294期 2017年3月號本期封面

新聞線上

圖像新時代的來臨?

剛剛過去的短短兩個月,中國大陸接連展開了2015年「上海藝術影像展」(Photo Shanghai)、「北京國際攝影雙年展」、「集美X阿爾勒攝影季」、「2015連州攝影年展」等重要的攝影盛會。無論是攝影博覽會、具有學術性的攝影主題展,還是中外攝影節連袂,都讓我們看到了攝影藝術全方位地出發。

 
+ more +

藝術評論

第13屆台新藝術獎頒獎典禮

從個人記憶開始

「73517351/79947994/31663166……」在今年的台新藝術獎頒獎典禮上,立方計劃空間負責人之一的羅悅全在台新與TEDxTaipei二度合作的Arts and Beyond藝術論壇中,播放一連串由類比女聲重複念頌、狀似無意義的數字。這些神祕的聲音,來自戒嚴時期台灣軍情局向對岸情報員傳送的廣播密碼,這種被稱為數字電台(Number Station)的傳遞方式也曾出現在其他國家。

 
+ more +

副刊

超越青森的青森縣立美術館 Beyond Aomori,Aomori Museum of Art

日本,是擁有相當多美術館的國家,甚至是過多了。遍布在全國各地共有一千座以上,但是有時候,即使付了高額的門票,卻往往因為館內的展覽品不夠充實而大失所望。

 
+ more +

本月專題

當物件離場之後 關於 「318公民運動文物紀錄典藏庫」

After the Objects’ Departure 318 Movement Artifacts Documentation and Collection

1990年3月,來自台灣各校的大學生聚集到中正紀念堂(今自由廣場)前靜坐,提出「解散國民大會」等四大訴求,而這場國民政府遷台後規模最大、名為「野百合學運」的抗議行動,亦對日後台灣民主政治產生重要影響。

 
+ more +

藝術亮點

葉竹盛 沉潛。萌生

2012年9月,葉竹盛與多位藝術家承租的北投畫室兼倉儲空間發生意外火警,當時人在畫室裡的葉竹盛幸運逃出,但畢生心血幾數盡毀,損失難以估計,遭受作品與工作室燒毀的變故讓藝術家情緒低落,有一段時間更關掉手機、不接任何訊息,以便讓自己能夠沈澱與消化心緒。

 
+ more +

展覽目擊

鹽埕黑白切

從高雄七賢路拓寬的20米大道中轉入充滿舊鹽埕味道的新樂街,有著時光錯置的想像。停留於此如同時間停滯在40年前或者更早,那是鹽埕還稱之為大溝頂的時代,是全台第一家有最時髦的電動手扶梯的大新百貨公司時代,是集結眾多攤商年輕女子必來集合市場朝聖的時代。在那新樂街上保存著高雄繁榮時尚的記憶,是老高雄的共同記憶。

 
+ more +

封面故事

平衡的美麗 The Beauty of Balance

隨著當代藝術的發展,中國寫實油畫創作出現了從創作觀念、創作手法上的諸多變化。其最顯著的特徵是,寫實油畫的創作在堅持對社會現實關注反映的同時,也將寫實發展為某種藝術方式,並在藝術的內在發展邏輯中找到了依據和空間。

 
+ more +

藝術廣角鏡

《美術手帖》 畫家與戰爭

Painters and the War

正如上個月提過,今夏日本有許多紀念戰後70年的展覽與活動,而戰後第三年創刊的《美術手帖》也不例外;總編輯岩渕貞哉(Teiya Iwabuchi)在前言中提及,在戰時唯一發行的美術類雜誌《美術》曾規畫過「陸軍作戰記錄畫」專題並積極參與政治宣傳,且坦承自己也站在這些「戰爭畫」歷史的延長線上。

