2020北美館策展徵件計畫結果公布:李雨潔、林瑀希「感性機器:後資本時代的自我療癒」獲選
臺北市立美術館2020策展徵件計畫經過公開徵件、兩階段評選,李雨潔及林瑀希合作之展覽提案「感性機器:後資本時代的自我療癒」自12件提案中獲選,預計將於2021年7月在北美館地下樓E、F展覽室展出。
臺北市立美術館2020策展徵件計畫經過公開徵件、兩階段評選,李雨潔及林瑀希合作之展覽提案「感性機器:後資本時代的自我療癒」自12件提案中獲選,預計將於2021年7月在北美館地下樓E、F展覽室展出。
文化部110年度預算案編列完成後,外界驚覺其竟較109年度經立法院三讀通過的預算減少約70億元。其中,前途未明的空總臺灣當代文化實驗場預算更未獲行政院核定編列,紛紛擾擾的國際數位傳播計畫卻占部內10億元預算;文化部解釋公務預算減列主要是因公共建設計畫完工或已完成主要工程。但新聞稿中列舉上年度的比較值是經立法院審議後的「法定預算」,而非去年此時文化部提出的「預算案」,因此減少編列的公務預算,乍看較公共工程計畫縮減來得少,疑以此模糊預算實際缺口。文化部近年雖積極調整預算軟硬體比例,但或許接續著更必須正視「以軟帶硬」的下一階段如何佈局?又將持續以什麼樣的「軟」來帶動「硬」?
日本浮世繪大師葛飾北齋所繪製的一冊繪本長年不為人所知,1948年才因為拍賣才首度為人所知。去(2019)年購得此繪本的大英博物館,於9月3日起全面公開數位檔案,共有103頁。
人類學者大衛.格雷伯(David Graeber)3日在威尼斯過世,由其妻子妮卡.杜布洛斯基(Nika Dubrovsky)於社群網站發布消息。
在疫情下迎來50週年的蛇形美術館,上個月發布了第一份「未来藝術生態系統」年度研究報告「藝術 X 先進技術」,從「基礎建置」的觀點出發,探討今年更顯攸關存亡的「技術」問題,為將來的重建與復甦,提供可能的指引。美術館近年的營運與積累,除了在內容上透過其對環境生態的研究關懷標誌出清晰的定位,在形式上,也愈發跳脫單一展覽邏輯,走出白盒子空間,多層次地結合各種實踐方法,且更重要地,藉各種計畫項目致力重整其基礎建置與社群網絡,呼朋引伴地,共同勾勒未來50、500、5000年的藍圖。
BLM運動今年在美國造成深刻的影響,除了藝術圈作出回應外,時尚界也做出相應的變革。今年九月美國版的《VOGUE》雜誌將罕見地以藝術家創作當作封面人物,而且一次找了兩位。
創辦於2004年的倫敦建築嘉年華(London Festival of Architecture)為全世界最大型的年度建築盛會,今年受疫情影響改以線上方式進行。今年文化部與駐英國代表處合作,邀請黃聲遠錄製「建築大師」系列podcast訪談;另以老屋活化為主題,規劃「修復與新生:臺灣經驗」影音內容,介紹老空間修復新生的各種面貌。
一位住在捷克的白羅斯籍藝術家露菲娜.巴佐洛娃(Rufina Bazlova)以白羅斯傳統文化的象徵「十字繡」來表現白羅斯當局對人民的鎮壓行為。
新加坡南洋理工大學當代藝術中心將於明年3月結束位於吉門營房藝術區,頗富盛名的駐村與展覽計畫。無獨有偶,數個新加坡著名的藝術與文化單位如電力站、必要劇場、跨文化戲劇學院,同樣面臨自現有實體空間迫遷的生存危機。回望國內,究竟這波「轉型」是疫情所趨之大環境考量,抑或特定非營利的、實驗性的、學術研究型的、獨立的、批判的、邊緣的藝文空間或團體,一旦被拽至都市發展擴張、資本市場競逐與資源利益分配之擂台上,即首當其衝地被分手?或許是新加坡與台灣這波危機中,兩地可相互借鏡之處。
黎巴嫩首都貝魯特(Beirut),8月4日發生震驚全球的連環爆炸事件。遭爆炸案重創的黎巴嫩重建計畫幾乎是遙遙無期,因此各界紛紛發起計畫響應救援。聯合國教科文組織組成文化急救《貝魯特文化國際行動計劃》,緊急召集各地博物館組織共同協力黎巴嫩文化圈的修復之路;拍賣公司佳士得也將於10月底舉行慈善拍賣,全力支援黎巴嫩的藝術社群重建。此外,藝術家也發起募資計畫號召藝術家等人共同搶救受傷的黎巴嫩。