294期 2017年3月號本期封面

新聞線上

圖像新時代的來臨?

剛剛過去的短短兩個月,中國大陸接連展開了2015年「上海藝術影像展」(Photo Shanghai)、「北京國際攝影雙年展」、「集美X阿爾勒攝影季」、「2015連州攝影年展」等重要的攝影盛會。無論是攝影博覽會、具有學術性的攝影主題展,還是中外攝影節連袂,都讓我們看到了攝影藝術全方位地出發。

 
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藝術評論

第13屆台新藝術獎頒獎典禮

從個人記憶開始

「73517351/79947994/31663166……」在今年的台新藝術獎頒獎典禮上,立方計劃空間負責人之一的羅悅全在台新與TEDxTaipei二度合作的Arts and Beyond藝術論壇中,播放一連串由類比女聲重複念頌、狀似無意義的數字。這些神祕的聲音,來自戒嚴時期台灣軍情局向對岸情報員傳送的廣播密碼,這種被稱為數字電台(Number Station)的傳遞方式也曾出現在其他國家。

 
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副刊

超越青森的青森縣立美術館 Beyond Aomori,Aomori Museum of Art

日本,是擁有相當多美術館的國家,甚至是過多了。遍布在全國各地共有一千座以上,但是有時候,即使付了高額的門票,卻往往因為館內的展覽品不夠充實而大失所望。

 
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本月專題

當物件離場之後 關於 「318公民運動文物紀錄典藏庫」

After the Objects’ Departure 318 Movement Artifacts Documentation and Collection

1990年3月,來自台灣各校的大學生聚集到中正紀念堂(今自由廣場)前靜坐,提出「解散國民大會」等四大訴求,而這場國民政府遷台後規模最大、名為「野百合學運」的抗議行動,亦對日後台灣民主政治產生重要影響。

 
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藝術亮點

葉竹盛 沉潛。萌生

2012年9月,葉竹盛與多位藝術家承租的北投畫室兼倉儲空間發生意外火警,當時人在畫室裡的葉竹盛幸運逃出,但畢生心血幾數盡毀,損失難以估計,遭受作品與工作室燒毀的變故讓藝術家情緒低落,有一段時間更關掉手機、不接任何訊息,以便讓自己能夠沈澱與消化心緒。

 
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展覽目擊

鹽埕黑白切

從高雄七賢路拓寬的20米大道中轉入充滿舊鹽埕味道的新樂街,有著時光錯置的想像。停留於此如同時間停滯在40年前或者更早,那是鹽埕還稱之為大溝頂的時代,是全台第一家有最時髦的電動手扶梯的大新百貨公司時代,是集結眾多攤商年輕女子必來集合市場朝聖的時代。在那新樂街上保存著高雄繁榮時尚的記憶,是老高雄的共同記憶。

 
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封面故事

平衡的美麗 The Beauty of Balance

隨著當代藝術的發展,中國寫實油畫創作出現了從創作觀念、創作手法上的諸多變化。其最顯著的特徵是,寫實油畫的創作在堅持對社會現實關注反映的同時,也將寫實發展為某種藝術方式,並在藝術的內在發展邏輯中找到了依據和空間。

 
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藝術廣角鏡

《美術手帖》 畫家與戰爭

Painters and the War

正如上個月提過,今夏日本有許多紀念戰後70年的展覽與活動,而戰後第三年創刊的《美術手帖》也不例外;總編輯岩渕貞哉(Teiya Iwabuchi)在前言中提及,在戰時唯一發行的美術類雜誌《美術》曾規畫過「陸軍作戰記錄畫」專題並積極參與政治宣傳,且坦承自己也站在這些「戰爭畫」歷史的延長線上。

 
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藝術市場

傳承藝術25周年精品展

傳承藝術中心成立已邁入1/4個世紀,特別舉辦「傳承藝術25周年精品展」,這個里程來自於創辦人張逸群25年前事業的轉向。

 
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聲音藝術及其策展的座標與方位 axes and position of sound art and its curating

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用體制外觀點看台灣體制外音樂 outsider View on Taiwanese outsider Music

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藝術串門

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當「交工」成為內容

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經營書藝之道 江口宏志 Hiroshi Eguchi

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范定甫 東方繪畫修復師

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尋找舞蹈的新限制

尋找當代舞蹈的新規則

當「科技」遇上「舞蹈」 當代舞蹈的數位化方案

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從收集、到整理、到分享 亞洲藝術文獻庫的轉向經驗

紀慧玲×陳泰松 拋餌、誘發的線上書寫

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雲端知識陣譜 再談藝術資料庫建置

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群島思維下的台灣現代音景

謠言電影 記憶殘響的擴延行動

殘缺的和聲 黃明川影像中的語韻遷徙

聽見娜魯灣 原住民流行歌曲美學流變

聲音、物以及台灣當代藝術

本月專題

培力未來尺度的城市行動 忠泰建築文化藝術基金會十週年

 

 

從「theFLOWmarket」潔淨、極簡設計與創意消費的綜合感,為忠泰建築文化藝術基金會所策動「明日博物館」揭開序幕,在都會區不定期進行游擊式的藝術策展,而後更以「都市果核」計畫,釋出小南門附近閒置街區給藝術團體申請使用,即便最終面臨都市更新爭議等質疑,「城中藝術街區」對於城市藝術能量仍提供相當的動能,後續基金會移轉到「中山創意基地URS21」的耕耘,除策畫如MVRDV「TheVerticalVillage垂直村落」、日本「代謝派未來都市展:當代日本建築的源流」等建築特展,提供對於建築與城市的願景與想像,更延續「城中」經驗,廣泛連結創意微型企業與藝術社群,進一步拓展鄰里與居民互動,雖然即將發酵的成果在經營三年後,因國有財產署收回用地戛然而止,卻為基金會在區域活化的軟體經驗累積打下基礎。

位於中山創意基地的「代謝派未來都市展:當代日本建築的源流」。(忠泰建築文化藝術基金會提供)

2016年,忠泰集團邁入30週年,而旗下的文化生活事業體,基金會成立正式邁入第十年,忠泰生活開發也成立第九年,各自延展了對於城市、生活與品味非營利與營利的詮釋,生活開發以建築居家相關的物件為出發,從傢俬、藝術品到花藝與料理等生活品項的縱軸開發,基金會也有了定位清晰的兩條脈絡,一條是延續「明日博物館」的藝術與建築遊牧策展,在過去「明日博物館」首檔展覽的位址,正式成立「忠泰美術館」;另一條則是延續「城中」、「URS21」經驗,進駐萬華的「新富町文化市場」,如同阮慶岳觀察忠泰這十年對於城市、文化的深耕,從前期形式、品牌等設計形象經營,到後期真真切切面對台灣在地現實、庶民等「接地氣」的轉折。面對此費力深耕城市與文化「研發型」的團隊,以此系列報導回望他們曾走過的十年。

本專題感謝李彥良、阮慶岳、胡朝聖的受訪與回饋,及黃姍姍、林冠宏與忠泰建築文化藝術基金會和忠泰生活開發的協助。

 

今藝術 / 290期

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