98期 2015年12月號本期封面

藝市鎂光燈

與藝術的15場邂逅

「15個房間」在中國

漢斯將整個展覽描述成「一座會不斷生長的房子」,對觀眾而言,這15個房間或可說是一個大房間─這個臨時搭建、四壁裝滿鏡子的「大房間」可以安放在任何展館,觀眾若非抬頭看見龍美術館獨特的混凝土拱頂,很容易忘記自己身處何處。

 
+ more +

本月專題

壯年期的我們

這個月我們製作「寫真物語」專輯,品味了這半世紀以來,叱吒亞洲乃至全世界的日本當代攝影家。他們,是當代藝術作品中,目前價格最可以任性收藏的;他們,也是目前所有藝術領域裡,幾乎可以讓我們任性挑選作品的唯一門類。

 
+ more +

市場掃瞄

2015巴黎繪畫博覽會

喜迎五周年

這一古畫雲集的巴黎藝博會今年延續前幾屆的籌備理念,將頂級專家的交流研討和國際畫商的推薦精選相結合,為各界參觀者獻上滿堂佳作。本次現身布隆尼亞爾宮(Palais Brongniart)的共有23家畫廊和兩家畫框製造商;小型展館和數量有限的展商非但沒有阻礙展會的腳步,而且成了一種獨特的優勢。

 
+ more +

藝術家

是畫是鏡?虛實交錯的想像

袁遠巴黎初試啼聲

10月下旬甫於巴黎馬凌畫廊揭開簾幕的袁遠最新個展「There is no there there」,展出藝術家過去一年半以來創作的系列油畫。展覽標題,引自二十世紀上半葉旅居法國的美國知名女作家暨詩人斯泰因(Gertrude Stein)1937年著作《人人的自傳》中的名言,描述的是物換星移、人事全非的變遷;而這,正是袁遠歷年來所關注的題材。

 
+ more +

藝流人物

曾文泉談"抄襲與挪用"

試想,到了2015年的今天,做為藝術創造者,拿著相機,翻拍某位攝影大師作品,沖洗後冠上自己的名字,是抄襲?抑或是挪用呢?

 
+ more +

藝術不設限

從行動到觀念

1956年8月10日,在紐約長島的一場車禍中,早年一文不名現在卻已家喻戶曉的44歲的傑克遜.波洛克(Jackson Pollock,1912-1956)失去了生命,與他同車的兩名年輕的女子則是一死一傷。直到今天,人們都在揣測這個死亡的真實含義:是自殺還是一個「事故」?

 
+ more +

發現古文物

御前成杯錢十萬 玫茵堂舊藏成化鬥彩雞缸杯

今年4月8日,蘇富比於香港中國陶瓷及工藝品春拍,公開呈獻一件來自玫茵堂珍藏的罕見藏品─明成化鬥彩雞缸杯。這只眾所矚目的鬥彩雞缸杯,估價約2560萬至3850萬美元。

 
+ more +

關於1.7億美元的莫迪里亞尼名作《斜臥的裸女》,你應該知道的更多!

破億美元秋拍— 斜臥的裸女

莫迪里亞尼名作華麗登場

11月9日紐約佳士得的二十世紀藝術「藝術家的謬思」(The Artists’Muse)夜拍華麗登場後,約持續9分鐘的現場競拍。有5名買家競爭該畫,該畫最終以1.704億美元天價拍出,據《紐約時報》報導,買家為中國億萬富翁、上海收藏家劉益謙。

