一海之隔的香港，是世界第三大藝術品交易市場，當中以當代藝術最受矚目，不但有多家知名拍賣行進駐，也有國際藝博會品牌—巴塞爾藝術展做為亞洲藝術作品的重要平台。而以博奕色彩最為人所熟知的澳門，常住人口僅有60萬，每年卻接待了三千萬的到訪人次，且大部分處於相當富裕階層的遊客；由於是中國唯一能夠合法賭博的地方，荷包鼓囊的中國人接踵來此、為澳門博彩業貢獻了約為拉斯維加斯（Las Vegas）賭場業七倍的收益，而著名的奢侈品牌更不會遺漏在澳門開設據點，因為這間店的銷售額必定能夠名列全球銷售榜的前十名。
儘管巨額資金流經此地，但這些遊客似乎並不如想像的成為澳門藝術市場的客戶，當地也缺乏當代藝術藏家、本地畫廊稀少。對於藝術市場而言，澳門是一個陌生的城市，但也是一個新興市場，2013年首屆澳門藝術博覽會的舉辦，即顯示了有志者對於澳門的信心，以及對於進軍亞洲市場的濃厚興趣。
藝術澳門邀請藝術家黃玉龍在旅遊塔戶外設置燈光作品《Yue Liang》。（藝術澳門提供）
經過第一屆的嘗試後，第二屆藝術澳門旋即做出了調整：博覽會劃分為當代藝術、經典藝術和奢華藝術三個區塊，其中，參展畫廊間數縮減，並增加了16個奢侈品牌與兩家古董商，以滿足不同消費群體的需求。整體藝博會的規模擴大，展出的作品數量也增加了，擔任藝術總監的趙力（中央美術學院副教授、前藝術北京的藝術總監）認為，「從以畫廊為主的定位轉變為以內容的整合為主，這種方式是在內容豐富和畫廊特點、資源開發上做更大的整合。」而又該如何吸引潛在客戶、培養藏家？營運總監何健宇則指出，「澳門是全球潛力雄厚的奢侈品市場，奢侈品牌的加入，是為了契合澳門的特色，帶入遊客或本地人喜歡的元素。」
到了去年，則又再次迎來轉變，原先商業性的藝博會轉變為非營利性質的文化旅遊活動、一個覆蓋全市的藝術之旅，何健宇提到，「我們的出發點不是我們想做什麼？而是澳門的藝術文化產業需要什麼？」為了找尋答案，他的團隊花了一段時間訪問澳門不同居民包括學生、藝術家、公務員對於藝術的看法，最終才做出根本性的轉型。
仁慈堂婆仔屋，是澳門著名的文化創意空間。（攝影／高子衿）
新型態的藝術澳門活動期間，在旅遊塔、畫廊、藝術區舉辦或串連20多個展覽，打造出一條涵蓋澳門本地多處藝術機構的特色藝術旅行路線，只要登記成為「藝術之友」，便能憑卡於限定的期間內免費搭乘藝術澳門之旅巴士，穿梭於極具澳門特色的街巷中，並免費進入各類藝術機構及歷史景點，深入瞭解澳門當地的藝術和人文環境。「藝術本來是一種享受，能否把活動做得像一次旅行，一次美麗的邂逅？」何健宇試圖提問，三千萬的遊客人次，多半集中在特定的區域與產業類型，藝術澳門的目標即是試圖協助讓這些遊客分流，當中可能是把一個大型展覽轉變為多個小型的展覽，又或是讓遊客能夠擁有接觸藝術機構的更為便利途徑。
塔石藝文館正連袂展出「澳門版畫三年展」。（攝影／高子衿）
為了此項目標努力，展覽的場地便成為重要的考量，除了畫廊與政府的空間之外，最多旅客到訪的標誌性地點與酒店娛樂業空間，也成為藝術澳門舉辦展覽的選擇與期待，例如在澳門旅遊塔內，四家非營利藝術機構全藝社、藝術無國界、尋藝會與澳門國際版畫藝術研究中心，帶來澳門藝術家創作的不同類型當代藝術作品；大會也特別邀請黃玉龍創作戶外燈光裝置作品《Yue Liang》，在整個活動期間都能欣賞到海上生明月的美好景象。而「藝術澳門論壇」則選擇於澳門的特色建築之一陸軍俱樂部中舉辦，獲得與會人士一致好評，與媒體合作的論壇，邀請多位嘉賓一同分享相關主題如「藝術帶動城市發展」、「一個人的收藏」、「中國大眾藝術消費習慣與趨勢」等，並首先披露了「中國藝術消費品指數」（2015）的研究成果。
澳門藝術博物館中，「始終是開始─周春芽作品（2015）」展場一隅。（攝影／高子衿）
趙力指出，「未來藝術澳門的發展核心是文化、藝術和生活的結合。而對於旅遊文化、休閒文化或是其他的服務行業而言，藝術文化則是它們的升級版，未來的澳門在這個基礎上才能持續發展，形成澳門當地對於亞洲有貢獻度的產業。」有著支持民間活動的積極政府部門，以及自我調整彈性靈活如藝術澳門這樣的產業機構，不停地尋求澳門的定位、優勢、如何發展且為澳門藝術家尋找更多發展機會，最終是否能開拓藝術發展面貌尚且另當別論，但我們所知不少小城市便曾因為藝術活動而煥發生機、成為吸引遊客到訪的重要魅力，例如荷蘭的馬斯垂克、瑞士的巴塞爾，又或是香港等。藝術澳門試圖開始填補澳門於文化藝術範疇的空缺、期許能成為澳門年度重要的藝術活動，以及促進旅遊業的多元化發展，一洗其偏重於博弈活動的刻板印象。
高子衿( 96篇 )