專訪藏家陳永杰談竹雕──竹雕，有FU就很迷人！

敏求精舍、清翫雅集資深藏家陳永杰，收藏竹雕30年。

人與物的聚散遇合，都是緣分。5月，在香港灣仔會展中心國際古玩展上巧識藏家陳永杰。他坐在小桌前，正微微俯身專注地細觀，將一件竹雕文房於掌中撫挲品玩。

陳永杰，香港達力集團行政總裁，同時具有香港「敏求精舍」及台灣「清翫雅集」會員身分，他是港台第一人。待人和善、幽默親切，收藏已逾35年，品項廣及家具、佛像、玉器、陶瓷、漆器、竹木牙雕、案頭擺件、茶香道具等，近十年對於書齋文房顯得更有興趣。收藏除來自拍賣公司，他更傾向於直接走進經營古董的大小市場，香港、北京、上海、台北、日本、倫敦、紐約都有他的足跡，穿梭在大街小巷中探訪尋寶，既可親觀實物，也可與業者真情對話交流，且有「行街街」（香港話：逛街）的樂趣。

就是愛上靚女！物有物緣

「第一件竹雕收藏，就是因為我邂逅了美女！」1985年，陳永杰逛香港古董店時偶見清早期〈竹雕二喬并讀筆筒〉，一陣怦然心動，雕工佳、皮殼美，東吳美人大小喬詠讀書卷，風鬟霧鬢纖毫畢現，杌榻、瓶花等書房道具鏤刻得一絲不苟，深富恬靜清雅的書香氣息，所費不貲，花了25萬港元，這件筆筒在同年的「敏求精舍25週年紀念展」公開展出。陳永杰說：「那時候也不懂，但好的東西、美麗的東西不用懂，一看就會喜歡。」後在2012年，上海博物館60週年慶，以「竹鏤文心—竹刻藝術特展」作為首場專題展，並且還舉辦了史上首個關於中國竹刻藝術的國際學術研討會，可說是大大提升了竹雕藝術的能見度與地位，當時廣告文宣的主角就是上海博物館所藏的吳之璠〈竹雕二喬并讀圖筆筒〉，而陳永杰收藏的第一件竹雕即與上博的此件藏品相似。

從收藏第一件竹雕至今，陳永杰已有百餘件藏品，半數源自日本；以中、港、台、日四地來說，日本保存竹雕最好，而近三、五年來，因中國內地市場興盛，赴日也已難淘貨。竹雕相較於其他品類為小眾市場，數量不多，精品一入藏家之手就很難再釋出，即便釋出市場，有時也得等因緣具足方能獲藏。陳永杰所收藏的17世紀〈漁家樂竹山子〉和17世紀〈竹根雕伏虎羅漢〉即是如此，這二件藏品都不是在第一次見面時買下，相遇又錯過，後來陸續在紐約蘇富比、香港佳士得現身，經過多人遞藏後才轉由陳永杰珍寶，他說：「收藏，要打倒昨天的我」，突破心理的價位障礙，從看見到購藏至少經過了20年，價格倍漲，「但就是愛上了」。另有一件非常可愛的17世紀〈竹根雕童子筆架〉，孩童臉龐圓潤，天真喜樂，通體竹色葆光瑩潤，其購藏經過更是機緣湊合。約十年前，陳永杰去東京，第一次走進那隱身於巷弄裡的小店，看見這童子竹雕，店家開價300萬日圓，但陳永杰身上並無這麼多錢，結果店家竟然就讓他現場先拿走藏品，之後再付款。「我絕對相信，人有人緣，物有物緣。一切人跟人相交，要看待人接物的態度。」

