徐冰，當代藝術家的展中，有古代至近代的中國藝術實物？
歷史博物館3月18日至5月4日「徐冰與孩子們的『木林森』計畫：臺灣」特展中不僅有徐冰的當代水墨創作，亦有著受莫拉克風災重創的三地門孩童等全台學童1400多件的繪畫作品，這些台灣孩童的作品將以實體或數位檔的方式於本館展出，並透過網路的認購管道，貼近普羅大眾，將募集所得資源回饋於台灣這塊土地，讓畫在紙上的樹變成真正的樹。
「木林森計畫」的「起源」，為「木林森實物教室」，館方將史博館的館藏品作為實物教材，從文字與形象的關係角度，傳授知識並開啟想像力。實物教材的第一階段由文字開始，說明幾乎所有的文字都起源於人對自然的形態觀察，也就是「象形」，商代〈甲骨文〉、西周青銅器〈帶蓋貫耳壺〉銘刻著古老先民的象形文字，徐冰提煉出文字、象形與自然的關係，以「石」字畫石，以「木」字畫樹為「文字寫生」。由當代看傳統，東漢晚期〈搖錢樹〉、清代晚期〈聚寶盆搖錢樹〉版畫、民國〈搖錢樹〉版畫，文字與圖像的自由結合，表達出常民的祈願，搖錢樹版畫希冀富貴長春、堆金積玉，蛙造型的陶座與嫦娥奔月後化為蟾蜍的傳說有關，反映古人追求長壽的願望。
近現代藝術家：呂佛庭1970年代作〈文字畫－高枕石頭眠〉，張大千1940、50年代作〈黃山倒掛松〉、郎靜山1960、70年代作〈綺樓白鶴〉，常玉1950、60年代作〈萬物靜觀皆自得〉、〈盆栽〉的多元創作，正表示了以不同的媒材、表現形式，共同表達對於自然木林森的認識。徐冰此展亦因史博館館藏使觀者更為深刻、立體、理解「木林森計畫」之原創作概念。
當代藝術家徐冰，亦是經由此展第一次知道有呂佛庭的「文字畫」作品，集「木屮人之水」象形文字為畫，題以詩文，人於自然山林中聽水聲高枕石頭眠，深具中國傳統情韻；徐冰感嘆原來早在1970年代就已有藝術家有如此完整成熟的創作思考與表現。透過此展，在傳達木林森理念的同時，引導大眾接近館藏品，使文化遺產通過當代藝術與當代人的生活產生聯繫，從傳統中探索根源，說明出不分古今，人與自然的共通情感。
對於護樹，以及人與山林的自然思考對話，除此展外，中正紀念堂即日起至4月14日「樹衛時代．2013－14傳統與實驗書藝雙年展」，集台灣老中青三代79位當代書家，共156件書法作品表達出多面向的思考討論與當代書藝。
圖片提供｜藍玉琦
藍玉琦，畢業於政治大學中國文學系、台北藝術大學美術史研究所碩士，長期專注於古美術研究與推廣，致力於使其價值進入公共對話與更廣泛的閱讀場域。2025年獲第49屆金鼎獎雜誌類主編獎，現任《典藏・古美術》總編輯。行走於文字間，願有愛的你我都身心健康。
