台灣水彩畫的非具象派
法國哲學家巴斯卡爾在《思考》當中指出「人在大自然當中不過是一根最柔弱的蘆葦而已。人正是思考的蘆葦(un roseau pensant)。」相較於廣大無邊的宇宙，人類幾近於無，誠如一根蘆葦，既柔弱且悲慘。然而如同這根柔弱與渺小蘆葦般的人類，透過思考能夠將宇宙包含起來。
對於蕭如松而言，他的藝術成就，在思考當中體現出偉大，在思考當中擁有整個宇宙。在台灣美術史上，蕭如松就是一根思考的蘆葦，他所建構出來的畫面充滿深度哲思的內涵。他把水彩提升到彷彿油畫那種厚度感，使得景深豐富，洋溢著穩定、深沉、靜謐的精神層次。
他的作品，不論是人物、靜物或者風景畫，都展現出高度哲思，追尋對象色彩、造型、情緒、感受的高度統一效果。他經歷二次大戰以及戰後的荒涼，還包括自由禁錮的不安，於是將早期肅然的教育精神提升成潔淨特質，並將其對於人生以及藝術的追求熱忱提煉成色彩象徵和造型隱喻，最終演變成繁複時空辨證上的心靈觀照的作品。
主辦單位：亞洲大學、亞洲大學現代美術館、新竹縣政府、新竹縣議會
合辦單位： 新竹縣政府文化局
借展單位：國立臺灣美術館、阿波羅畫廊、名冠畫廊、東之畫廊、國立竹東高中
特別感謝：林高椿、范正秋、洪翊翔、陳登壽、劉達治、簡秀枝） 先生/女士 （排名按姓氏筆畫序）