 
+ more +
 

展覽查詢

  + 今日典藏推薦展覽 +

會員專區


記住我的帳號

相關文章

身處難以辨認的世紀 趙博揭露真實的良藥

通往當代繪畫新路徑 大未來林舍英倫繪畫三人展

繪畫是自由的書寫 谷公館韋嘉個展

采泥藝術曲線達陣!李光裕站上威尼斯舞台

溫暖寒冬的熱情 黃柏仁歐洲巡訪

與土地相親 走進鍾奕華的時光織錦

一花一世界 薩璨如轉化內外在如絮

觸動心靈的瞬間 進入霍奇金的粉紅世界

躍然紙上的工筆仕女 態濃意遠淑且真

歌頌女性的亮麗身影_米卡琳.托馬斯在港首展

近距離直擊韓國當代藝術_洪京澤絢爛的繪畫世界

邁入第三年!大內藝術節的日出悸動

藝術新銳大顯身手 第二屆6075澳門酒店藝術博覽會

白石畫廊台北新空間

彭雄渾首次畫廊個展

藝術「回潮」無所不在:House Art定址中壢

項羽作為一個形容詞:蔡士弘轉換虛實的生命情狀

應物邪?會影邪?:姜吉安在北京亞洲藝術中心

微量裂解的總和 :林宏信睽違四年尊彩個展

水和火的幻獸一隻跟著一隻:石黑亞矢子台灣首展

王亮尹個展新思維

A Free Life.體驗自由的氣息

漂流的臉孔 Nikos ASLANIDIS台灣首展

如豆的宇宙 輪到當代藝術了!

三點連線成一面 丁建中的光走過山脊

當代館中的無盡儀式 羅禾淋與陳依純雙個展

again and after.我.再新竹

人與土地的深刻連繫 黃敏俊桃園文化局個展

名坂有子的藝術 「圓」的意象

極簡主義大師在新苑藝術

廖堉安伊通公園臨停練習

東方美學與巴黎的邂逅威廉藝術在麗晶精品

Pokémon GO!

香港國際茶展

新竹市立美術館轉型中

台灣當代寫實藝術聯展

索卡拆解「單位畫」

朝代畫廊賴岳宏個展

青椒肉丁小炒

讓美育的種子發芽!日月光×小典藏高雄生根

淋一場彩虹雨 蔡潔莘的異想村落

虛擬實境

藝術航母聯手娛樂教父 保利攜手華誼成立拍賣公司

清晰也曖昧的影像記憶 游雅蘭落腳尊彩首發

叫好不叫座?

李小鏡回來了!鏡廳反映眾生相

凝視夜晚的流動風景 林奕維的川型敘事

合縱連橫躍上國際 黃柏仁新作iDog登場

劉小東向南飛 Louis Vuitton南非旅行書

動力機械移師台北 - 伊日藝術「小動作2.0」

閣樓上的卡拉瓦喬?名畫真偽引發爭議

紅海戰略中的生存戰 Young Art Taipei 2016

走入藝術家的祕密花園 皇家美術學院庭園畫展

思辨存在的對話意趣 水谷篤司&曾上杰雙個展

因應香江大戰 拍賣界開啟人事新局

亂花迷眼 蜷川實花的華麗首巡

台灣限量原創版畫展接棒 未藝術展出「有印良品」

Art Revolution Taipei 2016

藝術無國界 台法交流展在巴黎

他鄉人的在地目光 阮義忠與須田一政

藝博會競爭白熱化 張學孔成立新會展公司

漫步在希望的雲端 - 法國電信基金會「人造氣候」

當代水墨在香港

層層疊疊的時間 - 謝帆「一年有半」個展

繪畫是一種生命選擇-顧福生作品展

那些摩擦.無以名狀的事 - 盂施甫「小折磨」個展

秦風的後現代水墨 - 化生活物件為創作材料

朝代畫廊董凱銘個展 - 凝望時間的軌跡

硫磺谷魔幻風景 - 于吉的「採硫日記.上卷」

藍騎士成軍兩周年

走進易雅居森山大道展

來自使徒的凝視 賴九岑「十二使徒」個展

第二屆大內藝術節記者會

索卡藝術中心梁銓個展

年度壓軸大戲 蔡志松的浮世玫瑰

「Korea Now!」韓國設計展

2015倫敦亞洲藝術週

池田光弘個展「場.肖像」

小野洋子首現身北京,登上愛與和平的金梯

「康木祥的原生木雕:同根生」展覽

于彭逝世周年紀念展

走向泰德現代美術館的普普世界

回到攝影的原點‧2015台北藝術攝影博覽會

12月11-13日‧第三屆高雄藝術博覽會

與藝術的15場邂逅

赫斯特的 新畫廊開幕了!

