294期 2017年3月號本期封面

新聞線上

圖像新時代的來臨?

剛剛過去的短短兩個月,中國大陸接連展開了2015年「上海藝術影像展」(Photo Shanghai)、「北京國際攝影雙年展」、「集美X阿爾勒攝影季」、「2015連州攝影年展」等重要的攝影盛會。無論是攝影博覽會、具有學術性的攝影主題展,還是中外攝影節連袂,都讓我們看到了攝影藝術全方位地出發。

 
+ more +

藝術評論

第13屆台新藝術獎頒獎典禮

從個人記憶開始

「73517351/79947994/31663166……」在今年的台新藝術獎頒獎典禮上,立方計劃空間負責人之一的羅悅全在台新與TEDxTaipei二度合作的Arts and Beyond藝術論壇中,播放一連串由類比女聲重複念頌、狀似無意義的數字。這些神祕的聲音,來自戒嚴時期台灣軍情局向對岸情報員傳送的廣播密碼,這種被稱為數字電台(Number Station)的傳遞方式也曾出現在其他國家。

 
+ more +

副刊

超越青森的青森縣立美術館 Beyond Aomori,Aomori Museum of Art

日本,是擁有相當多美術館的國家,甚至是過多了。遍布在全國各地共有一千座以上,但是有時候,即使付了高額的門票,卻往往因為館內的展覽品不夠充實而大失所望。

 
+ more +

本月專題

當物件離場之後 關於 「318公民運動文物紀錄典藏庫」

After the Objects’ Departure 318 Movement Artifacts Documentation and Collection

1990年3月,來自台灣各校的大學生聚集到中正紀念堂(今自由廣場)前靜坐,提出「解散國民大會」等四大訴求,而這場國民政府遷台後規模最大、名為「野百合學運」的抗議行動,亦對日後台灣民主政治產生重要影響。

 
+ more +

藝術亮點

葉竹盛 沉潛。萌生

2012年9月,葉竹盛與多位藝術家承租的北投畫室兼倉儲空間發生意外火警,當時人在畫室裡的葉竹盛幸運逃出,但畢生心血幾數盡毀,損失難以估計,遭受作品與工作室燒毀的變故讓藝術家情緒低落,有一段時間更關掉手機、不接任何訊息,以便讓自己能夠沈澱與消化心緒。

 
+ more +

展覽目擊

鹽埕黑白切

從高雄七賢路拓寬的20米大道中轉入充滿舊鹽埕味道的新樂街,有著時光錯置的想像。停留於此如同時間停滯在40年前或者更早,那是鹽埕還稱之為大溝頂的時代,是全台第一家有最時髦的電動手扶梯的大新百貨公司時代,是集結眾多攤商年輕女子必來集合市場朝聖的時代。在那新樂街上保存著高雄繁榮時尚的記憶,是老高雄的共同記憶。

 
+ more +

封面故事

平衡的美麗 The Beauty of Balance

隨著當代藝術的發展,中國寫實油畫創作出現了從創作觀念、創作手法上的諸多變化。其最顯著的特徵是,寫實油畫的創作在堅持對社會現實關注反映的同時,也將寫實發展為某種藝術方式,並在藝術的內在發展邏輯中找到了依據和空間。

 
+ more +

藝術廣角鏡

《美術手帖》 畫家與戰爭

Painters and the War

正如上個月提過,今夏日本有許多紀念戰後70年的展覽與活動,而戰後第三年創刊的《美術手帖》也不例外;總編輯岩渕貞哉(Teiya Iwabuchi)在前言中提及,在戰時唯一發行的美術類雜誌《美術》曾規畫過「陸軍作戰記錄畫」專題並積極參與政治宣傳,且坦承自己也站在這些「戰爭畫」歷史的延長線上。

 
+ more +

藝術市場

傳承藝術25周年精品展

傳承藝術中心成立已邁入1/4個世紀,特別舉辦「傳承藝術25周年精品展」,這個里程來自於創辦人張逸群25年前事業的轉向。

 
+ more +
 

展覽查詢

  •  
  + 今日典藏推薦展覽 +

會員專區


記住我的帳號

相關文章

資訊年代的新科層藝術社會 ─ 檔案做為藝術,或是訊息做為沉思?

