中國是世界上最早燒製出瓷器的地區。早在新石器時代晚期，中國南方就出現了介於陶與瓷之間的印紋硬陶。印紋硬陶在燒製過程中，部分器物表面會呈現出光澤，似施有一層薄釉，它是窯內熱氣流中的草木灰落在坯體表面，在高溫下熔融，自然形成的玻璃態物質，即「釉」的早期形式。
何志隆一直嘗試用「自然落灰」這種原始的方式燒製陶瓷，並利用當地得天獨厚的漂流木作為燃料，經過反覆試驗、不斷改進窯爐，歷經多年，終於實現了用「自然落灰成釉」的工藝燒造出獨具特色的翡翠青瓷。
河北博物院主辦的這次展覽，經過了近一年的籌備與策劃，透過大量創燒過程樣品，展示「落灰成釉」這種極難通過人工掌控的原始、複雜的燒造過程，不僅詮釋陶瓷文化的繼承和發展，也為兩岸陶瓷文化的交流搭起了一座橋樑。以下是何志隆與其翡翠青瓷的故事。
一見驚奇，眼見為實——展覽緣起與籌備
◎在臺灣的邂逅
2016年1～4月，「翡翠青瓷─何志隆藝術創作巡迴展」在台灣佛光山佛陀紀念館展出。恰逢河北博物院院長羅向軍赴佛光山參加「兩岸博物館新能量價值論壇」及文化交流活動，因緣際會，得以見到翡翠青瓷，並被其深深吸引。
經由佛陀紀念館工作人員引薦，羅向軍認識了翡翠青瓷的燒造者——何志隆。得知這些瓷器竟然是在柴窯中用自然落灰上釉的方法燒成，這種原始到「源頭」的燒造方式以及翡翠青瓷獨具特色的藝術風格，打動了羅向軍，萌生了引進「翡翠青瓷展」的想法。
◎反覆論證
由於「裸坯入窯、滿釉出窯」的燒造工藝遠遠超出了以往的認知範圍，河北博物院的專家們對此持高度謹慎的態度。為打消這種疑慮，2016年7月13日，何志隆親臨河北博物院，跟專家們分享了自己採用原始「落灰成釉」工藝燒瓷的初衷，介紹了為改進燒成工藝和窯爐形制而經歷的無數次失敗與挫折。透過這次交流，專家們對引進展覽的可行性形成了一致意見，正式提出辦展邀請。羅向軍表示，在這之前還需對翡翠青瓷再次實地論證，並組織專家到台灣考察窯場、燒造技術、燃料等情況。
2016年8月，河北博物院舉辦專題研討會，邀請曲陽定窯瓷業有限公司總工藝師、定窯陶瓷燒造技藝傳承人龐永輝，邢臺邢窯研究所所長、邢窯陶瓷燒造技藝傳承人張志忠，會同該院內古陶瓷專家，對翡翠青瓷的燒造工藝、燒製原理進行深入而細緻的研究和論證。同年9月7日，羅向軍帶領籌展組成員拜訪北京故宮古陶瓷鑑定專家耿寶昌。耿寶昌認為，何志隆仿效原始工藝用裸坯燒出翡翠青瓷，是對中華傳統陶瓷燒造工藝的繼承與突破。但一向治學嚴謹的耿寶昌提出，要證實翡翠青瓷「裸坯入窯、滿釉出窯」，最可靠的方法是「眼見為實」。建議最好能到台灣實地考察，見證從裝窯到出窯的全部過程。
◎實地考察燒造全程
經與何志隆協商，2016年11月24日起，河北博物院先後派出三批研究人員，到台東窯場進行實地考察與資料收集，參與完整的燒窯過程，同時分別從曲陽（定窯瓷業有限公司）、邢臺（邢窯研究所）、唐山（唐山市陶瓷研究所）挑選了幾件未上釉的素坯，帶到台灣放在窯內一同燒造。從疊窯時素坯的放入，滿窯後用鉛絲和封條加封，燒窯期間的投柴升溫，直至最後的熄火開窯，考察人員見證了每一個具體步驟，取得了詳實可靠的第一手資料。
2016年11月26日，第一批研究人員到達台東，與何志隆討論燒造細節，並親赴窯場，考察窯爐結構。隨後，專家組成員取出自帶的定窯、邢窯、唐山窯的素坯，測量、記錄素坯尺寸，並由何志隆在素坯上刻款。接下來，專家組還見證了何志隆疊窯的全過程。最後，在全員注視下，窯門封閉，專家組成員穆青在封條上簽名加封。
柴燒過程使用當地獨特燃料——漂流木。為此，專家組成員還到海邊考察了漂流木的堆積情況。被颱風沖上海岸的漂流木，經政府分揀，由何志隆帶領家人將木材運回窯場。（圖1）漂流木在窯場內經過切割、晾曬後方可使用。（圖2）之後是點火、添柴，20餘天不眠不休的人力投入，共用去45噸漂流木，終於迎來了開窯時刻。
◎見證開窯時刻
2016年12月17日，封閉了20餘天的窯門在眾人滿懷希望的注視下緩緩打開。第三批研究人員到達窯場，兩岸共同見證這一重要時刻。（圖3）羅向軍、穆青與何志隆夫婦共同打開了窯門。（圖4）專家組發現，之前擺放在窯內的素坯全部掛上了一層綠釉，可惜的是大多數器物都出現了落渣、開裂、變形等現象。（圖5）從河北帶來的五件素坯也未能倖免，其中唐山瓷坯屬於現代配方的骨質瓷，由於不耐高溫且胎體太薄，已經從腹部開裂破碎。邢窯、定窯瓷坯的肩部都不同程度的落有灰渣，但五件坯體的表面都出現了明亮光潔的釉層。
