位於關渡科技園區裡的本事藝術（Solid Art），自 2019 年夏季成立，以高度議題性、回應社會的策劃型展覽為其顯著的經營方向。
本事藝術除了與已具口碑的青壯世代合作，更積極挖掘首度於商業畫廊展出的潛力新秀。扮演靈魂人物的藝術總監吳虹霏，近年帶領本事藝術明確回應對於環境生態、身體與性別、在地歷史的深入關注。
本集節目以本事藝術近期的展覽「作浪」（Tides in the Body）為例，從希瑪利．辛格．索恩（Himali SINGH SOIN）、lololol、林安琪 （Ciwas Tahos）、楊季涓的作品闡述商樣畫廊如何縝密與藝術家共生創作。一個專注於限地製作或計劃型創作的商業畫廊，又將為台灣商業畫廊生態，注入何種多元的經營模式？
本集來賓
吳虹霏 英國Essex大學MA Gallery Studies with Critical Curating畢業，現職策展人。於2015年創立「Nature More本末工作室」，2019年起任職於本事藝術擔任策展總監。曾任職藝術雜誌編輯，擁有豐富撰稿、策展、研究與國際交流策劃執行經驗。自2015年起投入生態與社會的永續價值，以此核心問題意識先後在台灣、歐洲展開踏查研究、書寫與出版，重要策展包括2016年的「空談」，及2020年獲得台新藝術獎提名的「///\\///」。
主持
張玉音 「藝術百工圖」主持人，《典藏ARTouch》總編輯。文字女工與一位母親，菜編時代被賦予每年6月要生產「畢業季」，提供給藝文產業的新鮮人職涯的指引，數年來內建對於藝文生態各種職業樣態與議題的濃厚興趣，曾企畫〈為何我們逃不出過勞？藝術行政職災自救手冊〉，獲金鼎獎專題報導獎。
