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清雍正〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉──雍正畫琺瑯,瓷/銅胎品味有別

清雍正〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉──雍正畫琺瑯,瓷/銅胎品味有別

雍正畫琺瑯,瓷/銅胎品味有別
清雍正〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉,國立故宮博物院藏品。
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畫廊協會

〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉瓷胎畫琺瑯作品原有一對,放置在紫禁城中清宮畫琺瑯最主要的聚集地──乾清宮配殿庫房端凝殿中。此件碗侈口,深弧壁,矮圈足。胎質細白,器內光淨無紋。碗外壁之口沿及器底各留一道白邊,其他均以紅色為地,上繪一株枝幹肌理分明、描繪寫實的梅樹,樹上白色梅花呈現盛放、半開、含苞等各種姿態,並以黃料點綴出花萼。樹幹旁配上數株綠竹葉,傳達出春天將近之意象(圖4)。碗底為白地,以雙方框藍料書「雍正年製」宋體字款。

以白梅花為題材的裝飾紋樣,在雍正時期稱為「一樹梅」或「紅地白梅花」、「黑地白梅花」。此圖樣傳承自康熙朝(如北京故宮博物院藏〈白梅花圓盒〉),貫穿雍正朝,至乾隆時期(如國立故宮博物院藏〈瓷胎洋彩霽紅梅花膽瓶〉)皆有燒造。雍正時期白梅花之色地有紅、黑及藍地;器形有碗、碟及鼻煙壺等;胎質如瓷胎、金屬胎,也可見到白梅花之裝飾。

清雍正〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉,國立故宮博物院藏品。
清雍正〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉,國立故宮博物院藏品。

雍正時期的「一樹梅」紋飾同時跨越瓷與銅兩類材質,對比同一紋樣之銅胎與瓷胎畫琺瑯作品,可觀察出雍正時期畫琺瑯在各胎質之裝飾風格,逐漸出現了不同的發展走向。國立故宮博物院藏雍正款〈銅胎畫琺瑯黑地白梅花鼻煙壺〉在黑釉色地上,飾以扭曲的梅幹枝葉,梅花錯落鋪陳在器表上,顯示了較為圖案化之裝飾;相對之下,〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉借取繪畫之構圖方式,注重留白效果,即露出許多紅地色釉,呈現出具有畫意的繪畫性風格。雍正十年(1732)十一月二十七日《活計檔》載:「今日呈進紅、黑地白梅花鼻煙壺上梅花太碎不顯地,伏嗣後畫大些,花朵章法。欽此。」此檔案雖無標示材質,依例應為銅胎,意即銅胎鼻煙壺上的梅花畫太小,又布滿畫面,無法讓色地襯托出白梅;對照故宮舊藏〈銅胎畫琺瑯黑地白梅花鼻煙壺〉,可發現其色地留白較少,釉層薄厚不均,而〈琺瑯彩紅地梅竹紋碗〉之紅地釉燒結均勻。比對瓷胎與銅胎畫琺瑯風格的區別,反胦了雍正時期畫琺瑯在不同胎質上之品味分化。


作者|陳宜均(台灣大學藝術史研究所碩士生)

陳宜均1 篇

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