廖建忠和王春子來到綠野地，在大片草皮上豎立兩根擬真的電線桿，彼此之間靠著電線相互拉持，像一對戀人舞者在舞台上獨自存在，卻也彼此牽連。電線桿的光忽明忽暗，像是兩人共同面對的生活現實和未來不確定的變數。
閃爍的 LED光線在歷史斷面上的屋舍垣壁燦爛地來回流動，這是黃翔和陳志建對於家的嚮往，光的線條彷彿生活的循環與來去，也似創作者們在藝術大洋裡反覆探詢的問答。
陳妍伊 x 黃逸民〈快世界，慢飛翔〉，圖片來源：台北國際藝術村 。
陳妍伊和黃逸民在籌備光節作品期間，也迎來了期盼已久的新生命，孩子的出生不僅讓生活出現了改變，在創作上他們也開始以孩子作為訴說對象，讓兩人在原本互為欣賞者與反對者的關係之外，透過孩子的中介能騰出更多對話，共同思索未來的相伴模式，他們與孩子互為彼此的光芒。
劉玗 x 吳思嶔〈海市蜃樓〉，圖片來源：台北國際藝術村 。
劉玗和吳思嶔一同走過許多段公路旅行，領會到在見到真實地景之前，電影場景才是經驗中的真實，於是企圖將寶藏巖的福和橋與河濱真實風景，與二人於他處旅行途中拍攝的影像及電影場景疊合，共同完成的是結合二人創作脈絡的小型電影院，播放的是真實與虛構、生活與創作的融合。
凌瑋隆和葉采薇則曾在一次海上旅行途中，一同望著船尾遊輪 激起的浪花尾巴緩緩消失在海平面上，廣闊的海洋彼方看似沒有盡頭，卻因為身邊的創作伴侶而有了一同追尋的渴望，〈浪〉這件錄像裝置是二人共同經驗的轉化也是紀念，並開啟更多對於關係間的思考與各自性格間的微妙連結。
廖祈羽 x 張暉明〈Good Luck〉，圖片來源：台北國際藝術村 。
張暉明和廖祈羽的場景則如同過往二人合作的虛擬幻象，邱比特造型的霓虹燈照耀著一同在創作中探險的兩人，透過許願池般的發光裝置，探討愛的產生和尋找靈魂伴侶的心境轉折。
商雅琇與吳建興利用刀子的任意組合搭建一個小房子，如同對「家」的想像，反映出新婚夫妻對於成家的心境與生活經驗之轉變。
黃翔 x 陳志建作品〈線場〉，圖片來源：台北國際藝術村 。
一路相伴的還有朱利安．夸涅與沈昭美、大畑彩與約瑟．梅諾弗及岩竹理惠和片岡純也，三對皆為台北｜寶藏巖國際藝術村不同時期的駐村藝術家，來自日本、韓國和法國，不論是駐村或是創作時期，皆相知相依，藉由本次光節的呈現，從中看出藝術家經歷駐村後的蛻變與成長。這些發生在寶藏巖的藝術結晶，如同太陽映照在海平面上，波光粼粼。
整體除了藝術界戀人的展覽呈現外，搭配「愛光影」攝影徵件、「與你愛的他她它牠 x 愛藝享」、「XOXO x Bear Beer 德國熊啤酒」開幕派對、「愛閃光」市集、「相愛電影院」及「Blind Date with Books」陌生邂逅一本書等系列亮點活動，讓大家在寶藏巖這個有機環境中一同發光，豐富創作與愛的海洋。
地點：寶藏巖 Taipei Artist Village－Treasure Hill
展期：2017.3.25(Sat.)-5.14(Sun.)
藝術家徜徉在寬闊無邊的創作海洋，不斷追尋對生命的提問、社會的關懷、生活情感的描繪，並期待這些觸發透過作品能與他者產生連結、反思或回饋，創作如同人與世界關係的建立，尤其當關係裡注入了愛情，這樣的交織將產生有機的循環，創作也因為愛而更有力量。如果把創作和愛情相比擬，人類對於藝術創作的追求與探尋，也許就如同與生俱來對愛的執著與想望，兩者皆源自於人性中的情感本能。寶藏巖是真實的生活場域，也是如今藝術家的創作海洋，從「愛」這個珍貴的情感出發，2017 寶藏巖光節「創作像海洋，愛你像光」，邀請十對藝術界戀人共同創作，以相伴合作的同游之姿，在藝術的海洋裡相互點亮。
2017 年寶藏巖光節以「創作像海洋，愛你像光」為主軸，由策展人李依樺邀請十對藝術家戀人共同創作，從愛和創作者的角度出發，一同闡述對於生命的嚮往。
王春子 x 廖建忠〈II〉，圖片來源：台北國際藝術村 。
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