共構多元當代表述，ART TAIPEI 2025「MIT新人推薦特區」暨「原住民族藝術特區」參展名單揭曉

第32屆「ART TAIPEI 2025台北國際藝術博覽會」在今（16）日舉辦展前記者會，揭曉「2025 MIT新人推薦區藝術特區」暨「臺灣原住民族藝術特區」的13位入選藝術家及媒合畫廊名單。8位MIT新秀為：王言然、吳尚洋、洪聖雄、陳劭彥、杜宜蓁、郭秉恩、劉恩霖以及劉星佑。5位原住民藝術家為：魯凱族藝術家安聖惠 Eleng Luluan、卑南族藝術家米類．瑪法琉 Milay Mavaliw、阿美族藝術家希巨．蘇飛 Siki Sufin、宜德思．盧信 Idas Losin以及排灣族藝術家塗南峰 Laluyu Pavelav。

第32屆「ART TAIPEI 2025台北國際藝術博覽會」（以下簡稱ART TAIPEI）即將於今年10月24日至27日（23日為預展）在台北世界貿易中心一館登場。今（16）日舉辦展前記者會，揭曉「2025 MIT新人推薦區藝術特區」暨「臺灣原住民族藝術特區」的13位入選藝術家及媒合畫廊名單，為開幕在即的展會預熱。

文化部長李遠（次排中）與2025「Made In Taiwan新人推薦特區」暨「原住民族藝術特區」獲選藝術家、MIT評審委員、媒合畫廊代表等，共同期待在10月舉辦的ART TAIPEI 2025，大展臺灣藝術新銳鋒芒。（文化部提供）

對於臺灣豐沛的創作能量，昨日甫從歐洲返臺的文化部部長李遠分享了這次參與國際文化活動的觀察與感觸：許多國家在文化與經濟上是選擇臺灣。他接著表示，我們以為需要等待國際來承認臺灣，但其實我們早已經用科技、經濟與文化，證明臺灣是一個很強大的存在；而我們之所以強大是來自於融合了各種文化的力量，並且是在自由民主的環境之下才能蓬勃發展。此外，李遠也表示，對於年輕藝術家的補助，即使受限於年度預算，但仍然逐年增加相關補助經費，期盼藝術家可以以藝術維生，並且透過藝術與文化讓全世界看見臺灣。

社團法人中華民國畫廊協會陳菁螢理事長則舉1927年的「台展三少年」為例，她指出當時入選時皆未滿二十歲的林玉山、郭雪湖與陳進皆因超脫傳統的臨摹，創造出自己的風格而贏得長遠的聲望，藉以勉勵本次獲選的藝術新秀。此外，陳菁螢也指出，自2020年在ART TAIPEI呈現「台灣原住民藝術特區」以來累積六年的研究與推廣，原住民藝術家在ART TAIPEI的曝光也讓他們收到國際藝術機構與策展人的關注，近來頻頻受邀參展國際展會。

由文化部與中華民國畫廊協會共同合作的「MIT新人推薦特區」，於每年公開徵選8位（組）40歲以下優秀青年藝術家於臺北藝博專區展出，於展會期間媒合專業畫廊協助處理作品交易、藝術經紀事務及佈展支援，扶植臺灣新銳創作者更快速躋身國際藝術市場，成為產業最受矚目的新星。今年共計吸引109位藝術家報名，作品涵蓋：陶瓷、雕塑、裝置藝術、平面繪畫、錄像與數位重構等多元形式，最終評選出：王言然、吳尚洋、洪聖雄、陳劭彥、杜宜蓁、郭秉恩、劉恩霖以及劉星佑共8位優秀藝術新秀，媒合畫廊依序為：伊日藝術計劃、東家畫廊、安卓藝術、也趣藝廊、飛皇畫廊、弎畫廊、双方藝廊以及尊彩藝術中心。

文化部長李遠（左5）、中華民國畫廊協會理事長陳菁螢（右5）鼓勵MIT藝術家吳尚洋（左起）、陳劭彥、洪聖雄、杜宜蓁、王言然、劉星佑、郭秉恩、劉恩霖在2025臺北藝博會盡情展現創作能量。（文化部提供）

