江南雙盛—金陵畫派、新安畫派繪畫聯展

清初江南畫壇形成了兩個別具特色的地域畫派─「金陵畫派」與「新安畫派」，同時代的他們身處不同區域，以截然不同的心態創作，山水不再只是山水，他們的筆墨蘊含飽滿的情感，以線條點劃向觀眾無聲地訴說。天津博物館現正展出「江南雙盛─金陵畫派、新安畫派繪畫作品聯展」，展出館藏珍品包括龔賢、吳宏、高岑、葉欣、樊圻等25位金陵畫派畫家，以及弘仁、蕭雲從、查士標、程邃、戴本孝、梅清等11位新安畫派畫家的繪畫作品共計56件（套），精品盡出，機會難得，展期至12月10日止。

金陵為南京古都，清初時聚集了許多才華洋溢的畫家，他們喜愛描繪當地的自然風光，以各自的筆墨風格演繹金陵山水。龔賢以密點濃墨表現江南山水的蔥鬱潤澤，明暗對比強烈，創造陰鬱神秘的氛圍，個人風格鮮明，為金陵八家之首，本次將展出其〈掛壁飛泉圖〉。新安畫派則是活動於皖南的一群遺民畫家，他們隱居不仕，以清冷而特異的筆墨表現孤寂的心境。清初四僧之一的弘仁延續元末倪瓚的空寂剔透，畫黃山的巨石怪松；梅清以顫動的筆墨線條展現山中雲煙變幻之動態，構圖奇逸，此種畫風影響了好友石濤。古都金陵的秀麗風光與黃山的奇峭峻逸，在新時代來臨時，成為畫家的心靈寄託並激發出強大的創作爆發力。