隨後專家組討論了燒造成果（圖6），並對比素坯入窯前後的照片。雖然出現廢品有些遺憾，但滿窯裸坯全部掛滿了釉卻是無可爭辯的事實。由此，「裸坯入窯、滿釉出窯」得到了專家組成員的親眼見證。（圖7）
柴燒本不易，靠落灰成釉則更難。透過此次實地考察，參與燒窯全過程，專家們深刻體會到「翡翠青瓷」的兩大特點：一是精品難求。平均一窯中僅能出幾件，甚至會整窯報廢一件全無。二是產品的唯一性。由於燒窯時間長，燒造過程中各種不可控因素會導致釉面出現結晶、流淌、凝聚、開片、色差等現象，變幻莫測，自然天成，每件作品都不相同。
經過近半年的努力，透過交流討論、專家論證、實地考察，專家組最終對何志隆翡翠青瓷形成統一意見。何志隆多年來一直嘗試用自然落灰方式燒瓷，他利用當地得天獨厚的燃料資源——漂流木，經過反覆試驗以及對窯爐的不斷改進，終於做到了「裸坯入窯、滿釉出窯」，用「落灰成釉」工藝燒造出美麗的翡翠青瓷。
「火促成了我的轉變，也燒出了翡翠青瓷」——專訪何志隆
文∣賴奐瑜
Q：你曾說自己不是學院出身，當初是怎麼走上陶瓷這條路的呢？
A：生命中存在很多偶然。我出生於單親家庭，小時候沒有感受過家庭的溫暖，後來在外結交兄弟，常常鬧事，被視為問題少年。當時我的鄰居是摩門教徒，他們帶我去教會，使我開始接觸基督教。宗教讓我沉澱心靈、認識自己。但我那時仍在外面繼續打架鬧事，一進教會又變很乖。讀高一的時候，因為一次打架非常嚴重，學校要開除我，母親為此向校長下跪求情。我覺得母親不該受到這樣的侮辱，一氣之下和朋友跑去露營。那天晚上，我睡不著，獨自在帳篷外看著營火，彷彿看到了自己的未來，意識到自己的荒唐，惶恐的不知所措，也對母親感到深深的愧疚。或許可以說，火促成了我的轉變。我開始澈底改變自己，參加了教會的神學研究所，最終順利讀完高中。
我曾經在事業上取得了一些成就，當時主要找監獄受刑人做鍵盤加工，從中賺差價賺了不少錢，就在監獄開設陶藝班，希望讓受刑人習得一技之長。我沒有接受過專業的陶藝訓練，所以花錢雇用陶藝家教學。我看著他們操作，漸漸地我自己也學會了，最後還成了老師。所以我相信藝術是上天給的，它只是借你的身體和頭腦創造出來，藝術家應該感恩惜福、無私分享。很多學校邀請我去演講，我會建議學生們好好想想上天有沒有給你天分，再考慮走這條路；還要想想自己的個性能否經受這條路的考驗，藝術是考驗人性的不歸路。我現在認為自己得到了上天眷顧，因為成長中經歷的一切都塑造了我執著、固執、堅忍不拔的個性，支持著我燒製出翡翠青瓷。
Q：你何時開始改用柴燒的呢？
A：大概11年前，我看到同行在做柴燒，裸胚直接燒製，出窯之後卻有釉，我感到很驚奇。他們也邀請我一起玩柴燒，我就加入了。但我想用裸坯燒出通體掛釉的作品，所以不斷嘗試、改進窯爐結構，因為窯不對，怎麼也做不好。兩年內，我把窯敲掉13次、重建13次，做這些決定很艱難，而我堅持了下來。另外，燒製的時間和溫度等都需要摸索。有學者認為漂流木中的鹽分是燒製成翡翠青瓷的關鍵，但我覺得這可能不是主因，我認為是柴燒過程中的溫度、時間還有窯裡面的環境綜合之後的結果。
Q：你在器形上有創新嗎？還是繼承古代經典的器形？
A：東方藝術的美學是不能拋棄的，將來我在世界各地展覽，會用心去瞭解和學習當地的文化，做出他們喜聞樂見的作品，但是我們不能拋棄自己的美學去迎合西方。不過我也不會完全複製古代的器形，作品還是要有當代的氣息。我希望每一件作品都是唯一的，即使器形可以一樣，但是燒出來之後，每件作品永遠不一樣。
Q：你身為創作者如何界定翡翠青瓷到底是傳統青瓷還是現代青瓷？
A：「傳承」這個詞是比較合理的。古人無意間發現泥土用火燒過會硬化，木灰落在胚體上，在合適的溫度下就會產生植物灰釉。只是古人要的是生活器具，追求實用性，所以轉向人造礦石釉發展，並沒有像我一樣繼續研究自然落灰上釉的方法。而我本來也看多了礦石釉，直到發現植物灰釉令人驚奇的美，令我想要追求。我雖不是專業出身，但幾十年來，我親力親為，我燒的試片有數十萬片，最終燒製出沒有人見過的新品。這是一種創新，但是技術的傳承確實來自於古代陶器最初的顏色。我一直覺得是翡翠青瓷選擇了我，而不是我造就了它，我只是追求陶藝的線條、器形與顏色的美。
青，在當下——何志隆翡翠青瓷展
河北博物院北區一樓1、2號展廳∣4/28～7/27
古美術編輯部( 237篇 )