294期 2017年3月號本期封面

新聞線上

圖像新時代的來臨?

剛剛過去的短短兩個月,中國大陸接連展開了2015年「上海藝術影像展」(Photo Shanghai)、「北京國際攝影雙年展」、「集美X阿爾勒攝影季」、「2015連州攝影年展」等重要的攝影盛會。無論是攝影博覽會、具有學術性的攝影主題展,還是中外攝影節連袂,都讓我們看到了攝影藝術全方位地出發。

 
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藝術評論

第13屆台新藝術獎頒獎典禮

從個人記憶開始

「73517351/79947994/31663166……」在今年的台新藝術獎頒獎典禮上,立方計劃空間負責人之一的羅悅全在台新與TEDxTaipei二度合作的Arts and Beyond藝術論壇中,播放一連串由類比女聲重複念頌、狀似無意義的數字。這些神祕的聲音,來自戒嚴時期台灣軍情局向對岸情報員傳送的廣播密碼,這種被稱為數字電台(Number Station)的傳遞方式也曾出現在其他國家。

 
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副刊

超越青森的青森縣立美術館 Beyond Aomori,Aomori Museum of Art

日本,是擁有相當多美術館的國家,甚至是過多了。遍布在全國各地共有一千座以上,但是有時候,即使付了高額的門票,卻往往因為館內的展覽品不夠充實而大失所望。

 
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本月專題

當物件離場之後 關於 「318公民運動文物紀錄典藏庫」

After the Objects’ Departure 318 Movement Artifacts Documentation and Collection

1990年3月,來自台灣各校的大學生聚集到中正紀念堂(今自由廣場)前靜坐,提出「解散國民大會」等四大訴求,而這場國民政府遷台後規模最大、名為「野百合學運」的抗議行動,亦對日後台灣民主政治產生重要影響。

 
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藝術亮點

葉竹盛 沉潛。萌生

2012年9月,葉竹盛與多位藝術家承租的北投畫室兼倉儲空間發生意外火警,當時人在畫室裡的葉竹盛幸運逃出,但畢生心血幾數盡毀,損失難以估計,遭受作品與工作室燒毀的變故讓藝術家情緒低落,有一段時間更關掉手機、不接任何訊息,以便讓自己能夠沈澱與消化心緒。

 
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展覽目擊

鹽埕黑白切

從高雄七賢路拓寬的20米大道中轉入充滿舊鹽埕味道的新樂街,有著時光錯置的想像。停留於此如同時間停滯在40年前或者更早,那是鹽埕還稱之為大溝頂的時代,是全台第一家有最時髦的電動手扶梯的大新百貨公司時代,是集結眾多攤商年輕女子必來集合市場朝聖的時代。在那新樂街上保存著高雄繁榮時尚的記憶,是老高雄的共同記憶。

 
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封面故事

平衡的美麗 The Beauty of Balance

隨著當代藝術的發展,中國寫實油畫創作出現了從創作觀念、創作手法上的諸多變化。其最顯著的特徵是,寫實油畫的創作在堅持對社會現實關注反映的同時,也將寫實發展為某種藝術方式,並在藝術的內在發展邏輯中找到了依據和空間。

 
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藝術廣角鏡

《美術手帖》 畫家與戰爭

Painters and the War

正如上個月提過,今夏日本有許多紀念戰後70年的展覽與活動,而戰後第三年創刊的《美術手帖》也不例外;總編輯岩渕貞哉(Teiya Iwabuchi)在前言中提及,在戰時唯一發行的美術類雜誌《美術》曾規畫過「陸軍作戰記錄畫」專題並積極參與政治宣傳,且坦承自己也站在這些「戰爭畫」歷史的延長線上。

 
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藝術市場

傳承藝術25周年精品展

傳承藝術中心成立已邁入1/4個世紀,特別舉辦「傳承藝術25周年精品展」,這個里程來自於創辦人張逸群25年前事業的轉向。

 
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布基尼爭議,伊斯蘭女性服飾掀起的視覺辨讀

 

 

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過去一個多月以來,布基尼(編按:Burkini,指伊斯蘭式罩袍泳衣)引發連串爭議。8月24日法國一處海灘有伊斯蘭教徒女士被警員要求當眾脫下布基尼,事後餘波不斷。9月19日更有一名來自澳洲雪梨的女子Zeynab Alshelh遠赴法國,身穿布基尼於該國一處海灘戲水,宣示與歐洲的伊斯蘭教徒團結一致,隨後遭驅離海灘。

布基尼與種族衝突調解

布基尼爭議引起澳洲民眾高度關注,多少因為布基尼的發明者是定居雪梨的澳洲籍黎巴嫩裔設計師薩內蒂(Aheda Zanetti)。在澳洲,特別是自詡為多元文化主義模範生的雪梨,布基尼曾被視為是調解種族衝突的處方。布基尼的興起,其實是「後911」和「後克羅納拉(Cronulla)海灘大暴動」時期的產物。911事件一度引起西方國家的「伊斯蘭恐懼症」(Islamophobia),澳洲亦難倖免,種下2005年「克羅納拉海灘大暴動」的禍根。「海灘」除了是休閒場所之外,對澳洲來說更是國族認同的標記。克羅納拉位於雪梨東區,居民大多是英國裔,故該海灘被不成文地視為澳洲本土白人的弄潮場所。

