妖精湖的湖與蕪：夏愛華個展

朝代畫廊將於2017年12月16日至2018年1月27日展出藝術家夏愛華的最新個展《妖精湖的湖與蕪》，並將於12月16日下午四點舉辦開幕式，此次將展出藝術家最新生漆創作《妖精湖》系列以及精選作品。夏愛華通常以「集體淺意識」作為創作核心，由此發展出立體以及平面藝術，她從唸研究所時便選擇了相當古老的生漆夾紵以及木心乾漆等製作古佛像的技法並用以創作，傳達藝術家對世界的觀察與思考。

本展《妖精湖的湖與蕪》試圖表達藝術家自身於這幾年經歷所得到的感悟，作品《妖精湖》是夏愛華由許多系列作品中所創造出的世界觀裡，一個能夠反應強大自我的境地，得穿越許多由藝術家所發想出的境界後才能抵達的隱密所在。許多國家的古老傳說中，深山裡的湖中央往往伴隨著一名神祇，也就是作品《妖精湖的湖》像鹿一般的角色，藝術家認為這種神祇是一種看到真正自我內在的象徵，就像是人們心中最強大的部份，可能是愛與善、憎與恨、信仰或家庭等等，雖因人而異，卻都是代表著一個人最根本的個人特質。

然而，湖的周圍一定都有著許多野草圍繞著，藝術家稱之為「蕪」，雖看似荒蕪，但是卻隱藏著各式各樣的生命，例如不知名的花與昆蟲、漫天飛舞的蝴蝶、躲藏起來的小動物….等，夏愛華將《妖精湖的蕪》塑造成狸貓的形象，像個魔術師般地讓我們忘卻了「湖」這個主體。「湖與蕪」就像是一種自然之間的巧妙平衡，我們心中強大的善，一定伴隨著小惡；反之心中惡的那一面，也必然會有小善來為之彌補。就像《老子》中所提到的：「天下皆知美之為美，斯惡已；皆知善之為善，斯不善已。」也就是說，善與惡是彼此相對的，如果缺其一，自然也就無所謂的善惡了。正如夏愛華於自述提到：「也就是說，妖精湖的湖與蕪是一體的兩面，但總是在一起，總是糾結在我們的潛意識，即使我們知道自己一定有一個絕對的主體在心中，但也總是會被另一面的耳語所左右，這就是人類永遠矛盾而沒有絕對的部份。」

夏愛華1973年生於台北，國立台灣藝術學院（今國立台灣藝術大學）雕塑系畢業後，負笈至日本沖繩縣立藝術大學研究所取得碩士，2004年擔任日本沖繩縣立藝術大學大學院研究員，並開始創作至今，曾多次於海內外舉辦個展與聯展，並多次於海外駐村、策展與獲獎補助。她的作品曾參展於東京《渋谷藝術季》（2016）、屏東美術館《島嶼詩學》（2016）、MOT Art《癒之境》（2013）、洛杉磯《Art Platform Los Angeles 國際博覽會》（2012）、羅馬尼亞《The 38th International Art Camp Lzarea 國際藝術祭》（2012）、高雄市立美術館《文化鏡像─台灣、沖繩藝術家的生活刻痕》（2012）、《邁阿密設計博覽會》（2010）、紐約White Box《夢與闇的游離間》（2010）、日本岐阜《美濃國池田山麓國際藝術季》（2010）、韓國仁川《女性藝術雙年展》（2009）、福岡亞洲美術館《駐村成果展》（2009）、關渡美術館《異世界》（2006）、《CO4台灣前衛文件展》（2004）等，亦曾於羅馬尼亞拉札爾城堡、紐約ISCP、福岡亞洲美術館等地駐村。