留學歐美的經驗使江氏融合中西方繪畫的特長，保有中國畫的幽深情調並融入素描水彩的特質，運用潑、拓、彈色、墨的半自動性技法，並充分發揮毛筆的特性，一方面以線整面的方式，一方面使用短截線條，藉而求取形象和意趣的相互激盪迸發，並透過各種透視方式追求畫面的蒼茫震攝感，作品既保有合於視覺的形象神氣卻又賦予想像相當大的馳騁空間。

走遍海內外的他，習以畫筆紀錄追想各地的人文景觀與自然造化，西班牙的古城堡、巴黎的塞納河、紐約的城市街景等均一一攝入畫面，然其著力最多的仍為寫生台灣景觀，巍峨廟寺、高聳教堂、古意市街或城市鳥瞰均成為對象，意圖為台灣地貌景觀的人為變遷留下記錄，畫冊《台灣古蹟風情之美》即為最佳見證。他曾表示這批畫作不僅追昔撫今，尚且更為未來留下寬闊的思考空間。[1]

潘（示番）表示「江明賢的繪畫表現異於傳統文人的主觀性，而是以主觀詮釋以及客觀的精密表現能力取勝，因此所謂造境也就更能抓住人們對於對象的客觀性認知，其構圖雖出自於傳統的洗禮，然而常常以新奇著稱，縝密之理性掌控實為他捕捉對象的特殊能力所在。」[2]

[1] 江明賢，〈台灣古蹟風情之美〉，《江明賢—台灣古蹟風情之美》，台北市：錦繡，2000，頁5。

[2] 江明賢提供。