桃源美展自1982年起開辦，是為桃園歷史最悠久的視覺藝術競賽，透過每年公開徵件，鼓勵並發掘更多藝術新秀。自2020年由桃園市立美術館辦理後，改制為兩年一輪的方式辦理，每一年聚焦於十類中的各五至六類，探索類別內的創新與實驗性。今年度「桃源美展」以「立體與影像多媒體類」為徵件主題，收件數量達402件，並從中遴選出56件優質藝術品，「桃美獎」由吳佳容（立體造形類）、黃翰柏（攝影與錄像類）、陳恩澤（科技新媒體類）脫穎而出；另外，今年選出不分類「年度特別獎」共二名，由李毓琪、吳芸頡獲頒獎項。所有得獎及入選作品即日起至11月21日於桃園市政府文化局、中壢藝術館、桃園區公民會館，共三個展場同步展出。今年的頒獎典禮暨記者會於11月6日下午2時在桃園市政府文化局1樓大廳舉行，現場頒發年度特別獎與前三名、佳作等獎項。
「2021桃源美展」得獎名單
【年度特別獎】李毓琪（攝影與錄像類）、吳芸頡（攝影與錄像類）
【桃美獎】吳佳容（立體造形類）、黃翰柏（攝影與錄像類）、陳恩澤（科技新媒體類）
【第二名】葉誌航（立體造形類）、張哲榕（攝影與錄像類）、吳柏瑤（科技新媒體類）
【第三名】謝明機（立體造形類）、吳芸頡（攝影與錄像類）、李佩芬（科技新媒體類）
【佳作】石孟鑫（立體造形類）、許容瑄（立體造形類）、鄭文豪（立體造形類）、梁廷毓（攝影與錄像類）、李毓琪（攝影與錄像類）、龍玉蘭（攝影與錄像類）、汪正翔（攝影與錄像類）、黃萱（攝影與錄像類）、蕭合萱（科技新媒體類）
新增錄像類與科技新媒體類，回應當代藝術發展
「桃源美展」自2020年起調整賽制。「2021桃源美展」以「立體與影像多媒體類」為徵件對象，甄選「立體造形」、「攝影與錄像」、「科技新媒體」三類作品。本屆特別新增錄像類與科技新媒體類，鼓勵更多元藝術表現的作品參賽，並依作品調性分項聚焦於三個場地展出，讓展覽兼具整體性與殊異向度，回應當代藝術的變動和發展。另外今年選出不分類「年度特別獎」共二名，頒予彰顯當代性或實驗性作品，提供參賽者更多自由揮灑創意的空間，豐富桃源美展的多元面貌。
桃美館劉俊蘭館長表示，本次得獎之作品貼近臺灣當代藝術發展並回應時代趨勢、挖掘媒材創新實驗的可能，其中，跨類別的「年度特別獎」邀集專業學者嚴謹評選優秀作品，展現當代藝術中開放與多元的表現。
評審團針對本屆桃源美展的表現評論：「不少作品是直接搭架於物理空間中，呈現出形態美學探討的積極關係，開啟了當代藝術發展中之『物與場』存有的擴張提問。」攝影與錄像類是本次美展最多投件的單項類別，主題內容多元，可見入選創作者相異背景所形塑的多元的影像思維，而本次「年度特別獎」亦由攝影與錄像類作品獲獎，足見該類別逐漸於時下形成蓬勃的創作生態。評審團亦指出，從入選作品中，可見年輕創作者側重思考科技新媒體在「藝術」創作中的角色，從而建構屬於自己的創作形式與思維脈絡。
巨觀演算 x 浮世微觀
吳芸頡以社群媒體的社交櫥窗為題材，由數位河流中的數據「亂流」，嘗試隱喻社群網絡之於當今人類的的主客辯證；吳柏瑤藉由人工智慧生成立體街景模型，將台北的景觀以演算法進行再現、重塑，繼而構築無限街景的影像生成，匯流為一座虛擬場域；李佩芬以城市景觀計畫的觀看作為研究，於搜尋引擎利用攝影測量法製作24個台北101時間雕塑，並結合戲劇表演中反覆誦讀的技巧，重新帶領觀者凝視這座在地又國際的地標；蕭合萱取單擺公式的運算及其摩擦力的能量耗損，借喻人類生活的固有生存模式─起床、工作、睡覺，看似規律無機，卻能借由不同的動能重新啟動；謝明機以象徵氣球的玻璃纖維、攝影輸出限地裝置，打造以「浮沉」對比「人世」的百態觀照。王宗欣透過自行研發的「狹縫中的連續微觀」，以空拍縮時捕捉自然及城市景觀，並運用長鏡頭記錄及放大時間的流逝感，讓「瞬時」的景觀產生無縫的流動性。
媒材實驗 x 藝術本質論
媒材實驗的多元性，為本次參展作品值得關注之處。陳恩澤的聲音展演裝置，透過動態展示，將聲音的型態、痕跡即時呈現於實體上；張哲榕使用「螢幕」作發光載體，蒐集光的媒材──意即攝影，他將記憶片段與人物、場景拼接，塑造視覺和感知混種的時空錯位，探索攝影中的擬態現實。本次作品中，不乏以藝術本質論為創作觀照的藝術家，李毓琪透過攝影嘗試捕捉實像與虛像中「無可辨識」的原始性，探索主客之間的拉鋸；許容瑄將「書寫」的動態概念帶入立體裝置，以紅銅、黃銅、白陶、筆芯、塑膠線，嘗試以媒材軌跡進行轉譯，探索圖樣與文字之外的感性記敘形式。汪正翔為探究數位時代的肖像權，結合AI判讀和解碼軟體，嘗試探索數位時代攝影之於「靈光」的處境；石孟鑫以「工具」本體為作品，推演在創作之前的功能性物件、現成物，翻轉藝術本質的既有認知。鄭文豪使用輔具作為身體延伸的暗示，並選取日常物件重新拼裝為「類家具」的抽象造型，進而探索身體與雕塑、空間的量體關係；黃萱以「chair」以英譯的「椅子」和法譯的雙關「肉身」，作品將雕塑與肉軀的關係調度，藉由「椅子」作為中介的反轉概念實踐。