名家刻款──千中無一，我有二十

在文房收藏，很多人在意的名家刻款問題上，據陳永杰觀察，竹刻相比犀角、象牙、木雕等其他項目為具名家款最多者，這與竹刻藝術的發展史有關。從明末到有清一代，竹雕為文人喜愛的清玩，不少竹刻家，本身就是書畫篆刻藝術家，不僅只是一名工匠，名家輩出，但有名家刻款留傳下來的，其實是非常的稀少，「我個人的經驗是，有很多刻銘落款吳之璠，但只能說『in the style of吳之璠』。有名家款的是百中無一，甚至也可以說是千中無一，所以我就要逛逛逛。」陳永杰現藏有名款者約有20件，周芷岩〈仿黃鶴山樵山水臂擱〉、王梅鄰〈聽松風竹筆筒〉、黃學圯製〈竹根印〉等，無一不精。問及最喜歡的竹人時，他明快地說：「沒有最喜歡，各個都喜歡。不論是吳之璠或周芷岩的風格，或是顧玨、方潔，各有各的可愛。今天我收周芷岩，明天突然跑出一個顧玨，要不要？當然要了。收藏可以任意的花心，沒有人會抗議。只要整體藝術感、品相『可愛』，也不一定要有名家款。」一件竹雕包含材質紋理、刻工技法、皮殼包漿、氣質意趣等，購藏時須考量整體綜合評析，陳永杰以「靚」為最重要的條件，有無名家款並不是先決因素。若是迷信名人銘款，可能得小心後加款的問題。談到竹雕的作假情形，陳永杰說：「竹雕的作假仿舊會有個方程式，看多了就會發現那千篇一律的模式，雕工比較粗糙；經過歲月把玩，竹雕的色澤會有自然的變化，仔細觀察皮殼包漿，去感受時間的韻味。要多看多摸多念書，每樣東西都會跟你對話，會說出自己的身世，多跟它們親近，多談情說愛就會自然而然地認識更多更深。」

竹雕迷人之處，就是有FU

陳永杰的收藏類項多，將眼光放大於名家銘款之外，談到收藏竹雕最迷人的魅力之處在於？他說起一個親身的小故事：在香港住家的山坡上原有一片竹子，但考慮到會有青竹蛇的問題，因為害怕就請人砍掉了。沒有了竹子，反而感覺像失去了什麼，渾身不對勁，結果又在家門口重新種回了竹子。對於竹子，中國人總是富含情感，晉代文人王徽之指著竹說：「何可一日無此君？」宋代蘇東坡說：「可使食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。」受傳統文化薰陶、儒雅有禮的陳永杰說：「竹子作為一個天然的材料也好，作為一個給我們尋找文化，或是藝術的象徵也好，相比其他雕刻的自然界材質，好像多了那麼一點點FU（feeling）。在竹雕藝術上，它的技法表現相比其他雕刻品更是豐富，高浮雕、鏤雕、留青陰刻等等，而竹根雕要隨形巧雕，或保留竹眼加以巧思，也給竹刻家靈感與想像，發揮創意。而我個人最喜歡竹雕的地方，或在於上手的感覺比較『溫和』，比較柔軟不會硬邦邦的。經由手澤盤玩，顏色和皮殼包漿的變化很豐富，比象牙、犀角等材質類的都還要好玩，比較有感受，就是有FU。」

回歸文人雅趣，任性風流

陳永杰自1970、80年代收藏古玉；1980年代，他轉至明清瓷器；1990年代則以明式家具及少量宮廷件成為收藏重點，近年他以平日可賞可用可玩的書齋文房為主，逾35年的收藏時空歷程，不為顯擺誇耀，最重要的是還諸自我，陳永杰說：「我的看法是，任何一個收藏者，不論是收國之重器的青銅器或是明清宮廷瓷器，最後他年紀大了，一般來說，會回歸到文人雅趣的東西，因為這是掌上可以賞玩，貼近心靈，親切的。而文人雅趣的收藏，是無法避開竹雕的。一件竹雕，經過兩三百年，這麼多代主人的手澤來交流，這些竹雕也確實會被拿出來摸一下、玩一下，不像陶瓷、官窯，往往放在一個櫥窗或保險櫃裡，可能會放很久。如果器物有生命的話，竹雕絕對是具有靈性的。」

「收藏竹雕是一件很有挑戰性的事情，它的價格當然還是相對陶瓷等器物為低，但竹雕的名家款少，一級精品少，要去組織一個collection，非一朝一夕，這不關錢的事，要去求一個好東西，要有機緣的存在。一年可能一件兩件，經過一段長時間，才能有一個collection。但收藏就是愈覺得挑戰的，也就愈值得去收藏，也就愈值得去玩。」陳永杰的書房中掛著〈任性風流〉的隸書橫幅，旁以行書註寫：「任本性如風之流動一般自然」。總歸收藏竹雕這事，還是得順著本心本性，任性風流的撫挲品玩，微微俯身專注地，細細地在歲月中玩出那葆光瑩潤的青春手澤。

圖片提供｜陳永杰