hotel Metropolitan Premier Taipei)再度登場,並於今(18)日舉辦展前記者會暨欣賞獎頒獎典禮,也首度發表展會「TOP 10 十大亮點名單」陣容,橫跨繪畫、雕塑與影像等形式。

本屆匯集60家來自臺灣、日本、韓國、香港等地的畫廊參展,其中有多達17家海內外畫廊為首度加入,分別為5家臺灣畫廊:蝶映藝術、城市美學新態度、平雲堂、瑪麗王后藝術空間及異雲書屋,以及12家海外畫廊:Gallery ANN、ArtBrunch、梅軒画廊、Empathy Gallery、Mio contemporary、gallery MOS、南城美術画廊、Gallery QUADRO、大雅堂、Third Art Gallery、Shinbuldang art center_M Gallery以及線材畫廊,為展會注入鮮活能量。

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」藝術顧問團與臺南市政府文化局代表、JR東日本大飯店 台北 代表合影,集結橫跨藝術、收藏、設計與產業研究等跨領域專業視角,攜手深化策展內容並拓展亞太藝術市場能見度。(ONE ART Taipei提供)

「ONE ART Taipei」第八屆展會執行會長劉忠河表示,自創立飯店型藝術博覽會以來始終以「藝術即生活」為核心精神,逐步發展成為連結亞洲藝術市場的重要節點。透過飯店型藝博會貼近生活、直覺觀看的特性,展會成功讓更多新藏家得以輕鬆踏入藝術世界,並成為國際畫廊接觸台灣與亞洲新興藏家社群的關鍵入口。今年展會規模再度擴大,集結來自台灣、日本、韓國、香港等 60 間指標畫廊,帶來從國際名家、亞洲新銳到跨媒材創作者的精彩作品,為亞太區藝術市場呈現更具層次的創作景觀與收藏樣貌。

他也進一步指出,有鑑於亞洲地區的藝術博覽會在近幾年的競爭極為激烈,為了能在當中持續呈現鮮明的展會特色,這次的籌備過程尤為辛苦,幸而有賴於專業團隊持續規劃創新的角度以及積極奔走接洽各方的合作資源,2026年的「ONE ART Taipei」將在既有的結構基礎上,更順應時代趨勢與貼合市場需求而導入三大突破:首先,將與臺南新藝獎合作推出特色展間,不僅能整合民間能量與官方資源,也達到南北串連。面對收藏型態的轉變與千禧世代藏家崛起,首度與國際藝術平台 ArtSticker 攜手合作,將線下觀展體驗延伸至線上,觀眾可即時預覽作品、與國際畫廊互動,隨手掌握全球藝術趨勢,實現『線上線下並進』、『全球同步互動』的全新藝術交流模式,打造藏家與畫廊即時互動的交流平台。

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」攜手國際藝術平台 ArtSticker 展開跨國合作,透過線上與實體並行的觀展與收藏機制,擴大作品全球曝光,打造藏家與畫廊即時互動的交流平台。(ONE ART Taipei提供)

而本屆「ONE ART Taipei」也與數位科技公司 XRSPACE 旗下研發AI虛擬人技術 Perxona 合作,導入全臺藝博會首位互動式「AI Avatar 智慧助理」Artie,將於2026年1月9日至1月28日期間正式於「ONE ART Taipei」官網上線,為觀展者與藏家帶來嶄新的線上互動體驗,導入互動式「AI Avatar 智慧助理」,得以用中、英、日、韓等四種語言,提供數位導覽服務可即時查詢展會資訊與作品亮點。

為全臺藝博會首家導入 Perxona AI Avatar 智慧助理的「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」,透過數位互動,讓觀眾與藏家即時查詢展會資訊與作品亮點。

而記者會的另一個重頭戲,即是宣布最受關注的青年藝術獎項「新賞獎 ONE ART Award」之得主。本獎項是「ONE ART Taipei」以「發掘亞洲下一位新銳之星」為核心精神,特別為35歲以下、創作能量正蓬勃爆發的青年藝術家所設立。本屆評審團召集自學術、收藏、策展與媒體領域的專業人士,包括:璟馨婦幼醫院創辦人兼院長林錦義、財團法人新北市文化基金會副執行長張雅淨、阿橋社專欄作家詔藝、新北市美術館館長賴香伶以及臺南市美術館館長龔卓軍,五位評審從藝術性、潛力、市場性三大面向進行評選,找出最具當代藝術語彙與未來發展性的創作者,使其有機會被看見、被收藏,並走向更廣闊的國際舞台。新賞獎評審團代表主席張雅淨表示,本屆入選作品呈現近年新世代藝術家的三大趨勢:對「個人」、「身體」與「情緒」的探問更為深刻,對文化記憶、族群與自身背景的思考更成熟,並能自在跨越平面、材料與媒材的界限,彰顯新世代創作者的自由與創新力,未來前景不可限量。