王言然的作品關注工業量產與手工製作之間的模糊邊界，透過重組與再製，轉化文化符號與日常物件，反思生活經驗及當代的文化現象；吳尚洋以影像裝置出發，透過空間動線設計，引導觀者重新意識到在日常生活中，視線與視角間的判斷經驗；洪聖雄從日常行為取材，以「殼」作為延伸，藉由拉扯、扭轉及擠壓等手法構築出皮層空間，帶領觀眾進入縫隙錯綜的結構世界；陳劭彥以「無重力風景」為主題，藉由3D動畫呈現的虛擬經驗與現實生活中觀看經驗之間，探討表層底下對立且共存的關係。

MIT藝術家王言然說明，作品〈Mug#11〉以手拉坯為起點，首先必須製作、生產出杯子，才能進一步堆疊造型。（文化部提供）

杜宜蓁作品延續主體性覺醒議題，將性別與身體置入既定的數位空間，引導思考數位空間中的性別與身體建構，以及是否能超越演算法邏輯重新命名自我；郭秉恩關注生活物件與經驗載體之間的關係，用繪畫呈現物件的組裝過程，強調作品應保留思考與製作的軌跡；劉恩霖作品中呈現生活日常瑣碎，重新組裝編排後，讓觀者在散落元素參與解讀，甚至成為共同的編輯者；劉星佑的攝影計畫《父親母親與我》歷時16年，以凝視與書寫紀錄及重演，呈現家人與土地之間的愛與困惑。

MIT藝術家杜宜蓁（右1）分享作品以批判數位科技中性別建構，重新想像數位身體，並審視科技、性別與韌性之間的交織關係。（文化部提供）

而自去年起，媒合畫廊更近一步協助MIT藝術家舉辦個展，文化部另有專案補助。此外，MIT藝術家參加文化部下一年度「藝術銀行購置計畫公開徵件」，可獲複審資格免參加初選，持續為藝術新秀爭取舞台及資源。文化部期許透過「 MIT新人推薦特區」的平台，創造藝術品藏家與新銳藝術家交流與收藏的契機，支持優秀作品進入交易市場，為青年創作者開啟更多元的發展路徑，加速與國內外藝術市場接軌。

ART TAIPEI展會也將迎來第六屆的「原住民族藝術特區」，由原住民族委員會原住民族文化發展中心、中華民國畫廊協會及策展人徐文瑞共同策劃，並再度與亞洲藝術中心合作，展現臺灣原住民族當代藝術的不同面貌。遴選的五位創作者，將族群的文化記憶帶入國際視野，承繼部落的母體文化，並結合現代經驗與全球視角，在傳統符號、身體實踐與色彩語言之間，展現對土地、環境與社群的深刻關懷。原住民族藝術不僅回望歷史，也回應全球化、殖民與氣候變遷，將文化存續與生態永續視為一體，成為當代藝術語境中不可或缺的力量。

文化部長李遠（中）、原住民族委員會原住民族文化發展中心主任邱黃肇崇（左2）、社團法人中華民國畫廊協會理事長陳菁螢（右2）期待「原住民族藝術特區」參展藝術家塗南峰Laluyu Pavelav（右3）、安聖惠Eleng Luluan（左3）等人，在ART TAIPEI 2025將原住民族多元的藝術風采呈現給大眾。（文化部提供）

策展人徐文瑞也呼應文化部長李遠的發言，指出臺灣在當前的全球處境之下，不斷地在各個領域突圍，尤其臺灣原住民創作者透過文化、藝術讓生命力持續延續。本屆與會的五位參展藝術家在記者會舉辦當日，即有三位因為正在國外參展而不克出席，反映出臺灣原住民藝術的澎湃能量與國際能見度。魯凱族藝術家安聖惠 Eleng Luluan以自然樸實媒材創作，深情呼應部落及母親意象；從專業運動員轉而投身創作的卑南族藝術家米類．瑪法琉 Milay Mavaliw透過幾何圖形融合族群符號與色彩，探索族群身分與文化連結。

而來自都蘭部落的阿美族藝術家希巨．蘇飛 Siki Sufin，以漂流木雕刻傳達大自然與原住民族生命共鳴；新生代藝術家宜德思．盧信 Idas Losin以日常生活圖像為靈感，透過繪畫表達內在情感與意識；未受過學院訓練的排灣族藝術家塗南峰 Laluyu Pavelav以木雕創作紀錄，並持續傳承排灣族文化。臺灣原住民族藝術的多樣化與獨特性，將是ART TAIPEI的一大亮點，進而成為推介原住民族藝術家至國際藝術舞台的絕佳機會。