當AI開始創作…… 談談大數據在藝術領域的應用與影響

如果台灣真的出現了所謂的國際/南向藝術策略

關於張正促進多元理解的方案創造

重新檢視文化部「翡翠計畫」與國藝會「七大網絡發展平台」

十年藝術覓相知 從明日博物館到忠泰美術館

培力未來尺度的城市行動 忠泰建築文化藝術基金會十週年

縱向開發的文化肢體 忠泰文化生活事業體仕事現場

忠泰建築文化藝術基金會十年城市物語

關於2016台北雙年展釋放與共振的策展方法

專訪台北雙年展策展人狄瑟涵

潛在的事件如何看? 2016台北雙年展側記

關於台北雙年展1996-2014的幾道論述速寫

一代膽大輕狂電影的迴光返照

思慕的影像 台語電影60年

行政法人是美術館永續營運的最佳選項?

從英國案例看行政法人

【產業篇】藝術行政的勞動單位配置實況

【政策篇】杯水何以車薪?

為何我們逃不出過勞?

【學院篇】美術系的藝術家夢與藝術行政

【台新藝術獎特別報導】彰顯社會價值的人文共識,明年獎項再次分類

【台新藝術獎特別報導】國內決選評審建議

【台新藝術獎特別報導】第15屆台新藝術獎將再次改制

【台新藝術獎特別報導】寫屬於自己的故事,也不會是一件壞事

【台新藝術獎特別報導】國際決選評審建議

【民間篇】憤起!拒絕自憐的自救編修方案

公益與私利失衡的都市更新容積獎勵

烽火連年的虎尾建國眷村保留運動

以文明寶庫自許的藝術品倉儲-寺田倉庫

從後台變主場 荷蘭博曼斯美術館的「開放式典藏」

巨偶的進擊

不問「美學」的城市美學 詹偉雄談醜之台灣的內在根源

故宮南院獸首爭議的背後 博物館做為身分論述的競爭場域

隨運河輪轉的城

台南中國城.極樂惡所

致R:寫在于彭逝世週年

小津電影中的「餐桌-影像身體」

【陳澄波《東台灣臨海道路》現蹤日本系列報導】

【陳澄波系列報導】近一世紀的神隱

【陳澄波系列報導】台灣文人總督上山滿之進

【陳澄波系列報導】山海之歌

新興的上海藝術特區

藝術勞動價值的復返

我們是否工作過量?(下)

榮耀光芒下的低工資藝術工作者

民生現代美術館

中國的生態是一塊浮冰,而藝術史能帶來尊嚴 OCAT研究中心,以民間方式推動開放性的藝術史研究

關於資本的後遺症

「全世界的未來」

勞動、個人與變形的武裝

通往未來的藝術語言

第56屆 威尼斯雙年展 【全世界的未來】

低俗品味中的嚴肅關懷

記憶之繭

關於自然教導我們的

回望動物

歡迎光臨Canadassimo

得獎名單揭曉

詩意的島嶼

人文的味道與顏色

對於生命與宇宙的想像力

碎裂於耳周的狂喜

不可見的邊界

《再見春秋閣》中的歷史想像與時間回眸

回看《資本論》. 全世界的未來

當物件離場之後 關於 「318公民運動文物紀錄典藏庫」

以想像進行對抗-雨傘運動視覺文化庫存計劃

做為香港巴塞爾的補充

浮世中的身影

台灣收藏家實力載譽國際

為了在這世上活下去所必需的事物

發揮京都藝文圈的自主性

Parasophia 京都國際現代藝術祭 2015

沙龍精神 文化廚房 Salon Spirit, Culture Kitchen

專訪羅馬21世紀美術館(MAXXI)藝術總監侯瀚如

為什麼還需要美術館?Why Do We Still Need Art Museums?

