2024年倫敦現當代藝術秋季拍賣於本(10)月中旬陸續揭幕,在整體市場相對謹慎之際,佳士得晚拍徵集到大比例的首現拍場之作而達到明顯的逆勢增長。而綜觀倫敦夜拍雖未見令人驚嘆的高價拍賣紀錄,但盧西安.佛洛伊德(Lucian Freud)、大衛.霍克尼(David Hockney)、安迪・沃荷(Andy Warhol)的市場熱度不墜,而草間彌生與翠西・艾敏(Tracey Emin)等女性藝術家也維持穩定買氣。此外,今年適逢面世百年的超現實主義亦為買家熱切關注之標的。
佳士得—盧西安.佛洛伊德晚年畫作《莉亞,裸體肖像》居冠
佳士得(Christie’s)「二十世紀/二十一世紀晚間拍賣」於9日登場,共有52件作品上拍、46件成交,成交率為88%,成交總額達8,198萬英鎊(約合1億714.7萬美元)。此外,相較去年同期晚間拍賣成交總額4,464萬英鎊,增幅更高達83%。
在本次上拍的52件作品中,有多達33件為首度上拍的,其中24件拍品成交價突破100萬英鎊。而買家的組成若按地區劃分,有半數來自歐洲、中東和非洲,28%來自美國、22%為亞洲,整體而言則有23%的買家是千禧世代以及更為年輕。
本場以盧西安.佛洛伊德創作於2006至2007年的《莉亞,裸體肖像》(Ria, Naked Portrait)領銜拍賣,在作畫當時才25歲的莉亞(Ria Kirby)是佛洛伊德創作生涯最後十年最知名的模特兒之一,而此作的寬度逾五英尺更是佛洛伊德創作過尺幅最寬的畫作。在2012年國家肖像畫廊舉辦的標誌性展覽「盧西安.弗洛伊德肖像」時,《莉亞,裸體肖像》被單獨展示在最後一個展間之中,顯見其重要性。以低預估價1,000萬英鎊落槌、成交價為1,181萬英鎊(約合1,543.6萬美元),為此場最高價易主之作。
傑夫.昆斯(Jeff Koons)經典的氣球系列,高達近6公尺的《氣球猴(藍色)》(Balloon Monkey (Blue))拍出755.5萬英鎊(987.4萬美元)成交價,為此場第二高價。大衛.霍克尼的油畫作品《More Woldgate Timber, October 13th 2009》採以搶烈對比的紅綠兩色為主調,以低預估價落槌、成交價為463.8萬英鎊(606.2萬美元),位居第三。
恰逢今年為超現實主義宣言發表100周年,超現實主義作品在本場的反應也頗為熱烈:雷內.馬格利特(René Magritte)的三幅作品之中,以《Le grand style》拍出的258.1萬英鎊(約合337.3萬美元)最為高價。阿根廷裔的超現實女性藝術家萊昂諾.菲尼(Leonor Fini)的人物畫作《Rogomelec》瀰漫著陰鬱而不失細緻的氛圍,以低預估價兩倍的90.7萬英鎊(約合118.5萬美元)成交。而比利時象徵主義藝術家萊昂.斯皮利亞特(Léon Spilliaert)的《Phare sur la digue》描繪夜晚的空寂海岸,以98萬2,800英鎊(約合128.4萬美元)成交價締造個人拍賣新高紀錄。
蘇富比—大衛.霍克尼早期探索之作《L’Arbois, Sainte-Maxime》奪魁
蘇富比(Sotheby’s)「當代藝術晚間拍賣」在9日舉槌,共有22件作品上拍、18件成交,成交率為82%,成交總額達3,758.3萬英鎊(約合4,917.3萬美元)。
本場最高價成交作品是為大衛.霍克尼的早期作品《L’Arbois, Sainte-Maxime》,以突破高預估價的1,150萬英鎊落槌、1,315萬英鎊(約合1,720.5萬美元)成交價售出。此作是根據霍克尼在1968年遊歷法國蔚藍海岸的城鎮Sainte-Maxime所拍攝的照片而繪製,同一系列共有四件作品,也是他首度以自己的攝影為靈感進一步揉合影像與繪畫之間的關聯與實踐。而此作之前曾在2011年蘇富比拍賣現身,當時以130萬英鎊成交,對比本次易主價格增幅達十倍之多。
威廉.德.庫寧(Willem de Kooning)創作於1987年的《無題》(Untitled)以淺白背景襯托鮮明的橙色、金色和紫色線條為主,而這種輕盈且帶有流動感的線條為其晚年創作的特色,此作也曾在1997年MoMA的藝術家個展中呈現。此作以316.5萬英鎊(約合414.1萬美元)。
