柳清松八十回顧與創作個展

近年來，或因數十載沉浸創作有所質變，或因老之將至，頑心大發，開始著迷於抽象畫。既往閱歷：少年布花塗鴉，求學諸師啟迪，羅浮宮傳世精品震憾，教學相長體悟，名山大澤眩目，一一在腦中浮現、發酵──彼此競合、衝撞、扭曲、解構、重組，衍生奇特的影象，驅動著抽象作品陸續出現。有時，奇想竟闖入午夜夢中，驚起，立入畫室，揮動刀筆，堆疊油彩，此刻，有股不受節制的意念驅動著，各種畫派、各類技法皆空，只有那股驅力自由自在的揮灑，從而產生畫作。

個人以為：人、動物、植物、山水風景，皆可作成抽象畫。而個人偏好將抽出之元素，在變幻、重組中，仍存部份具像，以見樸真；畫面布局均衡，比重適切，構思良善；用色厚重飽滿，繽紛斑斕，顯現美感。

抽象畫作中，在五光十色的洪流中，顯現人影交織，抑或是魅影幢幢，恍若眾生為名、利、為生活奔忙的景象，對照溫暖明亮的背景色彩，依然傳播出正向能量。另幾幅人像畫作，在亮麗中，佐以暗灰的冷色，呈現出某種均衡，似寓有人生縱不盡如人意，但心態努力保持健康、平衡；其共同特色是出現有大的不成比例的眼睛，在觀眾欣賞畫作時，彼此對望，在觀眾或讚賞不凡、或納悶怪誕難解時，大眼似也如是互動回應著──我看你，亦若是！