新晉私人美術館,在懷疑與自我懷疑中前進

博物館法對台灣私立博物館發展之影響 Museum Act’s Significance and Impacts on Taiwan’s Private Museums

悼再沁 In Remembrance of Tsai-Chin

當代攝影裝置 Contemporary Photographic Installations

不在(再):相片的記憶與遺忘 Not Around, Not Anymore: Remembering and Forgetting with Photographs

做為「動詞」的台灣攝影裝置 Taiwanese Photographic Installation as a “Verb”

空間中的影像刺感:國際當代攝影裝置現場 Visual Punctum in the Space:On the Sites of International Contemporary Photograp

草間彌生的藝術之路 Yayoi Kusama’s Journey of Art

騷亂中的沉默之聲 韓國單色繪畫探究 Silent Voice Amidst Chaos On Korea’s Dansaekhwa

朴栖甫 線條的銘刻與傾空 Park Seo-Bo Inscription and Relinquishment with Lines

心靈的風景 Landscape of the Mind

李禹煥 物派與單色畫的倡導者 Lee U-Fan Promoter of Mono-ha and Dansaekhwa

鄭相和 永恆流動的一瞬 Chung Sang-Hwa An Instant of the Eternity

河鍾賢 持續生長的「接合」運動 Ha Chong-Hyun Continuously Growing Conjunction

金昌烈 水滴裡的宇宙 Kim Tschang-Yeul Universe in a Drop of Water

尹亨根 單色繪畫的經典範例 Yun Hyong-Geun Classic Examples of Dansaekhwa

揚升中的寧靜力量 單色畫市場近況 A Rising Quiet Force Dansaekhwa’s Current Market Situation

帝國的缺席者 The Imperial Absentee

影像之下 中國當代生活縮影

讓習慣黑暗的眼睛習慣光明 Let Eyes Used to Darkness Adapt to Light

藝術做為生活的必須 ART AS A NECESSITY OF LIFE

收藏是一幅自畫像 Collection as a Self-Portrait

法國首富 貝納.阿諾夢想成真 French Tycoon Bernard Arnault’s DreamS Come True

收藏是一種用心 Collecting from the Heart

把舞台還給市民 藝術X社運的範式轉移 Return the Stage to the People Paradigm Shift with Art X Social Movement

雨傘運動中的「共同」“Commoning” in the Umbrella Movement

電影展覽Q & A  about the Exhibition of Cinema

從廢墟壁畫到無牆美術館 蔡明亮《郊遊》的影藝穿牆術

離座映畫 電影的展示與離席 Outside the Cinema Film Showing and Leaving the Premises

夢遊者與漫遊者的相遇 電影展覽中的觀眾身體

立體的場面調度與創造性的編輯 Editing 3D Mise-En-Scene And Creativity

聲音藝術及其策展的座標與方位 axes and position of sound art and its curating

聲音藝術(不)在中國 Sound Art (Not) in China

用體制外觀點看台灣體制外音樂 outsider View on Taiwanese outsider Music

聲音藝術、聲音藝術策展與文化政治 Sound Art, Sound Art Curating, Cultural Politics

藝術串門

城市精神

杜昭賢與台南(人)風景

當「交工」成為內容

(沒)有地圖的城市

藝文界青貧現象 待解/有解/無解?

賴志盛 配合廠商與藝術家之路

李霽 類創作的植物美學提案

經營書藝之道 江口宏志 Hiroshi Eguchi

楊天帥 當資訊排列成為類策展行動

范定甫 東方繪畫修復師

藝術x公益的社服工作室

尋找舞蹈的新限制

尋找當代舞蹈的新規則

當「科技」遇上「舞蹈」 當代舞蹈的數位化方案

看見與不被看見的

藝大學生在「太陽花學運」的基本生活

24天的民主課

馬英九為何輸韓國20年?以電影政策為例

太陽花公民運動裡的網路戰爭

請用文明說服我,出版業完全不受影響

社會運動中的指月者

開放知識與賦權文化實踐的共時 印尼視覺藝術檔案庫

從收集、到整理、到分享 亞洲藝術文獻庫的轉向經驗

紀慧玲×陳泰松 拋餌、誘發的線上書寫

Pad.ma 知識分享的公開及合作的複數可能

台灣藝術資料庫圖譜踏查

雲端知識陣譜 再談藝術資料庫建置

網路共筆資料庫 民主願景或是邪惡媒體

以藝術想像,勾勒資料庫的方法論

群島思維下的台灣現代音景

謠言電影 記憶殘響的擴延行動

殘缺的和聲 黃明川影像中的語韻遷徙

聽見娜魯灣 原住民流行歌曲美學流變

聲音、物以及台灣當代藝術

本月專題

行政法人是美術館永續營運的最佳選項?