東京上野之森 楊識宏「永恆の當下」大展

三希堂至寶合璧‧珂羅版再現文物風華

CIGE的「50+50=100%」 台灣畫廊前進北京

畫布上的魔術 高肇良「角色中」個展

德薩畫廊─「具體畫派聯展」

艾未未熱延燒香港 木質球反映港人身分

耿畫廊聯合開幕盛會

申亮轉換紙上創作

鴻濛與酣暢─莊喆八十回顧展

時光之塵─梁兆熙2015個展

范揚宗泳池系列 - 潮濕氣味Humidity個展

畫畫工頭的兒時夢-周錫瑋「大彩三千」

中華文物藝術拍賣協會成立,致力打造良性競爭的拍賣平台

日動畫廊插旗台北,拓點亞洲的第一站

國美館亞洲雙年展

向大師致敬-前輩雕塑11家齊聚中山堂

留存時代風華之美:陳進「畫粧摩登」特展

書寫美學的思考實踐:從井上有一、李禹煥到張羽

惠特沃斯美術館展出希客藏品

打一場世界游擊戰

會田誠爭議落幕‧MOT給孩子的思辨會

香港當代「以藝術之名」重新思考生活

郭志宏筆下的「某山」

紐約畫家路‧孫采華開花結果

齊簡穿越後花園‧形式與現實的翻轉

睽違二十年的回顧展‧巴爾杜斯再續東方情

斷擦去與重寫的歷史‧肯特里奇的樣板劄記

陸離光怪的視覺實驗

羅芙奧換將

倪再沁逝世後畫廊個展

索卡喬遷大展

谷公館林國威個展 捕捉不可視的存在

藍騎士藝術空間首次舉辦的插畫展覽

「粉樂町當代藝術展」將畫下休止符

上海余德耀美術館:國際大展的 登「陸」碼頭

霍勒帶領觀眾遊走各種可能

中國藝市起飛處 十年北京保利人

蕭勤一甲子! 雋永的詩意之路

写真.SYASHIN

MoMA裡的女人

來自阿爾卑斯山的寶鑽 ! 列支敦士登皇室收藏展

龎均的世界巡迴

新型態展覽場域誕生! 双方藝廊入主大內藝術區

專訪北美館館長林平

生命初夏,絢爛的「虹」 也趣藝廊曾谷朝繪個展

共譜人生際遇之歌 谷公館台印藝術家雙人展

政府加持的特殊活力_2015台南藝術博覽會

吳耿禎的一千零一夜

台灣現代雕塑的鳳凰涅槃

遺產爭議 劃下句點

日常的重複曝光

有藝術‧很幸福

余德耀美術館展出「上海星空」

彩繪多元中山區 第一屆大倉藝術獎頒獎

澳門女武神!

作品在哪裡?就是那張桌子!

作品是行動、不是表達。

劉時棟的圖像採集新輯

嵐影‧浮煙 中國水墨畫家李華弌的樹石霧山

如光的行者  藤村真MAKOTO FUJIMURA

香港藝倡畫廊_魏氏墨園—魏立剛新作展

紫色的追憶 毛旭輝個展

隙縫中的光 馬凌畫廊喬遷展

亞洲首度公開亮相 蒙娜麗莎的少女時代

高更再創高價 誰娶走了大溪地少女?

視域之外─影像大追問

向建築群落致敬

從紅色閻摩敵 談明代永樂、宣德皇室的藏傳佛教信仰

西藏地區博物館藏 唐卡8大選

佳士得攜大師名作訪台!專訪印象派和現代藝術部負責人Giovanna

生活偶遇的美好與殘缺

新書追悼陳順築 影像串連的人生

南台灣On Fire!2014高雄藝博

在生者覷寂處,在亡者安息處:村上隆紐約高古軒全新個展

邁阿密藝術周:拉美藏家的藝術沙灘

歡迎亞洲畫廊!專訪UNTITLED總監Carmen Ferreyra

FOCUS ON GALLERIES

點亮深秋上海灘 2014 ART 021

當代藝術打開攝影新境界 第18屆Paris Photo

一場女性為主體的思辨會

施華洛世奇水鑽做首件雕塑 薛松的奢華可樂瓶

魔幻魅力登陸高雄 高美館展出艾雪畫展

記錄二戰的關鍵時刻

邂逅攝影 2014台北藝術攝影博覽會

斐列茲藝博會搶先看 Art Week in London!