美國藝術家克里斯多福.伍爾(Christopher Wool)在本場上拍的《無題》(Untitled)創作於2009年,反映出他對傳統繪畫的批判性。歷經1980年代美國塗鴉藝術的高峰,伍爾在2000年初期偶然發現松節油與搪瓷顏料的交互效果,逐漸轉為幾乎完全抽象的創作,建立起採用重複、擦抹、機械式書寫以及低限的色彩的形式。這件開創性的灰色繪畫系列以超越高預估價的288萬英鎊(約合376.8萬美元)成交價易主,成為本場第三高價。
而本場兩件受到梵谷(Vincent Van Gogh)啟發的作品也獲得買家熱切支持;王俊傑(Matthew Wong)以藍色為主調的《月光一英里》(Moonlight Mile)令人聯想到梵谷《星夜》(The Starry Night)以156.萬英鎊(約合204.6萬美元)為本場第九高價。安森・基佛(Anselm Kiefer)的《Der Morgenthau Program》創作靈感來自於二戰時期美國提出佔領德國的摩根索計劃(Morgenthau Plan)反映他對歷史的省思,而構圖上啟發於梵谷的《麥田群鴉》(Wheatfields with Crows),最後由印度買家以大幅超越估價的102萬英鎊(約合133.4萬美元)成交價競得。
富藝斯—大衛.霍克尼讚揚故里《穿過麥田的小路,七月》為本場之最
富藝斯(Phillips)「現代及當代藝術晚間拍賣」於10日舉槌,31件作品上拍、24件成交。成交率為77%,成交總額為1,513.2萬英鎊(約合1,978.5萬美元)
大衛.霍克尼創作於2005年的《穿過麥田的小路,七月》(Path through Wheat Field, July)描繪著故鄉約克郡明媚的夏日風光,以亮麗的色彩呈現豐富的自然美景以及自身與在地的深厚情感聯繫;遼闊且帶有起伏的地形所展現的時間與空間流動感,反映出藝術家年近七旬之際的再度創新。此作是首度現身拍場,以超越高預估價的331.5萬英鎊(約合433.4萬美元)成交,為此場之冠。
草間彌生(Yayoi Kusama)的經典元素《南瓜(M)》(Pumpkin (M))為鏡面拋光青銅雕塑,以198.4萬英鎊(約合259.4萬美元)成交價易主,是此場第二高價之作,反映其為全球市場上最受歡迎的女性藝術家。
安迪.沃荷的《黛安娜王妃的肖像》(Portrait of Princess Diana)以125.8萬英鎊(約合164.4萬美元)成交,為本場第三高價。在同場還有一樣創作於1982年的《查爾斯王子的肖像》(Portrait of Prince Charles),是沃荷根據兩人正式成婚前一年由官方發布的訂婚照為底本,以對比鮮明的顏色和線條將他們年輕的形象定格。
英國藝術家翠西.艾敏曾言「藝術家並不是要創造美麗的東西,我們的工作是與靈魂戰鬥。」其作品往往直面個人創傷與脆弱,投射出普世人類的情感經驗,《沒有你的生活-你令我感受如此》(This is life without you – You made me Feel like This)拍出小幅超越估價的88.9萬英鎊(約合116.1萬美元)成交價,與盧奇歐・封塔納(Lucio Fontana)經典的劃破畫布之形式作品《空間概念:期望》(Concetto spaziale, Attese),並列本場第四高價。
首次登上倫敦晚拍並安排在本場第一件上拍的美國藝術家約瑟夫.耶格(Joseph Yaeger)的《沒有秘密的獅身人面像》(Sphinx without a secret)可謂亮點之作,以超過拍前估價十倍之多的20.3萬英鎊(約合26.5萬美元)成交。而攝影師安德烈亞斯・古爾斯基(Andreas Gursky)的《紐約商業交易所》(New York, Mercantile Exchange)是他在1990年開始進行、跨度達20年的「證券交易所」系列,以低預估價兩倍以上的60.9萬英鎊(約合79.6萬美元)成交價易主。