從高雄三館一法人事件談起

 

fiogf49gjkf0d
進入溽暑的五月天,高雄的美術團體為著高市三館(高雄市立美術館、高雄市立歷史博物館、高雄市電影館,以下簡稱高美館、高史博、高影館)是否該改制為行政法人而悄悄集結討論。在公部門滴水不漏的封口措施下,《高雄市專業文化機構設置自治條例》草案於4月底送進文化部,5月初幾乎同步送進高市議會,就在5月即將結束前的一週,高市議會終於召開了一場形式上廣納民意的公聽會。各界對於高雄市政府以極機密的態度處理此案,均表不解,紛紛揣測究竟暗藏何等玄機。

高雄市立美術館。(本刊資料室)

回溯台灣博物館界對行政法人制度的關切始於2001年,該年日本東京國立博物館(Tokyo National Museum,簡稱東博)、京都國立博物館(Kyoto National Museum)、奈良國立博物館(Nara National Museum)三館整合為「獨立行政法人國立博物館」,而正值籌備初期的國立台灣歷史博物館籌備處率先委託台北藝術大學江韶瑩教授進行《日本公立博物館法人化機制研究》(註1),該研究案深入分析日本博物館行政法人的法令與體制,然台灣博物館學界多認為時機未臻成熟,而持反對意見。2004年,因著兩廳院法人化上路,台灣的博物館學界再度熱烈討論,當時被點名列為第二波行政法人化的博物館包括國立台灣文學館、國立科學工藝館等,由於此制度的變革幅度極大,十餘年來幾經討論與評估,仍無任何國立博物館改制,而以改革幅度較小的「作業基金」的方式改善之。

做為地方政府的高雄市在2015年中央宣布開放五個地方政府的行政法人名額後,鳴槍起跑,首先於今年6月初經文化部審查「原則同意」其三館法人化案,繼而於6月14日三讀通過《高雄市專業文化機構設置自治條例》,高市府宣布取得博物館法人化的全台第一場入場券。然而高美館的部分因藝術團體的連署與抗議陳情,議會決議第一階段僅納入高史博與高影館,高美館列為第二階段的實施對象。高市府亦同步於三讀通過當天公布了高美館新任館長的人事案。

《高雄市專業文化機構設置自治條例》在5月底至6月的短短三周內由高市議會召開了三場公聽會,締造了高市議會為法案召開公聽會的紀錄。因台灣藝術界對行政法人制度所知甚少,為解答各界的疑慮,高市文化局於6月初發放說帖,強調博物館改制為行政法人乃是世界潮流,援用的案例為國際間的超級明星博物館,如大英博物館(The British Museum)、羅浮宮(Musée du Louvre)、泰德美術館(Tate)等,然對於這些大館為何改制的前因後果並未交代,就在藝文界對是否該支持行政法人莫衷一是之時,高雄市新浜碼頭藝術協會發起「高市三館法人化是永續經營的良方還是毒藥?」的網路連署,反對高市三館法人化的黑箱作業,並於6月10日舉辦「談博物館法人國外案例」演講(黃心蓉主講),高雄市文化局長史哲及五位不同黨派的議員亦出席接受提問及參與討論,與會聽眾對高市三館改制為行政法人仍有諸多疑義。在6月13日的公聽會上,由新浜碼頭藝術空間率先將暫緩此案的陳情信送達議會,終獲議會支持而不於第一波納入高美館。

關於高市提出的法人化改制,高雄的藝文團體普遍認為高市文化局的說帖說服力薄弱,主因是並未陳述未來三館法人化後的規畫與建制,最嚴重的是,對於法人化的優劣竟無充分的評估與審議便倉促啓動,究竟其可行性為何,以國家表演藝術中心為藍本立法,而非就博物館(美術館)的專業屬性立法,疑點甚多。然而心平靜氣的看待此課題,究竟高美館是否具備行政法人化的條件?