入圍2026年「新賞獎 ONE ART Award」最終決選的五位藝術家及作品為:晴山藝術中心的王莉瑩《一首關於樹的歌 A Song about Trees》,以多樣樹木構成詩意宇宙,隱喻人與人之間的關係連結;也趣藝廊的盧芛《郊狼和玉米母神 Coyote and Corn Mother》,作品透過陰性書寫與文化符號探問身體、母性與女性主體性;gallery UG 的川平遼佑(Ryosuke Kawahira)《侵入経路確認 Intrusion Detection》以童年記憶與潛意識構築幽微敘事,探索恐懼與面對自我的可能;暮拉多元藝術空間的廖昭豪《銅線磨石子寫生計畫-牡丹、菊、喜鵲 Wire and Stone Sketching Project–Peonies, Chrysanthemums, and Magpies 》以紙漿結合仿磨石子技法重新詮釋台灣廟宇視覺文化,展現材質轉譯的當代性;鶯歌光點的朝井颯志(Soshi Asai)《彩虹門 Rainbow Gate》,作品以神話寓言反思文明與自然的失衡,呈現壯麗而深邃的末世寓言。經過今日上午的最終評選,由年僅23歲的朝井颯志獲選為本屆新賞獎得主。

第八屆「新賞獎(ONE ART Award)」優選作品:朝井颯志,《彩虹門》,水松石版;銅版蝕刻,3.5 x 112.5 x 82 cm,2025,作品以神話寓言反思文明與自然的失衡,呈現壯麗而深邃的末世寓言。(ONE ART Taipei提供)

作為亞太區指標性藝術平台,「ONE ART Taipei」致力推動國際藝術交流,打造跨文化對話的展覽場域,結合飯店型博覽會的沉浸式觀展體驗,觀眾能近距離欣賞多元媒材與跨界創作,感受亞洲當代藝術的活力與多樣性。延續展會最受矚目的三大經典策展主題:「藝術無限(Unlimited)」、「發現藝術(Discovery)」以及「媒體藝術(Media Art)」三大主軸展區領銜,並以「3+1」的策展結構勾勒當代藝術的市場面貌與跨文化創作力,從市場視野、青年創作與多媒材實驗切入,全方位呈現亞洲當代藝術的創作脈動與發展趨勢。而為進一步拓展當代敘事與藝術展演形式的可能,本屆亦新增「台南新藝獎(Next Art Tainan)」展區,延伸青年藝術支持系統,深化跨城市與藝術生態的連結,讓展會結構更加完整且具前瞻性。

伊日後樂園將展出謝榕蔚《昨日與蜜蜂 Yesterday and the Bees》gel ink pen on paper,38×61.5cm,2025。(ONE ART Taipei提供)

「藝術無限(Unlimited)」展區匯聚國際精銳藝廊與當代藝術家頂尖作品。朝代畫廊以「穿越視界:當代藝術的共振」為策展主軸,聚焦當代藝術如何突破物理視野與心理疆界,透過多重媒材與文化語境,引領觀者產生精神與感知層次的共鳴。展覽作品匯聚日本藝術家草間彌生(Yayoi Kusama)、台灣藝術家曾上杰、林餘慶、魏杏諭,以及韓國藝術家具本妸等代表創作,形成跨文化的視覺語言對話,呈現亞洲當代藝術的多樣性與深度,邀請觀者沉浸於多維度的藝術體驗之中。

「發現藝術(Discovery)」展區持續挖掘 35 歲以下潛力新銳之星,以新世代視角描繪青年藝術家的創作特質與文化背景。丹之寶以「邊界未定」為策展概念,以房間為展場,呈現傳統與當代、記憶與未來交錯的微觀旅程。臺灣藝術家柯驎晏以水墨對話當代;西藏裔藝術家Tenzen Gyurmey Dorjee 將遷徙與記憶轉化為情感符號;不丹藝術家Zimbiri以當地材質連結歷史與現代;尼泊爾藝術家 Shraddha Shrestha 則以幻想人物與童年記憶構築自我敘事,呈現新生代藝術家在全球脈絡下的創作力量。

丹之寶展出丹增・葛美・多吉(Tenzin Gyurmey Dorjee)的《夏安居 3 Yarney 3》,49× 49 cm,Acrylic on Raw Linen,2025。為本屆展會「Top 10十大亮點作品」之一。(ONE ART Taipei提供)