十年堅持隆重鉅獻 CIGE 2014

交往:藝術和我們

再添藝術地標 巴黎路易威登基金會開幕倒計時

中國年輕藏家大軍來勢洶洶 Frieze登門拜訪

320萬美元的超級英雄

維梅爾再現? 市場保守以待

省思、沉澱、再出發 ART TAIPEI 2014

來自香港的勢力!

18億台幣的騙局 瞞天過海的偽畫大師

十月鬧香江 亞洲當代藝術展(秋季展)

神的懷抱 洪莆日美當代山水的啟示

台灣現代藝術巨匠大會師!抽象.符碼.東方情

簡中求繁的山水意境

香港蘇富比大型漫畫展 老夫子亮相亞洲

張嘉珍授印掛帥 席德進當先鋒

未OPEN先轟動 M+蓄勢待發

蘇富比+eBay重啟網路大戰

王德育在索卡「悠遊藝想」

人體攝影進化史

性感當代 製造春意─猶未歇

林明哲收藏完整大公開

中國嘉德 拍場精緻分割呼應理性市場

鄧傳馨大方捐了!  朱德群版畫贈母校

人間有愛 張耀煌個展舉行義賣

白,是最溫柔的語言 飯田桐子在索卡

香格納 震撼視線的佛像

Hammer Galleries 哈默家族帶來最貴的女人

龍美術館上海隆重開幕

紀錄連環破 張曉剛榮登夜拍榜首

高雄,崛起中

巨人的肩膀:日新月異的中東藝術

Art Basel改期,揭開神秘面紗

朱德群與世長辭 藝術圈同感哀悼

史博館的木林森大計

台灣藝術家李明維 他與他的關係‧在森美術館不期而遇

新加坡的野望 Art Stage Singapore 2014 深入追蹤

藝市鎂光燈

「Korea Now!」韓國設計展

輕靈如詩

 

作為法韓交流年活動的一項內容,這場彙集韓國當代設計師力作的展覽為廣大法國公眾打開了一扇視窗,一窺夾在中日兩大國間的這一陌生文化。若想完全領略設計與工藝展「Korea Now!」的精粹,需要將西方的某些既有看法放在一邊。

巴黎裝飾藝術博物館展廳。© Luc Boegly

首先,在高科技產品熱銷全球的三星、LG等跨國集團誕生之國,工業設計幾乎並不存在。從展覽上放映的短片中可以看到,韓國設計師們摒棄拉遠使用者與創作者距離的冷漠工業設計方式,選擇了富有詩意和內涵的表達手法。其次,要與傳統決裂才能實現創新的現代公式也不再適用。「沒有過去便沒有現在」才是參觀巴黎裝飾藝術博物館中庭及其側廳這場展覽時應該想到的諺語。

秉持這一宗旨的百餘名參展藝術家大多出生於上世紀80年代,因此對最為先進的創新技術也同樣樂於接受。作為設計和工藝部分兩位策展人之一,卡麗娜.拉克芒(Karine Lacquemant)表示:「我們感受到年輕一代正在嘗試。過去與未來、東方與西方,一切都在這裡融匯……在迥然各異的眾多作品中,做出選擇並非易事。我認為這也許是因為,從沉重歷史解脫出來的今日韓國渴求著各個方向的探索。」從鮮活、多樣的造型到出人意料的材料,創作上最不受拘束的部分無疑是首飾設計,比如經金永珠改造後「面目全非」的維克羅尼龍搭扣。正如卡麗娜.拉克芒所言:「首飾不是隸屬於傳統的。與韓服嚴實長裙搭配的飾品文化不同於西方,僅限於髮簪和類似日本印籠的掛件。」參展的大部分珠寶師畢業於在應用藝術領域久負盛名的國民大學。  

