佳士得香港四十週年再訪1935年倫敦，呈獻英國皇家藝術學院「1935–36 中國藝術國際展覽會」：紀念獻禮

佳士得香港迎來正式進駐亞洲四十週年，將於2026年10月香港秋季亞洲藝術週期間，在亞太區總部The Henderson舉辦重要展覽「英國皇家藝術學院『1935–36中國藝術國際展覽會』：紀念獻禮」，並同期舉辦丹尼爾・埃斯肯納齊（Daniel Eskenazi）全新六卷本學術著作《1935倫敦藝展》發布會。這場展覽以近一世紀前轟動倫敦、改寫西方中國藝術觀看史的「中國藝術國際展覽會」為核心，是佳士得四十週年慶祝活動中的文化獻禮，也為今日亞洲藝術市場與學術研究間的關係，構成具歷史意義的紀念。佳士得表示：「參展傑作與學術力作將會在佳士得亞太區總部The Henderson 饒富現代感的環境之中，以引人入勝的方式貫穿古今，展現傳統與現代的碰撞火花。」

佳士得香港迎來正式進駐亞洲四十週年，將於2026年10月香港秋季亞洲藝術週期間，在亞太區總部The Henderson舉辦重要展覽「英國皇家藝術學院『1935–36中國藝術國際展覽會』：紀念獻禮」。本次展覽與丹尼爾・埃斯肯納齊（Daniel Eskenazi）攜手合作，並於展期內同步推出其全新六卷本學術著作《1935倫敦藝展》。這場展覽以近一世紀前轟動倫敦、改寫西方中國藝術觀看史的「中國藝術國際展覽會」為核心，是佳士得四十週年慶祝活動中的文化獻禮，也為今日亞洲藝術市場與學術研究間的關係，構成具歷史意義的紀念。佳士得表示：「是次展覽與丹尼爾・埃斯肯納齊先生重量級學術著作發布不僅彰顯佳士得一直以來在推動全球中國藝術對話與鑑賞方面的重要角色，亦印證佳士得持續透過學術研究、文化交流和藝術收藏，致力將亞洲打造成覓尋亞洲藝術的首選之地，以及匯聚各地藏家和鑑賞家的全球樞紐。」

1935年11月至1936年3月，「中國藝術國際展覽會」於倫敦伯林頓府英國皇家藝術學院舉行。這場展覽在當時堪稱空前盛事，在中英雙方推動下，匯聚橫跨數千年的中國文物與藝術品，涵蓋青銅、陶瓷、玉器、書畫、雕塑、織繡與宮廷器物等類別，共展示了3000餘件中國文物藝術品，是當時規模最大的一次中國藝術展覽。中華民國政府提供1022件展品，其中故宮博物院735件。此次展覽會是故宮博物院成立後第一次赴海外展示的大規模展覽，此重大文化事件，影響深遠。對1930年代的歐洲觀眾而言，是得以完整觀看去認識中國藝術文化的重要時刻。

1935 年11月至1936 年3 月於倫敦伯林頓府英國皇家藝術學院舉行的「中國藝術國際展覽會」展廳實景。圖 / 佳士得香港提供。

此展的重要性無與倫比，在於它改變了西方對中國藝術的想像。在此之前，中國藝術多半透過貿易、古董收藏、室內陳設與少數博物館藏品進入歐洲視野，常被歸入裝飾趣味或異國風尚。1935年的倫敦藝展則以龐大規模、歷史分期與系統性陳列，將中國藝術置於可被研究、比較與理解的文明脈絡之中。它讓西方觀眾第一次如此集中地見到中國藝術的多層次豐富面貌，也讓中國藝術史成為國際學術與收藏市場共同關注的焦點。

