來自菲律賓的年輕藝術家佩蒂強（Hanna Pettyjohn），談話間仍帶有羞澀的神情，但對於創作卻有著相當成熟且積極的自我要求，對她來說，「做為一位不斷進展的藝術家是很重要的，一個人必須努力不要變得自滿，也須將自己推到舒適圈之外。」
落實在創作層面，她並不滿足於相同方式的表現，而選擇持續在筆觸、筆刷與顏料方面進行實驗，例如初期她使用陶土與蠟從事雕塑創作，雖然感到得心應手、操作上十分自在，但卻仍然嘗試由三度空間轉為二度空間對於肌理的挑戰；又或是出生、成長於菲律賓，成年之後踏上父親的故鄉─美國德州，在離鄉與返家之間探索未知，將自己「暴露在西方的藝術觀念之中」，以求進一步理解自身在菲律賓與德州，也就是在這個世界中的位置。
佩蒂強Hanna Pettyjohn｜出土G Unearthed G 油彩、畫布 106.7×182.9cm 2015 安卓藝術提供
在佩蒂強的作品中，彼此之間皆有所連結，每次的展覽與畫作都是一個敘事架構的延續，例如在2013年同樣於安卓藝術所推出的個展「豐饒之外」中，是由人物的臉部特寫與衣物布料所構成的主題繪畫，此次的個展「時空之網」仍因物件而一脈相連，重覆採用同樣的衣物，形構出有如背景故事的氛圍，透露出這些衣料曾經在某處、被某人穿著，擁有不同的背景來歷，只是在新作中，不同的卻是那些人的缺席，各式衣物散落於泥土地上，布料的溫暖與土壤的柔軟，各自展現、對比出不同的色彩、肌理與質感。而無論畫面中的泥土或是展場中有所呼應的泥製空間裝置，皆可上溯至藝術家使用陶土創作的經驗，以及感受到泥土鬆軟而易於形塑肌理的質地，對此，佩蒂強則說明：「我非常喜歡在我的作品中重拾元素，這形成了作品之間的聯結。」
佩蒂強Hanna Pettyjohn｜出土H3 Unearthed H3 油彩、畫布 30.5 x 40.6 cm 2015 安卓藝術提供
在此次的展覽中，藝術家以「出土」作為主題，而後加上不同的英文字母與數字命名作品，讓畫面中的衣物彷彿作為一種遺跡，被重新發掘、理解與研究，在帶有場景的大幅作品中，描繪土地的景色輔助了挖掘出土的氣氛；而此次另一個新的小尺幅系列，則將大幅繪畫中的局部獨立出來，特別是衣物的部分，使得這些元件得以被聚焦關注，亦像是考古發掘中的碎片，提示了那缺席的整體與背後的故事。
佩蒂強多半在亞洲展出的作品，連繫的卻是太平洋另一端的父親的故鄉，來自於德州的作品元素，與亞洲形成深刻的對比，因而，這是關於兩個以上地方之間的對話，亦是呼應她對於離鄉而位移的感受。
「旅行幫助我認識我自己，促成自我發掘的旅程。我明白了我將永遠處於離鄉的狀態，且對我而言，家不再只是單一的地方。」
高子衿( 97篇 )