1980年周澄40歲，刻了一方閑章「不負山靈」自用印。
周澄說：「靈是通乎兩間，虛無縹緲，充塞宇宙的神祕感覺，人只能以感應與其神會，所以精誠所至，乃可通靈。記得陸放翁返故廬的詩中有『山靈喜我馬蹄輕』的句子，真是物我相知，情真意合，交摯之厚，由此可以想像。我既然從事山水畫，當然不能辜負山靈，所以就拿它來鞭策自己了。」
2012年周澄9月7日至10月5日在台北宏藝術舉辦「不負山靈─周澄七十精彩鉅作展」，親自精心挑選自1998年至2011年創作之30件山水大作，多數為近三年之作品，張張結構精審，清雋明潤，設色雅致，於工筆山水中見寫意素養，山川生機活潑，神清氣爽，並富文人氣息。周澄距離上次於私人畫廊舉行個展已有十年餘，期間於上海、北京、波蘭、台灣各地發表作品，2003年更成為第一位於北京故宮展覽的當代畫家。此次在畫廊展出，周澄坦承有些緊張與壓力，亦有興奮：「在博物館、美術館開畫展的對象是大眾；在畫廊開畫展對象是『懂畫』的人，我展現最好的一面。」
周澄的畫，總是自然靜謐中蘊含生機，蒙養著山川之靈的醇斂。周澄，不負山靈的實踐，他走遍大江南北，造訪山川自然，「跟山跟水要很親近，要去拜訪要去溝通」，前台北故宮博物院書畫處處長王耀庭曾說：「周澄筆下的造境，就如清人查士標所說『丘壑求天地所有，筆墨求天地之所無』。遊跡所至，台灣本地、歐美名勝、中國各地都能成為他的畫本」 此展中尺幅最大之作〈漓江春曉〉，丈二橫幅（71×328厘米），即為周澄去年遊桂林漓江歸來而作，「江作青蘿帶，山如碧玉簪」，峰嶺跌宕，淋漓秀麗。2009年春深時造訪江西上饒時再遊江嶺時，順道於婺源一遊，見黃澄澄油菜花盛綻一片，滿山金黃，明麗燦然，而後畫成〈江嶺芳菲〉「江嶺芳菲三月天，田耕翠玉谷雲間，黃袍覆地舖文錦，天上人間話婺源。」2007年作〈匡廬消夏〉，則是周澄在秋日造訪廬山途中所見「夢繞匡廬數十年，情牽奇秀咏詩篇，青蓮澗落迷蒼谷，赤日峰前映翠煙，岩壁舖屏雲錦繡，冰川切割鬼魔臉，三千階石扶欄下，汗漫來觀三疊泉。」在宜蘭礁溪五峰旗山腳下長大的周澄，自小和山海相伴，生活經驗與自然感受是創作的沃土與起點，2011年作〈翠珮環瑤〉是他的心境造景，並題詩「藍田曲水青玉立，雨過春光滿林濕，故人結屋傍幽崖，靜愛石窻晴翠入。」他說：「竹林是我最喜歡的。鄉下囝仔時就在竹腳下玩，風吹過深深的竹林沙沙作響，片片青翠，對鄉下小孩還是最親切的。」
周澄重視寫生：「寫生是創作中不可或缺的過程……寫生的作用，其重點是在觀察大自然的生態，理解其中必然形成的道理而深入體會自然的生命力，興起保護疼惜的心緒，進而與之相交相契……」周澄寫生奠基於筆墨和藝術學養深厚的傳統精髓，他以臨摹沈周為始，後觸及文徵明，並上溯宋元，擷取歷代名家筆墨之長，詩書畫印四者相互生發，並能放開眼界，以造化為師，從摹仿的基石上醞釀出自己的風格，豐富的寫生經驗與自然感受，讓周澄隨心所欲、筆墨無礙，在時代的自然新景中涵養著傳統典雅的文人氣息。
另如：南非開普敦、中越邊界德天瀑布、宜蘭龜山島、江西鷹潭龍虎山、江西龜峰、廬山、宜蘭梅花湖三清山、台東小琉球、宜蘭北關、三峽滿月圓、太魯閣天祥九曲、阿里山風櫃斗等皆為其描繪對象。周澄經過心靈醞釀、反芻滋養的山林心靈造景，與觀者神遊其間，一同看海、賞梅、觀瀑、聽泉、訪松、臥雲。周澄說：「觀察大自然，從中體會氣候、地質、林相、山勢、水流、人文等，綜合蘊釀，加諸文學素養的潤澤，自然會產生新的構思與畫法。很多地方沒去過，你不清楚當地的地緣與風土人情，一定要去旅遊，深入去感染，才能把感情融入畫裡，畫才能讓自己得意，也相對會感動別人。」周澄的眼、周澄的心化為周澄的筆、周澄的詩。
回首創作就像一道蝸涎，緩緩徐徐地連續深深淺淺，不曾中斷。周澄對於此次個展，自言道：「年過七十，許多事都懶散，惟有藝術創作上不敢怠慢，也許是興趣，或許是使命使然。自大學美術系畢業後，正式投入書畫篆刻創作，將近五十年，其間大約每十年，畫風自然有所變化，雖然變化不大，但累積五個十年，還有精進的空間，因為人生歷練漸豐，思路活絡，筆墨隨心，不論書畫金石皆能相互生發，觸機而動，無罣礙。七十歲以後重新開始，七十歲是一個轉捩點。」
圖片提供｜周澄
藍玉琦，畢業於政治大學中國文學系、台北藝術大學美術史研究所碩士，長期專注於古美術研究與推廣，致力於使其價值進入公共對話與更廣泛的閱讀場域。2025年獲第49屆金鼎獎雜誌類主編獎，現任《典藏・古美術》總編輯。行走於文字間，願有愛的你我都身心健康。