 
+ more +

藝術市場

傳承藝術25周年精品展

傳承藝術中心成立已邁入1/4個世紀,特別舉辦「傳承藝術25周年精品展」,這個里程來自於創辦人張逸群25年前事業的轉向。

 
+ more +
 

展覽查詢

  •  
  + 今日典藏推薦展覽 +

藝術市場

台北國際當代藝術博覽會是走入市場的關鍵門廊

第七屆台北國際當代藝術博覽會

 

「Young Art Award 新潮賞回顧與展望」展覽現場一景。(第七屆台北國際當代藝術博覽會提供)

做為台灣最資深且具規模的飯店型博覽會,Young Art Taipei台北國際當代藝術博覽會(以下簡稱YAT)在每年春季帶來的青春與活力,不僅一直是年輕創作者、藝術家、收藏家、藝術愛好者間的一大盛事;與此同時亦是許多畫廊、藝術家與新手藏家們走入市場的關鍵門廊。

藝境畫廊本次亦帶來了崔永嬿、翅男、徐睿志、邱國峻、裴靈、李思樺等六位藝術家的作品,圖為裴靈的金屬雕塑。(攝影/吳樹安)

循著愈趨成長的既定動向,第七屆YAT 2015除在展覽規模、海內外展商比、參與人數皆有所突破,不僅在VIP預展當日便寫下新台幣1,580萬的銷售佳績,最終更創造高達988件的作品成交量與4,553萬的總成交額,達歷史新高。本屆98間參展單位逾半數為台灣本地畫廊,另一部分則來自西班牙、越南、新加坡、馬來西亞、南韓、日本與中國等地。由於本地展商的總數成長相對緩慢,而日本畫廊的參與意願仍在快速攀升,兩者相加的結果造就本屆YAT的展會結構光是日本畫廊就佔了參展商總數的三成之多。

李浩|Le Mécanisme Répétitif 04 藝術微噴、鋁裱 120x80cm 2012 意識畫廊提供

長期以來日本當代藝術對台灣藏家一直有著特殊的吸引力,且飯店型博覽會的起源本身就與日本頗有淵源;故在供給與需求的逐年相互影響下,不僅日本畫廊帶來日本當代藝術,非日本畫廊也依循往年參展經驗揣測台灣藏家的品味,進而紛紛帶來日本藝術家或風格相似的創作。

此一相互測度的結果使得YAT曾有愈趨似日本式當代藝術博覽會的發展趨勢,致使整體展會形象導向愈趨單向化的危機。而今即便日本畫廊的數量再次大幅增加,但歷經日本與中國當代藝術的輪番傾銷風潮後,我們看到參展單位對於單一風格的策略偏好逐漸式微,取而代之的是更多本地年輕創作者的嶄露頭角。

林睿洋|肉品市場系列之二 C-print雷射相紙、無酸裱褙、鋁框 2013 藝術家提供

且延續展會執行單位對YAT的多面向期待,本屆YAT不僅同樣有著眾多學術活動之配套,大會亦邀集藝術家沈昭良、日本知名攝影家暨「木村伊兵衛寫真賞」評審委員瀨戶正人(Masato Seto),以及新加坡國際攝影節創始者暨主席李錦麗分別策畫本屆的攝影專區「FOTO EX-Explore Power Photo」,展出一系列以地區藝文特性為導向的精彩作品,明星級的策展陣容帶來的作品不僅展現多樣且深具獨特性的影像魅力,即便未必關乎銷售成績卻仍是本次YAT的珍貴亮點。

杜溪|佈署 油彩、畫布 130x80cm 2015 威廉藝術沙龍提供

此外基於過往YAT新潮賞的指標價值與影響力,以及累積七年所得的成果已然成形,故本屆亦邀集往年的獲獎作品齊聚展出,做為歷年成果展示的同時,亦是檢視博覽會發展歷史與其展望的階段姿態。

東之畫廊帶本次一共來了五位藝術家,圖為林佳鴻經營十年的創作系列所表現的嶄新樣貌。(攝影/吳樹安)

 

今藝術 / 273期

Back to top