邊界設定 李明剛個展
「邊界設定」系列創作的出發點，始於疫情下的處境思索。移動的風險限制了生活版圖，「空間」和「界線」成為當下時空特別強烈的共同感受。這和遊戲《死亡擱淺》中描繪的世界何其相似。街道封鎖，人們恐懼相互接觸，把自己隔離，網絡和快遞成爲了大多數人和社會連接的唯一橋樑。
後疫情時代的宅經濟，更是一種內心情感與外在動機之間的綜合，利用網路便利性的同時，也需要填補現實群體無法數位化、不可取代的部分。這正好說明了開放世界，模擬建造，沙盒類的遊戲，在疫情之下，為何能帶來更多動機與情感的宣洩出口。
人類至今為止的活動痕跡，在地球史上首度造成地層層面的影響，李明剛將「自然」與「數位」兩個元素融於作品內，藉此重新檢視，「人類世」及「全球化」兩個相互交涉的議題，透過圖像創作來詮釋，作為渺小的個人，在面對自然與人類命運的無力與反思。
黑潮 林兆藏個展
閱讀林兆藏的作品，就如同在完整的詩篇中，總是時時刻刻可以摘錄到一兩句令人驚喜的字句；黑暗裡突然閃現的光、繽紛如雨下的細點符號、如晨露在黎明微光中隱隱閃著生命瞬間迸發的小靈感、窗口外紛擾的世界恰足以顯示幾乎無聲的內在，夏日午後驟然奔騰的急雨。婆娑的樹影、寫在水上的名字如夢幻泡影，水下的游魚自在逍遙,牆上殘影與歲月磨蝕的痕跡，這些那些日常生活的深刻反映像一面鏡子，照的不是世俗而是某種靈魂深處被磨蝕過後的軌跡。能夠創作實在是上帝賦予的龐大禮物，靜觀作品的同時，也同時在隱約氤氲的水痕裡看見自己。