傳統工藝璀璨再興

經歷了日本占領、國家分裂和朝鮮戰爭(1950-1953)後,韓國在大學教育中加入了手工藝專業以促進傳統文化的沿承。上世紀60年代,韓國政府正式設立此類手工藝的國家學歷並制定法規保護「不可觸犯的文化財產」,後者和日本的「國寶」是一個概念。學院畢業生們由此被分為兩類:設計師和設計製作師。為了給百花齊放的韓國設計現狀梳出條理,在博物館中庭迎接參觀者的首先是三個傳統韓屋造型的巨箱,體現出三種創作定位,分別是:傳統工藝的現代演繹、紮根傳統和求新探索。 展現第一種潮流的是鄭解朝特別為本次展覽打造的五個漆罐,使用的顏色是在韓國代表四方的紅、黑、藍、白和象徵中位的黃色。

巴黎裝飾藝術博物館展廳,朴鐘孫《Trans》.長椅.2014;金恩克《不完全》系列桌子和吊燈.2015。© Luc Boegly

在聚苯乙烯製成的胚子上,藝術家先附上一層具有動感的麻布,再刷塗30餘層漆料且每塗一層都進行拋光。對傳統工藝的最純粹詮釋當屬權大燮的「滿月罐」(2014),這些巨大的白色瓷罐重現了李氏王朝(1392-1910)的製陶技術。該朝代專供宮廷所用的白瓷質樸無華,與當時尚孔之風珠聯璧合。

被視為韓國當代設計之父的崔秉勳(1952年生)則是第三種潮流的代表人物。1977年,他創辦裝飾及現代應用藝術協會,力求推動韓國裝飾藝術的革新。弗朗索瓦.拉法努爾(Francois Laffanour)執掌畫廊的常客對其富有雕塑感的作品並不陌生。本次展出的是其一張風格隨意的華麗木桌,造型為單側疊放的兩塊卵石。

該作品靈感主要源自高敞、和順、江華支石墓遺址,但其整體藝術手法更接近主張天人合一的道家思想。此類宗教和精神追求在韓國藝術中占有重要地位,前面提到的「滿月罐」也同樣折射出收穫後賞月的悠久傳統。 展覽在中庭的側廳中繼續,Ottchil漆繪、螺細貝殼鑲嵌、韓紙、金屬、牛角、玻璃、竹器、還有陶瓷,使用材料五花八門,不勝枚舉。稍加留意就會發現,在每個單元中,都既有極簡主義風格的作品,又有更富裝飾感的設計。後者的根源可以追溯至佛教風行的高麗王朝(918-1392)。

鮑殼經處理後異彩紛呈,在黃三勇的作品《石子》(2010)中將這兩種風格融為一體。該作使用漆料和貝殼,以簡練的造型突出被切為髮絲般薄片材質的璀璨。金屬在韓國占有重要地位。製作筷子與容器的不是木材或漆料,而是黃銅,含錫量高的特點使之具有殺菌的作用。金亨俊在名為「銅器」(2015)的餐具設計中採用傳統造型,同時從重量和線條上最大程度地賦予其輕盈之感。金東賢雕塑般的茶壺作品《水壺4》(2014)以黃銅和銀製成,造型宛若茴香頭,而金舒雲優美的黃銅「卷碗」(2015)則彷彿一組自末梢小心剪下的葉片。簡約與裝飾共存的二元性在陶瓷作品中同樣可以看到,比如李佳珍將傳統青瓷提煉至純的《水滴》系列,以及李秀宗飾有極具表現主義色彩粉青沙圖案的陶罐。

16世紀末,對此類裝飾覬覦已久的日本人甚至開始找人綁架韓國陶匠以讓他們為酷愛茶道的幕府製造杯具。 在從傳統汲取靈感的同時,當今韓國設計師中大多也會出國深造,之後才回國定居。不過,在本次涉及的領域中,小系列藝術設計的作者們往往仍然需要依靠來自其他國家的支持:儘管存在Seomi International和LVS等藝廊,但韓國國內這一市場仍然過於有限。展覽的合作方之一韓國工藝設計基金會(KCDF)作為一個國家機構在首爾也擁有自己的藝廊。

話說回來,任何規律都有例外:以優異成績從荷蘭埃因霍溫設計學院畢業的藝術家朴佑旻(作品現於Carpenters工作室畫廊展出)就更傾向於西方風格,出自其手的幾何造型家具與荷蘭風格派運動一脈相承……且慢,那樹脂材料輕靈如詩的透明感卻不正是韓式設計的點睛之筆!

 

典藏投資 / 98期

Back to top