初次造訪海外的城市，或赴日本國內的觀光景點旅遊時，想必許多人都會隨身攜帶旅遊書吧！書中以圖文並茂的方式，記錄那塊土地上的名勝古蹟、特產，以及受到當地人喜愛的店鋪等資訊。江戶時代（1603～1867）後期以後大量刊行的「名所圖會」（名勝圖冊），也擔負著同樣的任務，令許多人覺得相當親近。書中除了刊載名勝古蹟和風景勝地之介紹，也以淺顯易懂的方式解說各地的名產和活動；特別是針對書中介紹到的景點，還會附上以大範圍俯瞰視點繪製的插圖。即便只是匆匆翻閱過書頁，依舊能感受當下旅行時的所思所感。顯然，景觀描寫能刺激人們的想像力，帶引出「好想去那個地方」的心情。
但實際的景觀要如何轉化為繪畫呢？這當中其實強烈反映出彼時人們對於那些景點的印象。這次的展覽，即是在描繪各式景觀的繪畫中，特別著眼於神社寺院的風景。從中我們將會發現到，隨著信仰範圍的逐漸擴大，所描繪的寺社風景與表現的方式也就變得更加地多元。無論是嚴謹描繪神社全境的「宮曼荼羅」之風景，或是以祭典的熱鬧作為焦點、充滿活潑喧騰氣氛的「祭禮圖」之風景，這些畫作無不盡情地延展其畫面空間，以引導觀者進入畫中。若能藉由本次的展覽，帶領觀眾馳騁回溯當時的人物及風景，實為萬幸！
「宮曼荼羅」之風景
描繪神社社殿前方景觀的「宮曼荼羅」，乃是將鎮守在當地的神祇們視覺化之後的產物；這類作品由於作為受人禮拜祭祀的對象而被大量創作出來。由存世作品之中仍保有不少描繪奈良縣春日大社、滋賀縣日吉山王社、以及京都府石清水八幡宮社的「宮曼荼羅」作品，可以窺見當中所凝聚的深厚信仰。
◆春日宮曼荼羅
一般咸認為「宮曼荼羅」約莫在平安時代（784～1185）晚期始見諸文獻記載中，特別是針對奠基於春日明神信仰而創作出來的「春日宮曼荼羅」，可見到諸如「奉書始三笠山并南堂形像」（《維摩會并東寺灌頂記》）、「圖繪春日御社」（《玉葉》）等相關之記載；而這類畫作亦隨著此一信仰的擴展而出現多樣化的發展。雖說其圖像到了鐮倉時代（1185～1333）後期看似逐漸朝向定型化發展，但湯木美術館所收藏的畫作仍可作為其基準品之一例。該畫之重要性在於畫上附有款題，說明其乃「南都（奈良）繪所芝座」的繪師──觀舜──於正安二年（1300）所繪。又當時製作春日宮曼荼羅造像的風氣似乎亦頗為興盛，如花園天皇（1308～1318在位）所撰著之日記《花園天皇宸記》中，即有「春日曼荼羅（圖畫社頭之氣色，以是號曼荼羅，近年每人所持物也）」（正中二年［1325］十二月二十五日條）之記述，據此可以想見每一貴族家中俱設有曼荼羅之景況。而其圖像在遵照一定規範之同時，也出現各種各樣的變化；在目前遺留下來的作品中，可見到將興福寺的伽藍一併納入畫中的〈春日社寺曼荼羅〉，以及除了描繪出奉祀於春日大社本殿的四所明神（即武甕槌命、經津主命、天兒屋根命、比賣神等四位神祇）及若宮，還在畫面上半部表現其他奉祀於攝社及末社的本地神佛之類的作品。
大和文華館亦收藏有一幅〈春日宮曼荼羅〉（圖1），由其表現樣式觀之，應屬室町時代（1338～1573）的作品。此畫之特徵，在於除了描繪出東、西二塔之外，還一併畫出了燒毀於文明十一年（1479）的四恩院十三重塔，以及當時所認定、崇奉的全體春日本地佛。在本次展覽中，尚可見到奈良國立博物館、石山寺（位於滋賀縣大津市）、以及德川美術館收藏的作品。其中，奈良國立博物館和石山寺的藏品，無論在畫面構圖或表現手法上，都很近似前述湯木美術館之藏品。據此雖能看出南都繪師之間所共同遵循的強烈圖像規範，但還是能辨識出當中存在著「是否要描繪本地佛？」以及「在表現上應以坐像或立像為準？」等等之差異；即便這些畫作均以神社殿前的景觀作為基礎，但在細節上仍是反映了畫作供養人的信仰和思想。至於德川美術館收藏的畫作，則是在畫面的上半部及下半部各別描繪出春日神社的全貌，以及興福寺南堂的本尊──不空索觀音像。相較於其他〈春日社寺曼荼羅〉多在畫面下半部描繪興福寺境內之景觀、或奉祀於其中之諸像，此幅僅描繪出南堂本尊像的畫作，實為目前僅存於世的作例。
