赫斯特的 新畫廊開幕了!

在藝術界誰不知赫斯特（Damien Hirst）？他應該是全球最有錢也最有商業頭腦的藝術家。拍賣公司為他舉辦專拍其作品的拍賣會（倫敦蘇富比）、擁有販賣自己作品周邊商品的商店（Other Criteria）、以他作品為主題的餐廳（Achy Ramp, Notting Hill。原名Pharmacy，2013年結束營業），現在又決定當起藝廊老闆。

經過多年的籌畫及長達3年的改建計畫，Newport Street Gallery終於在眾人的期待下於10月8日開幕。為了讓大家關注於藝廊的開幕及展出藝術家，發出的新聞稿特別註明赫斯特不會參加開幕，也不接受採訪。

這全新的展覽空間，目前計畫只展出赫斯特超過3千件藝術品的收藏（Murderme Collection），接下來所有的展覽都只會在開幕前公布。許多人可能不知道，赫斯特長期以來相當支持年輕藝術家，只要是他覺得有潛力的作品，都會將它加入收藏。赫斯特認為，有些在他收藏中的藝術家應該得到更多重視，他也同時希望能將自己熱愛與過去激發他創作的藝術家作品分享大眾。在這些藝術家當中，最受赫斯特尊重的就是英國著名抽象畫家John Hoyland。這次展覽的畫冊刊錄了赫斯特與John Hoyland間的對話，赫斯特第一句就表示，他認為Hoyland是英國最偉大的抽象畫家。因此，他決定以John Hoyland作為藝廊的開幕秀。

由於赫斯特住在泰晤士河南岸多年，對南岸一直有著特殊的感情。因此，開設自己的畫廊當然選擇南岸。位於南岸的Vauxhall，占地3萬7千平方英尺的Newport Street Gallery，這次赫斯特再度與他結識多年的建築事務所Caruso St. John合作，用長達3年的時間打造多年來的夢想。現在的外觀看起來是5棟相連的建築物，一開始只有3棟維多莉亞時期的第3級國家保護建築，而這些建於1913年的老建築原本是倫敦西區戲劇院使用創作大型風景布景的工作室。在2002年時，赫斯特購買其中一棟作為自己的工作室。多年下來，他慢慢地購入另外兩棟以及周遭的地。現在的空間是將這3棟原始建築夾在2棟新建建築中，裡面1、2樓空間完全打通變成展覽空間，其中一個展間是特別為展出大型雕塑而準備的空間，則挑高至11公尺高。

這次展覽為「Power Stations: Paintings 1964-1982」。之所以選擇這段時期，是因為赫斯特認為這將近20年的期間是此藝術家的創作高峰期。John Hoyland的作品全部充滿著強烈的顏色。掛在白色的牆上，彷彿為冰冷的空間注入了生命。穿過整個藝廊，每一間的色調代表著藝術家每一時期的心情。

Hoyland的兒子─Jeremy Hoyland談到他父親的作品時，充滿著熱情。他說父親在世時不是為賣畫而作畫的人，而是真正的藝術家，為了藝術而創作！Jeremy回想，當初赫斯特希望能與父親見面吃飯，赴約前幾天，Hoyland與兒子通電話時表示，還在猶豫要不要去。幸好最後還是赴約了，否則不會有今天的展覽。Hoyland喜歡嘗試不同的新的技巧，因此他每一段時期都非常短暫。這次展覽，一樓以他60年代的作品為起點。研究Hoyland的專家Mel Gooding解說：由於Hoyland與雕塑家Anthony Caro是好朋友，兩人經常討論新的創作方向。

因此，可以在Hoyland部分作品中看見與Caro之雕塑類似的幾何色塊。二樓的作品，則是Hoyland後來去美國的創作，雖然新鮮但沒有什麼特別。最後，他認為自已的靈感還是在英國，因而回國繼續創作。在美國那段期間，他的作品畫風有些轉變，筆觸開始較自由，也較常使用畫刀。70年代時，他進入了新的階段，使用的顏色開始轉變。原有的大膽色調轉為膚色系，完全看不出來與之前的畫作出自同一位藝術家筆下。

Hoyland回到英國後，需要找一個地方作為畫室。他在英國西南方的魏爾特郡住處附近看到有間小教堂要出售，毅然決定以未超過一萬英鎊的價錢將它賣下。到他過世前，他每週都會進到小教堂畫室創作。Jeremy表示，這次的展覽只是一個開始。接下來已經有許多其他的展覽計畫陸續進行。希望不久後可以看到更完整的John Hoyland回顧展。

赫斯特終於實現他多年的夢想。他現在已經可以不為自己打知名度，因此決定利用自己的知名度為藝術界做些好事。這次John Hoyland個展將展到明年4月3日，不收門票。不知道接下來是哪位藝術家的作品，會出現在赫斯特的畫廊裡。