基於這些因素,再加上「後9.11」時期的緊張氛圍,導致當來自伊斯蘭背景的年輕人與克羅納拉海灘附近民眾爆發肢體衝突時,單純的青少年群架毆鬥卻升級成種族衝突。事後政府擬出調和種族衝突的處方之一,是引進伊斯蘭教背景新移民投入海灘救生隊服務,試圖讓海灘成為多元文化主義成果櫥窗。隨後澳洲多處海灘遂培訓、吸納身穿布基尼的女救生員,高調展示布基尼在澳洲的積極意義。

杜拉姆 Mars Drum│Desert Walk C-print 53x80cm 2015 Collection of the artist, Dimboola, Victoria. 圖│Mars Drum

挪用罩袍指涉人類共同難題

在服飾設計領域裡,除了布基尼外,備受爭議的罩袍(英語:Burqa)又衍生更多聯想。有些澳洲藝術家選擇挪用罩袍指涉人類社會的普遍困境。新加坡出生的雪梨藝術家蘇立文(Luke Sullivan)作品《法蒂瑪的第四個祕密》,將罩袍套在天主教聖母像上,意圖暗喻:女性地位該如何處置,將是下一個翻轉人類歷史的重大議題。又如Badtjala族藝術家弗利(Fiona Foley)於2009年發表的攝影作品《Nulla 4 Eva》,畫面裡一群澳洲原住民族人和零星套著罩袍的女子在海灘上合照,箇中海灘視覺政治意圖在於:隨著帝國主義殖民勢力橫行, 世界各地原住民族都承擔著被迫流離遷徙的共同遭遇。

罩袍的性別政治拉扯

穆斯林反對恐同症團體(MAHA)創辦人阿斯蘭(Alice Aslan),近年將穆斯林同志花車引進「雪梨同志狂歡大遊行」巡遊隊伍。其中最大亮點就是穆斯林男同志反串成性感豔姬,穿上縫著炫目亮片的罩袍,一舉顛覆「罩袍=父權」的偏見公式。

墨爾本塗鴉藝術家Lushsux,則利用罩袍的複雜政治聯想掩護其藝術游擊行動。稍早他在一棟建築物外牆上,繪製美國總統候選人希拉蕊(Hillary Clinton)身穿深V爆乳泳裝的塗鴉。對此,市政府指塗鴉內容具有冒犯性,揚言採取法律行動。最後避過市政府開罰的原因,是Lushsux及時再畫一件罩袍壓在畫像上,他料定市議會面對罩袍塗鴉勢必無計可施。伊斯蘭教女性服飾入畫,已不只是立場表述,更是藝術游擊與市政官僚周旋的性別與文化政治籌碼。

除了被挪用於個別作品上,更有人將罩袍視為策展論述基礎。2013年,位於墨爾本的Walker Street Gallery and Arts Centre曾推出「罩袍、面紗和帽衫:認同與再現」展覽。策展人奧哈洛倫(David O’Halloran)指出:伊斯蘭罩袍、基督教面紗以及現今西方社會地痞流氓慣常穿著的帽衫,這三種服飾全都被當代社會視為禁忌,而這種禁忌亦來自衣物對身體的高度遮掩功能。

服飾符碼挑戰主流霸權

奧哈洛倫所挑戰的,是社會中強制性展露身體局部的霸權觀念。其中,參與該展的澳洲Bidjara族藝術家湯普森(Christian Thompson)「King Billy」系列,構造多套蒙面服飾,混搭聖潔、高貴、街頭以及豔俗等元素,具體展現該展策展理念。

目前定居墨爾本的杜拉姆(Mars Drum)更長期以罩袍支撐其創作論述。她並非伊斯蘭教徒,但因目睹「後9.11」時期澳洲社會由「伊斯蘭恐懼症」引發種族主義橫行,激起她經常戴著罩袍出門,以行動向種族偏見提出挑戰。此外她更展開「凱利及罩袍女真史」系列畫作及攝影作品。系列的主角之一凱利(Ned Kelly),是在19世紀末挺身率領匪幫對抗英國殖民政府的真實人物,藝術家在畫作中納入凱利,對抗主流霸權的意圖,溢於言表。該系列作品圍繞著虛構的「罩袍女」以及凱利的愛情故事展開,「罩袍女」與凱利僅展露一雙眼睛(前者臉部被罩袍掩蓋,後者則被防彈鐵甲保護),二人同樣被貼上「恐怖分子」的標籤,攜手過著鴛鴦大盜的綠林游擊生活。

昔日被政府指控為危險人物的凱利,今日已被視為是澳洲的國族英雄。將凱利與虛構「罩袍女」相提並論,無疑更是對「穆斯林=恐怖分子」的「伊斯蘭恐懼症」邏輯提出有力的警示。澳洲當代藝術就伊斯蘭女性服飾議題的操作,不單具有創作深度還有其獨特旨趣。甚至可以說:除原住民藝術之外,澳洲回應伊斯蘭女性服飾政治爭議所衍生的作品,已成該國獨步國際的作品類型之一。

 

今藝術 / 289期

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