而一旦「春日宮曼荼羅」的標準樣式確立之後，便開始出現了仿效其構圖，且一併畫出周邊其他神社社殿前方景觀的宮曼荼羅，例見於大和文華館收藏的〈柿本宮曼荼羅〉（圖2）及奈良國立博物館收藏的〈生駒宮曼荼羅〉。〈柿本宮曼荼羅〉描繪了和爾下神社（位於奈良縣天理市櫟本地區）的風景；畫作之所以添加上「柿本」之名，或因當地乃是與柿本人麻呂（約662～710，飛鳥時代的知名和歌創作者）有關而廣為人知的地段。至於〈生駒宮曼荼羅〉則是一幅描繪生駒神社（又稱往馬坐伊古麻都比古神社，座落於奈良縣生駒市生駒山上）景觀的作品。由於這兩幅畫作在構圖上或表現手法上都十分相近，因此可以推測其製作地點應當非常接近。
此外，大和文華館另收藏了一幅描繪笠置寺（位於京都府笠置町）伽藍的〈笠置曼荼羅〉（圖3）。此畫著意於表現雕鑿在崖壁上的笠置寺本尊──彌勒如來，以及十三重塔和禮堂，希冀藉由增添描繪符合實景的手法來表現其神聖性。就這一點而言，實可將此畫看作是與「宮曼荼羅」具有相同構思意念的作品。
◆日吉山王曼荼羅
「日吉山王曼荼羅」旨在描繪奉祀於比叡山的眾神。早在日本佛教天台宗創始人最澄（767～822）於比叡山創建延曆寺（日本天台宗總本山，位於滋賀縣大津市坂本本町）之際，便迎入了鎮守於比叡山的兩位山神──大山咋命、大己貴命；此後隨著天台信仰的日益廣傳，對於日吉山王諸神的信仰亦逐步高漲。在座落於比叡山東麓的日吉大社內，不僅有分別供奉大山咋命和大己貴命的東本宮（二宮）和西本宮（大宮），若再加上其他的攝社及末社，更形成了所謂「山王二十一社」。此地與春日大社一樣，都擁有來自天皇家及朝廷貴族家的深厚信仰，經常有上層貴族行幸於此，故而保存了不少「山王曼荼羅」作品。
「山王曼荼羅」大約在平安時代晚期首度出現於文獻記載中，不過存世所見相關作例均為鐮倉時代以後的作品。誠如因應春日大社信仰而誕生的畫作一般，「山王曼荼羅」的圖像也呈現出相當多樣化的發展，既有描繪比叡山麓神社全境的作品，也有以本地佛為主、或是描繪其間所供奉諸神樣貌的作品。
如大和文華館收藏的〈日吉曼荼羅〉（圖4），便是一幅以正面視角描繪十座神社殿宇的畫作。由繪於各座社殿內的本地佛之尊容，可以判別其中的三座神社乃是「山王上七社」及「中七社」中的聖女社、大行事社、及早尾社。雖說乍看之下此社殿之配置彷彿不帶特定目的，不過若由畫面最上方所描繪者乃是八王子社觀之，則畫中所呈現的以東本宮（二宮）和西本宮（大宮）為首的各社殿之配置關係，竟與日吉大社境內的實際景況出奇地相似；換句話說，聳立於日吉大社之後的乃是八王子山，而其間則坐鎮著牛尾神社（八王子社）和三宮神社（三宮）。由此可以得知，此幅畫作乃是在考慮現實中各社殿之配置關係和神社等級的基礎上，再於同一畫面上重新進行構圖的創作。除此之外，各座社殿精緻的建築描繪，也頗值得一書。如垂掛在屋簷下的懸佛，以及迴廊上的獅子與犬，無不引人猶見當時之情景。雖說畫上顏料多所剝落，至為可惜，但見諸於本地佛上的舒展流暢線條，仍確實描摹出諸神佛之尊容，看來應為鐮倉時代後期的作品。