「媒體藝術(Media Art)」展區以多媒材創作自由呈現當代敘事的開放性與實驗性。飛皇畫廊以「趨光而行」為策展主題,透過光影、物件與身體經驗建構論述。李曜丞以裝置《趨光》凝結光的瞬間,將大理石化為介於劇場與心緒之間的感知場域;藝術家小山俊孝(Koyama Toshitaka)透過「痕跡」影像,從皮革、牆面等老化物件中提取被消費時代稀釋的人性記憶;旅英錄像藝術家杜宜蓁則以影像探問身體政治與科技邊界,揭示人類與非人類、有機與人工之間的模糊張力,帶領觀者在流動的空間體驗中捕捉藝術的細膩能量。

「ONE ART Taipei」將首度與臺南市政府文化局攜手合作,以民間與官方協力的模式,延攬加力畫廊、水色藝術工坊與索卡藝術等三家由「臺南新藝獎(Next Art Tainan)」策展人高森信男推薦的優秀藝術家與畫廊共同展出。水色藝術工坊的吳德馨以「殞光」延伸其對破碎記憶與光學質感的探索,將毛髮與羽纖置入灰階景象中,以近距離才可感受的折射微光,重塑介於溫度與腐朽之間的風景。加力畫廊的邱馳則以設計工程背景為基底,透過互動裝置《投幣式自動理髮機》結合精密機構與日常觀察,以幽默轉化人與物的互動經驗。索卡藝術攜手李盈蓁,以「延續遞進」呈現其跨越陶瓷、繪畫與裝置的實驗語彙,透過半液態黏土與釉料在高溫燒製後留下的薄層與裂縫,生成介於平面與立體之間的流動景致。三位藝術家以不同媒材探索感知、互動與空間關係,展現青年創作者的多元視角與當代活力。

gallery UG 將展出板谷麗的《甜菜沙拉 Beet Salad》,銀鹽印刷,42.4×34.9,2023。(ONE ART Taipei提供)

今日的記者會中也公布「Top 10十大亮點作品」,係以媒材創新、概念深度、創作技巧與跨文化視野為核心評選指標。映照亞洲當代藝術在世代轉換之際呈現出的多元語彙,引領觀眾於跨媒材與跨文化的語境中感受最鮮活的藝術脈動。入選的作品風格多元、敘事深刻,立體類作品有:COLLAST帶來兪忠穆(YOO Choong-mok)《Formation – Alteration 9-1》,以韓國傳統五方色、金箔與玻璃水滴構築出生命循環的靜謐圖像;陶華灼藝廊展出郭舒凡《花開時-一簇花 When Flowers Bloom – A Bunch of Flowers》,以插畫式敘事重組日常人生與白日夢;琢璞藝術中心則展出李益成《失焦-紙袋系列 003-3 Loss of focus–paper bag series 003-3》,以紙袋痕跡開啟介於記憶與再造之間的對話空間。 

璞藝術中心將展出李益成《失焦-紙袋系列 003-3》。(ONE ART Taipei提供)

平面作品則包括:伊日後樂園的謝榕蔚《昨日與蜜蜂 Yesterday and the Bees》,以原子筆與清水滲透的筆觸捕捉時間流動;日帝藝術展出霍凱盛《卜彌格之書 The Book of Michal Boym》,重構十七世紀傳教士跨越歐亞的文化交流軌跡;觀止堂的國本泰英(Kunimoto Yasuhide)《相撲 Sumo》,以搖擺不定的視覺記憶探問人們如何在模糊與確定之間理解世界;gallery UG的板谷麗(Rei ITAYA)《甜菜沙拉 Beet Salad》則以「肖像攝影」描繪食材,透過觀察從土地連結中延伸食物文化的深層意義;晴山藝術中心帶來高一心《愛情毒 Toxic Lovers》,以真切的情感書寫親密關係中愛與衝突的矛盾;暮拉多元藝術空間帶來蕭珮宜《禮物 VI Gift》,以鳳梨花與緞帶符號構築隱含祝福和希望的雙重象徵語彙;丹之寶帶來丹增・葛美・多吉(Tenzin Gyurmey Dorjee)《夏安居 3 Yarney 3》,在寄宿學校場景中捕捉生命、慈悲與日常幽默共存的現象。

日帝藝術展出霍凱盛《卜彌格之書 The Book of Michal Boym》,針筆、繪畫,45 × 71 cm,2024。(ONE ART Taipei提供)

