EUDAEMONIA 是古希臘文，表示一種幸福狀態，一個平衡的身心空間，滿足人類的需求和期望，讓內心的快樂和健康蓬勃發展。Vicissitudes代表我們在嘗試尋找意義時常遇到的那些困難，考慮到當代唯物主義社會的局限性如何無法提供更高的意識狀態和有目的的存在。EUDAEMONIA & it’s Vicissitudes 以歌劇中劇本的方式呈現，分為三大主軸:與觀者面對面的人物，有望引導他或她審視自己的個人狀態及內心空間。
EUDAEMONIA & it’s Vicissitudes共有 35 幅畫作，分別在 333 畫廊和台北SOLO兩個場館展出，共同完成這項系列。
藝術家
崔銀星
Choi Eun byeo是一名住在韓國的藝術家,主修紡織品設計,畢業於首爾建國大學。畢業後從事設計師工
作,2013年開始創作。Choi Eun byeol對街頭文化很感興趣,所以她通常用噴漆作畫並製作藝術玩具
(Sculture)。而且她喜歡不斷嘗試新事物,例如紡織品和陶瓷,也都是她主要創作的媒材。
Choi Eun byeol主要在亞洲和美國的次文化博覽會上展出,從2020年開始,通過在一個名為新堂創作拱廊
(Art space Sindang)的藝術空間展出正式進入藝術界。
Choi Eun byeol有陸陸續續舉辦個展與聯展，並參加了2021年的首爾拍賣。
藝術家
長本真衣
1984年東京都台東區出生，埼玉縣春日部成長。幼年開始繪畫創作自學繪畫，創作至今繪畫走的自由風格，主要是隨性創作，讓感情自然的表現于繪畫中，把每個人都有過的童年純真和天真無邪，還有隨著年齡的增長隠藏在內心的憂鬱，用和時下流行相反的，有深度的暗色調和造型來表現的作品來展開創作。
主要活動是通過在各種展會和在國內外的合作，進行現場即興創作、以及和其他的作家和商品進行跨行業的合作，使用多種材料和各種技法等複合技法來創作立體造型物等，然後傾力與把這些作品在海內外的畫廊和美術館進行展示。而且在定製作品提供、和企業的商業企劃進行合作等，在商業領域也開展勣/積極的活動。
2014 年開始販賣初次創作的軟塑料玩具 NEA
2015 年開始販賣軟怪獸塑料玩具 INNOCENT&CORE
藝術家
塚本曉宣
1989出生於日本。2014年從武藏野美術大學畢業後，Aki在東京工作，主要在製作絲網版畫。2016年是一個轉折點，因為Aki從東京搬到紐約後，他的藝術創作出現轉變,更加專注於油畫上。他相信壓克力顏料和噴漆將是美國文化藝術的主要媒介，所以他開始使用油作為媒材來打造自己的創作逆流之路。不久之後，他開始創作諸如將粉紅豹與畢卡索的藝術相結合的“新立體主義”系列作品,以及描繪紐 約地鐵系統中動畫人物的“地鐵”系列作品。通過這種方式，他一直在用他日常生活中熟悉的物體和場所拼貼現成的圖案。
蘋果公司創始人史蒂夫·賈伯斯有句名言:“你無法預先把現在所發生的點點滴滴串聯起來，只有在未來回顧今日時，你才會明白這些點點滴滴是如何串在一起的。所以你現
在必須相信，眼前現在發生的點點滴滴，將來多少都會連結在一起。”
談論到事物的獨特性意外地連接或組合。在他的繪畫實踐中，他對尋找這些點並以不可預見和荒謬的方式將它們連接在一起有著濃厚的興趣。當通常不一致或幹擾點的連接時，他對自己在作品中講故事的潛力感到興奮。例如，日本的 MAD(動畫音樂視頻)，可以在大多數視頻流媒體平臺，編輯和重新排列電影和動畫的場景，以創建新的不可預測的故事和結局，與它們的原始背景相差甚遠。他被這些意料外的形式所吸引，並以此為靈感開始他的繪畫。
藝術家
Jorge Rivera
Jorge Rivera 是西班牙出生的藝術家，他在倫敦的求學過程中，畢業於著名的皇家藝術 學院美術/雕塑專業並獲得了碩士和博士學位。他收獲許多獎項和各地的居留權，得以在洛杉磯、東京、柏林或維也納等其他主要城鎮生活。他的作品已獲得國際認可，並在蘇富比拍賣公司下的當代畫廊、博物館和藝術博覽會上展出，並有私人的和公共的收藏。他從事各種多元的項目，包括鑄造青銅、雕刻大理石、充氣乙烯和塑膠、電影、表演、鉛筆畫和油畫。
他使用這些材料和方法的多樣性作為探索、反思和分享他與不同背景和文化的關係。在這些經歷中，他發展出成熟的個人感受和觀念，他將藝術創作視為一種由外部的日常經驗和自身形成的雙重旅程。Jorge的實踐植根於自我反思，這是一種自我發現的行為，不同層次的主體性在這個過程中顯現出來。在他的作 品中，他不斷力求與材料完全連接和充滿深情有意義的時刻。不可持續的短暫姿態作為暫停的時間片段，不知何故被誤認為或也許真正被認為是永恆的。
藝術家
曾仕猷
曾仕猷1944年出生於福建漳州，又名曾四遊，台灣錄像藝術家、畫家。現定居 紐約。留學法國巴黎高等研究應用學院博士。1972 年前往法國巴黎大學藝術學院攻讀博士班時期受文化衝擊，提倡自我觀念宣言”我即是藝術 I AM ART”、”曾主義 Tzenist”使創作理念演變更具跨國際性，創作”所有都是我國籍ALL MY NATIONALITIES”六聯作、人種”WHAT WILL BE WILL BE”四聯作油畫。並結識趙無極、朱德群、蕭勤、Koji Enokura等亞洲知名藝術家。1976年赴美定居紐約，畫作風格後更深具觀念藝術表現理念。影響至90年代 創作有”後人類：毛併(Molbeing)”裝置藝術、”中東海灣戰爭(Gulf Guerre)”、”再生 (Reborn)”等行為藝術，”反藝術(Anti-Art)”精神狀態錄像藝術。2010年中國深圳畫院錄影個展，同年成立北京工作室。並與艾未未會面。67 歲(2011年)北京荔空間”洗腦共同體 Community of Brainwash”作品個展。71 歲(2015 年)受邀回台於台灣國立歷史博物館展出「曾仕猷七十回顧展」，並由「國立歷史博物館」出版 70 回顧書籍。73歲(2018 年)「莫諾主義 Monism」MONO 系列畫作，將 MONOCHROME 的CHROME除去。