◆石清水八幡宮曼荼羅
除上所述，還有許多流傳至今的「宮曼荼羅」畫作，例見於與石清水八幡宮有關的作品。如在本次展覽會場上，即可見到聚焦在石清水八幡宮本殿和其攝社、以及奉祀於此地之本地佛的畫作（京都國立博物館藏），還有描繪石清水周邊景觀兼及該神社創設由來的〈石清水八幡遷座緣起繪〉（德川美術館藏）等等。
「參詣曼荼羅」之風景
眾所周知，平安時代後期，後白河天皇（1155～1158在位）及後鳥羽天皇（1183～1198在位）便經常前往熊野（今和歌山縣南部和三重縣南部一帶）巡行。而隨著時代的推移與信仰範圍的擴大，則有更多人群起投入被喻為「蟻之熊野參拜」（形容往赴熊野參拜的人潮多如螞蟻一般）的巡山朝拜之旅。〈那智參詣曼荼羅〉即為描繪此一參拜情景、將當時熱鬧景況傳達於後世的作品。日本中世紀晚期至近代期間，很流行繪製以各地靈山寺社為主要場景的「參詣曼荼羅」；除了熊野之外，描繪伊勢、富士、清水寺等地參拜活動的「參詣曼荼羅」亦為人所知。本次展覽即展示了描繪熱田神宮（位於愛知縣名古屋市熱田區）熱鬧景象的〈熱田社參詣曼荼羅〉（德川美術館藏），以及以溫泉寺（位於兵庫縣神戶市北區有馬溫泉附近）為主要場景的〈溫泉寺緣起繪〉（京都國立博物館藏）。
「祭禮圖」之風景
除了前述藉由參拜者雲集來表現社寺熱鬧景色的畫作，尚有描繪寺社特殊活動場面的作品流傳於世，此即所謂「祭禮圖」，可見於大和文華館收藏之〈竹生島祭禮圖〉（圖5）。此畫描繪之場景，為每年6月15日所舉行的祭禮──蓮華會，此乃滋賀縣長濱市都久夫須麻神社（又稱竹生島神社，位於琵琶湖水域間）每年特別為所奉祀的神祇──淺井姬命的本地佛弁才天──所舉辦的新造、祭拜活動。只見畫面下半部畫出多艘添附有裝飾品的船隻，湖面上還可見到散花的場面；這些令人想起「奈良繪」的稚拙表現看來相當討喜可愛。本次展出的「祭禮圖」，包括大阪歷史博物館收藏的〈祇園祭禮圖屏風〉，以及名古屋市博物館收藏的〈豐國祭禮．祇園觀櫻圖屏風〉。
大阪歷史博物館收藏的作品，為描繪京都夏日盛典「祇園祭」風情的屏風（圖6）。畫幅右側描繪先祭的「山鉾巡行」場面，左側則描繪後祭的「御輿渡御」場面。顯然地，較之於表現井然有序的街道及特定道路的模樣，華麗非凡的山鉾（祭神用的彩車）、御輿（神明所乘坐的轎子），以及祭典熱鬧非凡的場面，才是眾所關注的焦點。至於名古屋市立博物館所收藏的屏風畫作（圖7），則在描繪慶長九年（1604）豐臣秀吉逝世七週年時所舉行的臨時祭典之情景，並以其中之一屏表現祇園社殿前櫻花盛開的景色。這件作品若較之於狩野內膳（1570～1616，曾侍奉於豐臣秀吉）所繪製的〈豐國祭禮圖屏風〉（豐國神社藏），顯得畫面規模較小，且畫中聚集的人物也特別少。與其說這是受到祭典當下興奮、活潑氣氛之引發所創作出來的作品，倒不如說其意欲以客觀而清淡的筆觸，帶引出一種經歷一段時間之後，回憶起往昔祭典情景的特別印象。整件作品與別屏所描繪出的祇園社前景觀，均以「名所繪」（指日本浮世繪中以描繪風景為主的畫作）作為表現之重點。如今看著這些作品，彷彿猶能聽聞畫中人物之音聲。
以上乃以本次展覽的展出品為中心，介紹與「宮曼荼羅」、「參詣曼荼羅」、「祭禮圖」有關之種種。當中任何一件作品，都是能將觀眾引導至繪畫空間、擁有無遠弗屆魅力的小世界。所描繪的主題，既有現今仍匯聚眾人信仰的神社寺院，也有以祇園祭為首、一脈相承至今的祭神活動。若能透過這次的展覽，讓參觀者沉浸於神社寺院的各種風景，當為萬幸！
圖片提供｜日本大和文華館、大阪歷史博物館、名古屋市博物館
