我對花和鳥有著偏愛，我對這些東西有真摰的情感，我覺得一草一木都可愛，都有畫意，我有時幻覺自己變成一隻小鳥……我的畫，有時便描繪我這些幻覺。一個畫家便是要表達自己，不管別人如何。
喻仲林左手畫畫、右手寫字，一生不負花鳥丹青。喻仲林（1925～1985），山東冠縣人。其幼年因失恃之痛，往山東堂邑依舅父許宋海。許氏為當時頗負盛名的寫意花鳥畫家，喻仲林故而深受其影響，奠下日後專攻花鳥畫的基礎。1949年來台後，任職國防部通訊單位，1950年公暇之餘往師範大學美術系旁聽，師事金勤伯，專攻花鳥。1956年他與孫家勤、胡念祖在台北市麗水街共組「麗水精舍」，孫家勤專攻人物，胡念祖專攻山水，喻仲林主繪花鳥，三人鑽研畫藝相互切磋，並以此處所作育英才，為在台聯合畫室之首創。30年來創作不懈，於海內外有多次展出，聲譽鵲起，並先後榮獲中國畫學會「金爵獎」及第五屆「中興文藝獎章」。
適逢喻仲林冥誕米壽，台北歷史博物館於2012年1月14日至2月28日展出「工緻典麗─喻仲林88花鳥畫紀念展」。該展由家屬提供上百件作品，囊括喻氏創作初、中、後期，大幅中堂鏡面、團扇、小品形式多元；百鳥眾禽、四季花卉、蝴蝶草木題材豐富；或鉤勒或沒骨或水墨點染，技法渾融；設色明麗，風致天然，豔而能清。他以五代北宋以降的花鳥畫傳統院體出發，而後漸次發展出自我面貌；他以工筆為形、寫意為骨，個別看是工細，整體則是以寫意來統攝畫面氣氛，流露出抒情詩意，成為永恆的鳥語花香。楚戈曾評：「喻仲林和古人不同的地方是，在工細鮮麗的畫面介入水墨渲淡的技法，使畫面呈現多層次的豐潤效果。合宋人院畫的『工』和文人水墨畫的『意』於一爐而共冶之。」
喻氏專精的花鳥為展出中最大的主題類別，而犬、梅花鹿、白猿等少數題材亦是令人驚豔，其白描畫稿、常用印鑑，以及著作畫集更是大大擴充了展覽的廣度與深度。該展以年表、畫作、著述，全面性地讓人認識喻氏的藝術成就。雖然他只經歷了30餘年的繪畫歷程，但影響台灣畫壇工筆花鳥畫從事者甚廣，成為引以參考學習的典範。
圖片提供｜台北國立歷史博物館
藍玉琦，畢業於政治大學中國文學系、台北藝術大學美術史研究所碩士，長期專注於古美術研究與推廣，致力於使其價值進入公共對話與更廣泛的閱讀場域。2025年獲第49屆金鼎獎雜誌類主編獎，現任《典藏・古美術》總編輯。行走於文字間，願有愛的你我都身心健康。
