跨域合作.體驗藝術——「Future Pace」帶領一線國際大畫廊轉型
強調體驗與跨界,「未來佩斯」(Future Pace)是國際一線大畫廊的轉型新模式。2月27日,佩斯集團行政副總裁彼得.伯瑞斯(Peter Boris,1952-)在紐約57大道的畫廊辦公室,侃侃談論佩斯集團在歷經接班傳承後,啟動的新方向。
強調體驗與跨界,「未來佩斯」(Future Pace)是國際一線大畫廊的轉型新模式。2月27日,佩斯集團行政副總裁彼得.伯瑞斯(Peter Boris,1952-)在紐約57大道的畫廊辦公室,侃侃談論佩斯集團在歷經接班傳承後,啟動的新方向。
「ART TAINAN 2019台南藝術博覽會」即將在3月 15日至17日於台南大億麗緻酒店盛大展開。今年的年度主題為「古都風華、活力再現」,期許台南藝博融合古都風華與精神,並為大台南地區帶來藝術的嶄新活力。
去年底,台北多了一家極具特色的新畫廊:Hiro Hiro Art Space。畫廊,就座落在台大法學院、成功高中、台北商業大學的文教區,此間主人是一對年輕的姐妹,她們是陳品妤與陳品伶。
今年,NIGO®回歸!4月1日,香港蘇富比推出「 NIGOLDENEYE® Vol. 1 」專場。 將呈獻超過 30 件藝術品及收藏品,包括珍罕的模型原型,以及一系列由 NIGO®委託藝術家,或與其他藝術家合作創作的特別和限量版精品。
此刻,台北當代藝博已結束近一個月,藝文界已然開始引頸盼望下屆興辦時程的確認與公布,在首屆亮眼的成果之後,台灣藝文圈的關鍵角色們各自以差異化的切入角度,在熱潮沉澱後重新審視這場藝博會的產業意義與其未來性,甚至是其所引發的產業隱憂。
首屆台北當代藝術博覽會(以下簡稱台北當代)於今年1月展開,計有20家台灣畫廊參與,在與國際一線畫廊同台競秀的過程中,會對畫廊原本的經營模式、其所代理的台灣藝術家、甚至台灣整體藝術產業生態帶來什麼影響?
香港蘇富比於昨(29)日隆重宣佈,趙無極 1958 年經典作品《無題》將領銜 3 月 31 日於香港舉行的「現代藝術晚間拍賣」。畫作源自所羅門.R.古根漢美術館(The Solomon R. Guggenheim Museum,簡稱古根漢美術館)館藏,在創作完畢後60多年來首次悉出拍場,估價為 6,000 萬至 8,000 萬港元,拍賣收益將撥歸藝術基金。
藝術家總是密切關注技術上的創新,以拓展其創作領域的可能性。今年春天在大皇宮開幕的展覽「藝術家與機器人」(Artistes et robots)即試圖定義新興科技在藝術創作上的位置。本篇文章將探討藝術家與人工智慧如何抗衡?數位時代的藝術品該由什麼來定義?然而,數位藝術又該如何貨幣化?
Edmond de Belamy是法國人工智能(簡稱AI)藝術公司Obvious Art生產的作品。當大家絞盡腦汁為AI的藝術市場定位時,去年12月初在邁阿密與邁阿密海灘巴塞爾藝術博覽會同時舉行的「Scope藝術博覽會」上,堂堂出現了一個稱為「AICAN」的AI藝術展位。 AI來自何方? AI會如何影響藝術市場?