高雄歷史博物館。(館方提供)

疑慮一:行政法人是否為博物館永續經營的最佳選項?

若以日本為例,在總數高達五千個博物館之中,歷來僅有日本東京國立博物館等館改制為獨立行政法人,原本預定改制合一為獨立行政法人的國立美術館卻因反彈大而未施行。在法國,羅浮宮於1992年改制成為行政法人的第一例,繼而有畢卡索美術館(Musée National Picasso)、奧塞美術館(Musée d'Orsay)改制。在英國,亦僅有大英博物館、泰德美術館二例。總體而言,博物館行政法人化可說是博物館營運制度的少數特例。換言之,究竟需具備何種條件的博物館才可改制為行政法人?高雄三館是否已達到這些條件?若經過外部客觀評估,法人化並非唯一的與最佳的選項,是否可能回頭呢?

無可諱言的,去「機關化」後的行政法人博物館在法律上因具有獨立自主的法律地位,業務與管理制度皆依據法律執行,地位更提昇為二級機關,不再受行政主管機關的指揮與約制,在人事、財政上享有極大的自主權,此一制度果能落實推動,確實可提升其專業表現。但「行政法人化」的先期準備包括所有配套法令(施行細則等),而依朱宗慶對國立中正文化中心法人化所提出的前置準備工作包括:組織變革的策略、內外部SWOT分析、組織最佳化設計、員工自我發展訓練、目標管理制度、導入全面品質管理、工作(服務)流程再造、引進民間人才、外部專業顧問輔導、員工職涯意願調查、自我能力評估等,明年1月1日即將上路的高雄市立歷史博物館、高雄市電影館能否順利完成這些前置作業與擬定施行細則呢?以且戰且走的方式改制頗令人感到憂心。

若有重新評估的機會,應可考慮以高美館原有公務機構形態運作,另設作業基金,以靈活運用自籌之財源。新近通過的《博物館法》亦明文規範可將博物館的基金用於人事聘用,不啻為人力短缺的高美館的福音,應可優先考量設置「高雄市博物館發展基金」,以改善三館的財務狀況,並補充人力。

疑慮二:法案名稱宜修正為《高雄市博物館(美術館)自治條例》

由此次高市三館法人化的事件觀之,實則無法得知高市府的永續經營博物館政策為何,上位的文化政策又為何?該自治條例的名稱也暗示著此行政法人未來將涵納其他文化機構。從文化機構治理的角度而言,實則弱化了博物館的專業性,致使將來其他綜合性藝文空間(大東,駁二)均可能混充其中。依此原則,此自治條例實應正名為「高雄市博物館(美術館)設置自治條例」,而非以「專業文化機構」含括社教館、圖書館與綜合型藝文空間,以符合《博物館法》的規定,也免除未來非博物館類的機構魚目混珠的疑慮。

高雄電影館。(館方提供)

疑慮三:高市行政法人究竟為董事長制或館長制?

由自治條例的規定看來,其將是董事長制,但高市文化局的答客問說帖卻強調實為館長制,與第六條條文內容相違背,實有釐清之必要。雖行政法人的母法亦載明可採首長制,但若設董事會,則以董事長對外代表法人,各館館長對外代表館舍。誠然,以日本獨立行政法人國立博物館為例,由三館館長組成理事會,由東博館長擔任理事長,其他兩館館長為理事,更加提昇了館長的自主性與獨立性,亦強調三博物館的整體經營,可說是為理事長制亦為館長制,但高市所採行的毋庸置疑地較接近大英博物館的董事長制。

