臺灣當代藝術在國際最高殿堂再傳捷報。大英博物館（The British Museum）正式將三位臺灣當代藝術家的作品納入其永久館藏，三件作品分別為薛保瑕的《應對—達悟族》、陳浚豪的《臨摹宋范寬〈秋林飛瀑圖〉》和李若玫的《蟲徑》。這一典藏不僅肯定了藝術家個人的創作高度，更標誌著大英博物館在亞洲收藏體系中，首度將視角延伸至臺灣當代藝術領域，具有指標性的學術意義。
此次典藏契機，源於2025年秋季在倫敦梅費爾區（Mayfair）No. 9 Cork Street舉辦的「抒情．暴：倫敦當代臺灣藝術展」（A Blast of Lyricism）。該展覽獲文化部「文化黑潮計劃」補助指導，選址全球當代藝術指標性平台Frieze於2021年創立的展覽空間，旨在將臺灣當代藝術推向國際核心舞台。
展覽由耿畫廊主辦，邀請英國愛丁堡大學藝術學院楊佳玲教授策展，陳建今擔任協同策展人，透過薛保瑕、蔣友梅、姚瑞中、陳浚豪、楊忠銘、蘇孟鴻、邱承宏、李若玫與何宇森這幾位不同世代藝術家的作品，在「後民國偽山水」、「物的秘境」、「情的溫度」和「有為法」這四個單元架構之下，呈現臺灣獨特的當代美學系譜。展覽也與曜畫廊合作，更有九份茶坊、莊記茶葉、福茶苑、COFE、MANO MANO等臺灣品牌的協作。
據了解，大英博物館的研究員受策展人楊佳玲之邀於展覽期間前來觀展，對展出作品表現濃厚興趣。館方過去對臺灣藝術的關注多集中在歷史性文物或現代水墨，而此次則是該館首度跨足臺灣當代藝術的典藏。館方經過數月的內部審查與學術評估，認為這三件作品在媒材運用、歷史對話與文化轉譯上，能與大英博物館既有的亞洲館藏產生深刻對話，最終促成了此次入藏計畫。
此次入藏大英博物館的三件作品，體現了當下的臺灣創作者如何消化傳統與歷史，轉化為當代的視覺語言。
作為臺灣當代抽象藝術的代表人物，薛保瑕於《應對—達悟族》中以抽象語彙介入對原民文化的思考，在畫布上構建出多層次的對話空間，體現了臺灣多元文化交織的複雜性。
陳浚豪的《臨摹宋范寬〈秋林飛瀑圖〉》以其標誌性的「蚊釘」作為媒材，透過現代工業生產的現成物，重新「臨摹」宋代水墨大師范寬的經典山水。
李若玫的創作以寫生、平面素描及立體雕塑為主，其作品《蟲徑》以攝影捕捉日常的微觀，蝸牛爬行的痕跡，如繪畫般留下筆勢與時間性，將自然的逝去與時間的軌跡轉化為視覺存在。
這三件作品進入大英博物館典藏，標誌著臺灣當代藝術在國際機構體系中的重要突破。「抒情．暴」展覽的成功，則證明了在國家政策（「文化黑潮計畫」）、學術策展（楊佳玲、陳建今）與專業畫廊（耿畫廊）的合作下，臺灣當代藝術展覽具備以專業姿態輸出國際的實力。
ARTouch編輯部( 1957篇 )