集體記憶 x 景觀社會
吳佳容以毛線編織「山、鳥、人」的形態打造限地裝置，作品構築自身經驗的再生與挪移，並藉童年於家庭代工的集體記憶，重新拆解自身文化和家族情感的傳承。龍玉蘭以消費社會景觀為命題，將資本主以下的食衣住行育樂場景以個人視角的「快門」捕捉時代光景。
地緣觀照 x 社會反思
黃翰柏從地理學誌出發，將「埤塘」的地形連結早期生活與當代型態的象徵縮影，探討水文及人文環境變遷、水利治理至社會經濟的阡陌連結。葉誌航以時下交友世界的觀察，藉由植物的演化優勢為象徵符碼，展呈四組似達爾文進化論的「性徵」，以揶揄、玩味的趣味性針砭社會異色。梁廷毓以桃園大溪地區為探勘地誌，藉由地形色譜的佈置，結合耆老的口述歷史，在記憶、地理與死亡事件間編織幽微歷史。
主題觸角多元 「桃源美展」全新觀展體驗
參賽者來自不同世代與多元的背景，各以其身處當今之景觀社會、集體記憶、地緣觀照和社會反思的經驗作為創作養分，並以獨特視角或微觀、或宏觀地創作出精彩的作品。展覽中不乏見到多位創作者對於媒材形式探索，超越以往對單一媒材的延異、表現手法和哲思辯證，更屢見重新關注藝術本質論的作品，探討特定媒材在現下時代的處境；參賽者亦因應時代脈動，觸角更及於巨觀演算之命題，包含人工智慧、數位匯流等觀照。本次展覽以題材豐富性、靈活的媒材表現，打開桃源美展的嶄新觀展體驗。本次三位第一名（「桃美獎」）得主，分別為立體造形類-吳佳容《我本是仰臥的青山一列》、攝影與錄像類──黃翰柏《碎裂的藍圖》、科技新媒體類──陳恩澤《多股合奏系列：行光》。「年度特別獎」的殊榮由李毓琪的《幼小者》和吳芸頡的《Cyberiver》獲得。
三個展場同步展出 延伸藝術新據點
所有入選作品即日起至11月21日於桃園市政府文化局展出攝影與錄像類、中壢藝術館展出立體造形類、桃園區公民會館展出科技新媒體類，三大展場同步展出，此外，配合「2021桃源美展」延伸藝術新據點，即日起至11月21日於桃園區公民會館同時推出「桃園市立美術館快閃店」，集結桃美館文創品及出版品首次公開展售。
本屆評審團名單：（評審團依姓氏筆劃順序）
【立體造形類】召集人：劉柏村，國立臺灣藝術大學雕塑學系教授
【立體造形類】評審團：
張乃文，國立臺北藝術大學美術學系副教授
廖秀玲，大葉大學造形藝術學系副教授
陳明輝，國立高雄師範大學美術學系教授
蔡懷國，國立臺北藝術大學美術學系教授
【攝影與錄像類】召集人：侯淑姿，國立高雄大學的工藝與創意設計學系副教授
【攝影與錄像類】評審團：
王鼎曄，中國文化大學美術學系副教授
邱國峻，崑山科技大學視覺傳達設計研究所副教授
崔廣宇，藝術家
陳建北，國立臺南藝術大學造形藝術研究所助理教授
【科技新媒體類】召集人：曾鈺涓，世新大學公共關係暨廣告學系教授
【科技新媒體類】評審團：
林珮淳，國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系教授
陶亞倫，國立政治大學傳播學院教授
曹筱玥，國立臺北科技大學互動設計系教授
陳蕉，國立臺南藝術大學造形藝術研究所副教授
【年度特別獎】召集人：蘇瑤華，國立臺灣師範大學美術學系助理教授
【年度特別獎】評審團：
李明學，國立臺北教育大學藝術與造形設計學系助理教授
郭慧禪，元智大學藝術與設計學系兼任講師
劉俊蘭，國立台灣藝術大學教授（桃園市立美術館館長）
簡子傑，國立高雄師範大學美術學系助理教授
2021桃源美展
展期｜2021.10.30 – 2021.11.21
地點｜桃園市政府文化局（桃園市桃園區縣府路21號）、中壢藝術館（桃園市中壢區中美路16號）、桃園區公民會館（桃園市桃園區中華路8號）
桃園市立美術館( 28篇 )桃園市立美術館，以「一機關多場館」的方式發展。除了選址於中壢青埔的大美術館（亦即母館）之外，分別為兒童美術館、橫山書法藝術館。桃園市立美術館的建築設計與景觀規劃，呼應桃園「千塘之鄉」的地方紋理，串連水景與綠帶、交匯歷史與人文。美術館也將以其多元功能，連結都心與社區、在地與國際。融合城市底蘊、國際視野與未來想像的桃美館，將不僅作為推展藝術的動力引擎，也將形成創新實驗、文化發展的活力基地。