「秋霖藝術」藏品承繼台灣賴老醫師逾30年收藏，現由英國倫敦佳士得美術學院中國藝術史班畢業的賴宏華經營管理，將私家個人珍藏轉為專業藝廊經營，實力雄厚。近日推出「秋霖藝術 宋元瓷賞」展覽，集宋瓷的典雅隽秀與元瓷的明快暢朗，囊括有：南宋〈修內司官窯葫蘆瓶〉、北宋〈定窯執壺〉、宋代〈影青印花碗〉、元〈龍泉觀音淨瓶〉、元〈卵白釉印花龍紋碗〉、元〈青花花卉紋鼎〉等，件件品相精美，並展現了非凡的國際級水準。
於學院養成專業鑑賞知識的賴宏華，結合多年來家傳珍品和同好行家交流的實戰經驗，使他對於藝術品長於理性分析與參考佐證，並流露出真心熱愛的美學思考。經其評點，展中重點以宋〈磁州窯白地黑花剔劃菊瓣紋梅瓶〉與元〈麒麟鳳凰紋青花大罐〉競美，瓷器雙雄相輝映。
對於宋〈磁州窯白地黑花剔劃菊瓣紋梅瓶〉，賴宏華侃侃而談：「拉胚完成，將造型胚浸濕白色化妝土，以黑色化妝土描繪菊花纏枝葉瓣等經典圖案，等圖案紋樣半乾後，在剔劃紋樣細部，讓圖案更為明顯，具體。陶瓷繪工剔劃時，須十分精心，一方面精心畫好紋樣細部，一方面剔除掉輪廓外多餘的黑彩，使其露出胎體上白色的化妝土，而又不傷及胚體上的白色化妝土，工藝嚴格而十分精細，然後罩透明釉燒成，具有立體凹凸感，黑色如漆，對比強烈，藝術性很高。」接著，他更細緻說明：「在白色化妝土施彩難度甚高，特別在後施黑色化妝土料的薄厚度，必須特別要求，這類黑繪彩主要由含鐵的斑花石，黃土，黑釉，一定比例的胚體泥漿混合而成，在燒製時很容易產生窯變，產生色變。磁州窯的色彩學為何如此吸引人，我想部分原因就在於此，一種非完美下的藝術觀！」磁州窯黑白分別有秩序與動感，它的美引人入勝，就像藏家曹興誠先生曾對清代〈雍正鬥彩梅瓶〉及宋〈磁州窯梅瓶〉賞鑑，並給予後者較高的讚賞評價，其認為：重點就在於花卉紋飾與梅瓶造型渾然一體，呈現整體的視覺美感。
人稱「瓷器霸主」的元青花，以新穎精緻的高超工藝、奔放雄渾的豪邁氣魄、豐滿不亂的構圖層次，成為中國瓷器史上的燦爛明珠。談起這件窖藏30年的〈麒麟鳳凰紋青花大罐〉，不禁令人想起在佳士得創下約人民幣2.3億元高價的元〈青花鬼谷下山圖大罐〉。當時此罐締造了中國瓷器的最高紀錄，並蟬聯寶座六年之久，充分肯定了元青花珍貴的歷史藝術價值。元政府至元十五年（1278）於景德鎮設立浮梁磁局專司燒造，朝廷御用與賞賜外銷瓷器皆由此所出，開啟了景德鎮稱霸的輝煌時代，也開啟了中國陶瓷由素瓷向彩瓷過渡的新時代，奠定明清青花瓷器基礎，而蒙古族尚藍、白的美學品味，更使得青花瓷成為中國瓷器的歷史標記代名詞。中國知名鑑賞家馬未都曾稱：「元青花的出現，一統江山，君臨天下，確立了青花的霸主地位，七百年來無法撼動。」
元青花今多為博物館所藏，有400件之說，民間流傳且品相完整者直如鳳毛麟角般珍罕。最初燒造多應波斯地區（西亞伊利汗國）王公貴族的需求，以器形巨碩雄健、端莊大氣著稱，其中大罐一類堪稱代表造型。元〈麒麟鳳凰紋青花大罐〉為經典造型，肩豐圓，素低厚圈足，短直頸，唇口稍厚，釉色白中微閃青灰，瑩潤透亮，青花色澤暈散，由上至下五道紋飾，錦地菱形紋、纏枝梔子花、麒麟鳳凰穿花紋、卷草紋、仰蓮花瓣紋，中以弦紋相隔，整體線條流暢，畫工細緻，極為典雅。主題紋飾構圖雖繁，但密而不亂，所繪鳳鳥張翼舒展，姿態優美，麒麟回首躍騰，生動有力，鳳鳥神獸神彩奕奕，寓意吉祥，「瑞飛騰達」。賴宏華更提出精細微觀：「在電子顯微鏡下可見黑褐色鐵鏽斑塊中呈現出網絡不規則狀的表徵，此乃元青花工藝特色之一。」此件大罐時代工藝特徵鮮明，富麗雄渾，構圖豐滿、層次多而不亂，品相佳美，為難得之元青花精品。
經典，即不懼時光。在歷史時間的考驗淘洗下，宋元瓷器的古典美好益發顯得耀眼，在秋霖藝術雅致靜謐的空間中賞鑑上手，感受時代經典的魅力，另有明清瓷器、文房雜項，以及李可染、齊白石、吳冠中、劉海粟等近現代名家書畫配展。採訪過程中，賴宏華對於藝術品極其慎重，除佐以學術書籍的實證資料，並特別說明因為攝影有著不同的拍攝角度及燈光，照片的圖像有色差，看實物和上手是相當重要的。秋霖藝術在台北民權東路設立新空間，誠摯地歡迎舊雨新知、藏家與藝術同好共賞鑑交流。
圖片提供｜秋霖藝術