且此次事件的爭議焦點之一也在於董事會中專業董事的席次比例,雖已提昇美術界席次,然其董監事名單的產生仍宜由高市府組成「董監事遴聘委員會」,回看台灣政治生態往往因為地方政府首長的更迭而有大幅人事異動,文化首長亦須與市長同進退。若行政法人董事長仍由文化局首長兼任,行政法人如何能減少行政與政治的干預,是為一大考驗。

疑慮四:人事任用制度能否與現有制度接軌,並強化專業性

台灣的博物館(美術館)為突破公務機關的用人限制,除了通過國家考試的公務員外,亦援用《教育人員任用條例》聘用專業人員,此雙軌進用的人事制度於公立博物館行之有年,高美館亦不例外。編制65人中有16名以《教育人員任用條例》進用,亦是館務運作的核心主力,高美館雖人員編制規模遠小於其他二館,卻能發揮專業團隊精神,展現極大的能量;然而改制為行政法人後不再聘用公務員,也放棄了支撐美術館核心業務、以《教育人員任用條例》聘用專業人員的進用管道,原先有國家法令保障的65名人員將逐漸被《勞基法》聘用的人員所取代,不管未來員額總數多少人,此舉是否明智?以台北當代藝術館為例,早年為公辦民營,後期轉由台北市文化基金會負責營運,長期以來,該館的人員流動頻仍,耗損極大,究其主因,該館既無法定編制員額的保障,亦無法援用《教育人員任用條例》,實難維繫優質人才。台灣行政法人制度看似欲極力突破公務體系的窠臼與束縛,但較諸英法日等國,除進用博物館(美術館)專業人才的辦法(如日本的學藝員制)闕如外,亦不似日英將國立博物館職員比照公務員待遇或將其身分仍列為國家公務員(如大英博物館有近千名的職員為永久聘用,待遇比照公務員;日本國立博物館職員身分為國家公務員,註2),此疑點將是未來高美館能否維繫優質人員的關鍵討論點,應徹底釐清。

疑慮五:預算與自籌率的蹺蹺板關係是否合理?

有關高美館預算與自償率的設定,是改制後的前三年預算不變,而十年內達15%的自償率,即改制三年後,政府預算將遞減,而館舍自籌款將遞增,此決議將造成以商業利益(營收)考量博物館(美術館)的經營,極可能帶來媚俗與失去專業性的後果。以高美館的年度預算(約一億八千萬),其中展覽經費約一千八百萬,每年需推出20餘檔展覽,經費可謂捉襟見肘,展覽策畫人在困窘的經費下無不憚思竭慮推陳出新;而典藏費(七百萬)偏低情形亦屢為藝術界詬病,凡此種種,施行行政法人制將確實改善此困境嗎?高市府應確保施行行政法人後,政府支持預算的最低額度,且應保證未來若自償率提昇,其預算不隨之遞減。

他山之石足以為鏡

高美館做為台灣濁水溪以南歷史最悠久的公立美術館,對自身使命與目標如何彰顯其做為市立美術館的主體性,在面對法人化的挑戰之際,應一本初衷,延續該館諸多良善制度,優先確保該館的專業性與公共服務品質,切莫為了符合市場競爭的機能性而犧牲學術性與教育性。如今雖已三讀通過法案,主政者仍應先研擬施行細則、配套人事制度、財務計畫等,並邀請國內外相關人士研討,深入了解各國博物館行政法人的施行方法與成效,以消弭社會大眾與藝術團體的疑慮。至為重要的,是全體高美館館員的參與討論與共識,切莫為了法人化而法人化,導致人心渙散,專業流失。

*本文得以順利完成,感謝黃心蓉、黃貞燕與蔡世蓉等人提供相關資料與討論。

註1 江韶瑩主持,井上敏、蔡世蓉、黃貞燕共同研究,《日本公立博物館法人化機制研究》,國立台北教育大學傳統藝術中心,國立台灣歷史博物館籌備處委託,2003。

註2 杉長敬治、富士野行良,〈獨立行政法人與國立博物館:思索國公立博物館之未來〉,《面臨變革的21世紀博物館:台灣與日本的對話語交流學術會議論文集》,中華民國博物館學會出版,2004,頁67。

 

今藝術 / 287期

Back to top