而「ONE ART Taipei」特有的「最佳空間呈現獎」(Best Interior Design Award),意在鼓勵參展畫廊以創新策展手法突破飯店展間的限制,探索藝術與空間的共構之美,參展畫廊將於展間內創造具策展巧思及聚焦藝術作品亮點。今年特邀評審團跨足影視、設計與空間美學領域,包括長期關注藝文、對藝術展覽獨具見解的演藝表演者周曉涵,以及專精現代生活空間語彙的丹麥家居設計品牌HAY Taiwan總經理陳曼婷,與擅長以視覺語言建構日常美學敘事的卵形有限公司平面設計師葉忠宜,將以「空間敘事」、「作品呈現」與「觀展體驗」三大面向決選出年度最具突破性的展間。本獎項訂於2026年1月17日中午公布得獎畫廊。

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」

貴賓預展:2026年01月16日(五)14:00 – 19:00
公眾展期:2026年01月17日(六)、18日(日)11:00 – 19:00
地點:
JR 東日本大飯店 台北 Hotel Metropolitan Premier Taipei(臺北市中山區南京東路三段133號)10-12樓


「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」展商名單

藝術無限(UNLIMITED)
99°藝術中心 | 99 Degree ART CENTER | Taipei
觀止堂 | ADMIRA Gallery | Hong Kong
也趣藝廊 | AKI Gallery | Taipei
AN INC. | Seoul
Gallery ANN | Seoul
伊日後樂園 | BACK_Y | Taipei
東家畫廊 | BOSS art gallery | Taipei
首爾馨藝術 | Caiyun Art | Seoul
青雲畫廊 | Cloud Gallery | Taipei
COLLAST | Seoul 
德鴻畫廊 | Der-Horng Art Gallery | Tainan
朝代畫廊 | Dynasty Gallery | Taipei
晴山藝術中心 | Imavision Gallery | Taipei
ISFOR ART | Taipei
琢璞藝術中心 | J. P. ART CENTER | Kaohsiung
JILL D’ART GALLERY  | Nagoya
琂樂堂 | JOYFUL ART | Taipei, Beijing
城市美學新態度 | Kaiak.tw | Taipei
如月美術 | Kisaragi bijutsu studio | Chiba
神戸元町 歩歩琳堂画廊 | Kobe Motomachi Buburindo Gallery | Kobe
L GALLERY | Seoul 
藍瓦空間 | Living Lab Gallery | Taoyuan
Mio contemporary | Seoul
Gallery MOS | Matsusaka
Galerie NUAGE | Tokyo
Gallery QUADRO | Tokyo
GALLERY SIACCA | Tokyo
Shinbuldang art center_M Gallery | Cheonan
SMART SHIP GALLERY | Tokyo
鶯歌光點 | Spot Gallery | New Taipei
Sun Art Gallery | Kamakura
線材畫廊 | SUNJAE GALLERY | Cheonan
大雅堂 | Gallery TAIGADO | Kyoto
暮拉多元藝術空間 | The Moolah Multi-Art Space | Tainan
Third Art Gallery | Tokyo
陶華灼藝廊 | THZ Gallery | New Taipei
亮光藝藏 | TOV e&f ART & GALLERY | Taipei
gallery UG | Tokyo, Osaka, Fukuoka
GALLERY WOO | Busan
異雲書屋 | YI YUN ART | Taipei
沂藝術 | YIART | Taipei

發現藝術(DISCOVERY)
Aile Gallery | Seoul
ArtBrunch|Busan
梅軒画廊 | Gallery Baiken Kyoto | Kyoto
Chung Jark Art | Seoul
蝶映藝術 | DE Global Art Agency(ALEA) | Taipei
共感画廊|Empathy Gallery|Tokyo
銀座獺画廊 | Ginza Kawauso Gallery | Tokyo
日帝藝術 | Helios Gallery | Taipei
南城美術画廊 | NANJO ART GALLERY | Okinawa
平雲堂 | Ping-Yun Palace | New Taipei
瑪麗王后藝術空間 | Queen Marie Art Space | New Taipei
弎畫廊 | SAN gallery | Tainan
松風閣畫廊 | Song Fong Gallery | Taichung
丹之寶 | Tansbao Gallery | Taipei

媒體藝術(MEDIA ART)
飛皇畫廊 | Feihwang Gallery | Taipei

臺南新藝獎(NEXT ART TAINAN)
加力畫廊|InArt Space|Tainan
水色藝術工坊|Mizuiro Workshop|Tainan
索卡藝術|Soka Art|Tainan

特別呈現(SPECIAL PRESENT
杉畝藝術|SAM’S ART|Taipei

ARTouch編輯部( 1881篇 )
查看評論 (0)

Leave a Reply

Your email address will not be published.