英國皇家藝術學院於1935 至1936 年舉行的「中國藝術國際展覽會」圖錄。圖 / 佳士得香港提供。

「展覽期限，共十四週，觀者統計達四十二萬零四十八人……最後數日，觀者擁擠，日有二萬餘人，開藝術院前此未有之紀錄。」展覽引發海嘯般的觀展人潮，並吹起「中國風」。1930年代的倫敦，正處於現代設計、時尚消費與異國美學交會的時刻。倫敦藝展開幕前後，歐洲時尚界已開始從中國文物中尋找靈感：佛像衣紋被轉化為布料線條，瓷器釉色被吸收為服裝色彩，清宮服飾、龍紋、書畫筆線與屏風陳設，也成為時裝、家具、飾品與室內裝潢的新語彙。換言之，這場展覽的影響力走出博物館與學術界，進入日常生活與消費文化，使「中國」成為1930年代歐洲審美想像中的一股流行力量。

最左為盧芹齋(C .T. Loo)提供參展的隋代阿彌陀佛大理石立像，現藏大英博物館。圖 / 本刊資料室。

這場展覽是一個由政府、博物館、學者、收藏家與古董商共同構成的展示現場。除了中國政府借出的文物外，來自歐洲、美國與亞洲多國的公私收藏亦參與其中。當時倫敦已是中國藝術交易與鑑藏的重要據點，英國古董商、收藏家與博物館之間形成緊密網絡，中國瓷器、青銅、佛教造像與家具等作品，經由商業流通進入貴族宅邸、博物館與私人收藏。

因此，1935年的倫敦藝展也可被視為中國文物在西方流通史的一次集中呈現。英國古董商與私人藏家所展示、借展或推動的中國文物，讓觀眾看見另一條有別於宮廷典藏的路徑：文物如何在海外市場中被選擇、購藏、定名、展示，又如何透過展覽進一步取得文化價值與市場能見度。這也使展覽圖錄成為今日研究1930年代中國藝術收藏史的重要文本。它記錄作品，也記錄藏家、商號、博物館與跨國網絡如何共同塑造中國藝術在西方的地位。

林徽因設計的倫敦「中國藝術國際展覽會」海報，以漢武梁祠畫像拓本為靈感原型。圖 / 本刊資料室。

丹尼爾・埃斯肯納齊新著《1935倫敦藝展》的發布，則為這場紀念展增添更深的學術重量。據佳士得介紹，這部六卷本著作以全面、圖文並茂的方式重現原始展覽圖錄，收錄逾二千幅來自珍貴歷史底片的照片，並邀集大中華區及全球業界專家以中英雙語撰寫研究與釋文。對於1935倫敦藝展而言，圖像與圖錄從來都是展覽影響力得以延續的關鍵媒介。近一世紀後，這批影像重新面世，將使研究者重新檢視展場陳列、作品來源、收藏網絡與中西觀看差異。

佳士得此次紀念獻禮的難得處，在於它並未將四十週年活動僅於品牌歷史的慶祝，而是藉由1935倫敦藝展這一重要節點，重新梳理亞洲藝術如何成為全球共同語言。回顧這場展覽，其牽涉國寶外展、文化外交、博物館展示、古董商網絡、時尚中國風與藝術市場形成，幾乎濃縮了二十世紀中國藝術走向世界的多重面向。今日香港作為亞洲藝術交易與鑑賞重鎮，再度聚焦此展，跨時空對話，也讓人看見佳士得四十年亞洲歷程的另一層意義。市場的成熟，除了拍賣槌聲與成交數字，也體現在研究的推進、記憶的保存，以及文物背後世界史脈絡的重新整理。

「英國皇家藝術學院『1935–36 中國藝術國際展覽會』：紀念獻禮」將於2026年10月香港秋季亞洲藝術週期間登場。佳士得表示：「參展傑作與學術力作將會在佳士得亞太區總部The Henderson 饒富現代感的環境之中，以引人入勝的方式貫穿古今，展現傳統與現代的碰撞火花。」展覽詳情、丹尼爾・埃斯肯納齊新書內容與參展作品資訊仍待後續公布，但可以確定的是，這將是佳士得香港四十週年系列活動中極具歷史意義的一章。從1935年的倫敦，到2026年的香港，中國藝術在世界舞台上的位置已然轉變；而這次紀念展所展開的，正是那段由展覽、收藏、市場與文化想像共同寫成的全球藝術史。